Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak pokazać piękną rzeźbę lub posąg na swoich zdjęciach? Nie wiesz, jak być kreatywnym, jednocześnie szanując pracę artysty?
Sprawdź moje wskazówki dotyczące fotografowania rzeźb w dowolnym środowisku.
1. Co to jest fotografia rzeźbiarska?
Naturalne i wykonane przez człowieka rzeźby i posągi są w moich 5 najlepszych rzeczach do sfotografowania. Możesz wielokrotnie odwiedzać tę samą grafikę i wypróbowywać różne techniki.
Kolejną zaletą jest to, że nie odpowiadają ani nie mrugają po naciśnięciu spustu migawki. Zakres rzeźb w Twoim domu i poza nim w społeczności jest ogromny.
Jeśli jesteś w starożytnym mieście, takim jak Rzym, zobaczysz tradycyjne formy, które mają tysiące lat. W nowym mieście otacza Cię sztuka współczesna z dziwacznymi historiami.
Rozejrzyj się po swoim domu w poszukiwaniu wazonów, stosów książek i niezwykłych ozdób. Być może fotografia cmentarna jest twoją sprawą z misternymi nagrobkami i kutym żelazem.
Niezależnie od tego, czym się interesujesz, fotografowanie posągów i rzeźb zapewni możliwość doskonalenia umiejętności fotografowania.
2. Jak fotografować rzeźby w różnym oświetleniu
Oświetlenie ma ogromny wpływ na fotografię rzeźby. Ustawia nastrój i eksponuje lub ukrywa części grafiki. Fotografujesz małą grafikę 3D w domu?
Będziesz mieć doskonałą kontrolę nad warunkami oświetleniowymi. Fotografowanie dużego posągu w mieście może być znacznie trudniejsze.
Czasami te wyzwania robią najlepsze zdjęcia, więc wytrwaj!
Jakie jest najlepsze światło do fotografii rzeźbiarskiej?
Jak większość gatunków fotografii, złota godzina to doskonały czas na zrobienie zdjęcia posągu lub rzeźby. Korzystanie z miękkiego naturalnego światła pozwala uniknąć ostrych kontrastów i zmniejsza potrzebę postprodukcji.
Fotografujesz w środku? Jeśli to możliwe, sfotografuj rzeźbę w pobliżu okna w pochmurny dzień lub podczas złotej godziny.
Jak używać Contre-Jour w fotografii posągów?
Czy za rzeźbą zachodzi słońce? Czy to Twoja jedyna okazja, aby zrobić zdjęcie podczas podróży?
Spróbuj użyć techniki contre-jour, aby uzyskać artystyczne podejście. Oznacza to, że posąg lub rzeźba znajduje się między tobą a głównym źródłem światła.
Dowiedz się o zakresie dynamicznym i dostosuj ustawienia, aby grafika była wystarczająco oświetlona. Możesz dostosować podświetlenia później.
Manewruj, żeby słońce nie było w kadrze. Ta technika może stworzyć unikalny obraz, który wywołuje różne nastroje.
Co, jeśli światło słoneczne jest zbyt jasne?
Nie zawsze możesz czekać na idealne światło, jeśli jesteś w podróży lub masz termin. Fotografia czarno-biała jest Twoim przyjacielem w takich sytuacjach!
Fotografia monochromatyczna pomaga „oczyścić” scenę i podkreślić obiekt.
Konwertuj swoje zdjęcie na czarno-białe w postprodukcji. Dostosuj suwaki kolorów i podświetlenia, aby znaleźć odpowiednią równowagę i nastrój.
Jak fotografować posągi nocą?
Niektóre rzeźby sprawdzają się w nocy. Zaprojektowane przez artystów efekty świetlne sprawiają, że Twoje zdjęcie jest naprawdę niesamowite. Możesz również uzyskać świetne wyniki, używając sztucznego światła z witryn sklepowych i latarni ulicznych.
Niezbędny jest statyw i kabel spustowy (a zimą ciepłe ubranie!). Poeksperymentuj z różnymi szybkościami migawki, aby określić, ile światła wpada do aparatu.
Utrzymuj czułość ISO jak najniższą, aby zredukować szumy na zdjęciu. Utrzymanie ostrej ostrości może być najtrudniejszą rzeczą dla zmęczonych oczu w ciemności, więc nie spiesz się.
To frustrujące otwieranie idealnie wyeksponowanego, ale niewyraźnego zdjęcia po powrocie do domu!
Jak fotografować rzeźby w warunkach oświetlenia galerii?
Fotografowanie rzeźb i posągów w galeriach to moje największe wyzwanie. W wielu galeriach nie ma naturalnego światła i możesz przepychać się o przestrzeń.
Jeśli galerie pozwalają robić zdjęcia, często zabraniają używania statywów. Wynik? Słabe oświetlenie i brak miejsca na ruchy łokci lub czasu otwarcia migawki. Zmniejsza to opcje ustawień aparatu.
Zwiększ ISO, aby przysłona zapewniała szczegóły w całej rzeźbie. Musisz również zachować szybkość migawki z ręki.
3. Wybór tła zdjęć rzeźb
Tło fotografii rzeźby może zmienić lub zepsuć Twój wizerunek. Pozbawione bałaganu tło podkreśli rzeźbę i stworzy nastrój kontemplacji.
Niektóre rzeźby interaktywne i miejskie wymagają nieco większego kontekstu. Zadaj sobie pytanie, jaki jest cel rzeźby i zdjęcie jest.
Czy poprawia się wraz z osobami na zdjęciu? A może musi stać samotnie?
W przypadku dużych elementów publicznych możesz nie mieć wyboru! Spróbuj dostosować tło rzeźby umieszczonej na stałe za pomocą sprytnych sztuczek z kamerą.
Najlepsze sztuczki, aby uniknąć ruchliwego tła miasta
Poruszanie się i poruszanie w górę iw dół wokół dużej rzeźby to najlepszy sposób na dostosowanie jej tła. Poszukaj drzew lub krzewów w tle, aby zapewnić jednolitą barwę tła.
Dostosuj przysłonę, aby rozmyć tło, ale upewnij się, że wszystkie części rzeźby są ostre. Uważam, że dobry obiektyw zmiennoogniskowy dobrze sprawdza się w izolowaniu obiektu w takiej sytuacji.
Miej oko na oświetlenie podczas ruchu i odpowiednio dostosuj ustawienia.
Nadal trudno jest uniknąć miejskiego tła? Obejmij to! Ustawienie rzeźby zapewnia kontekst i opowiadanie historii.
Użyj swojej kompozycji, aby przyciągnąć wzrok do rzeźby. Miasta są pełne wiodących linii, symetrii i powtarzających się wzorów. Przeglądaj powiązaną symbolikę za pomocą pobliskich oznakowań i uchwyć ludzi wchodzących w interakcję z rzeźbą.
Sztuka jest dla każdego. Pokaż tę filozofię na swoim zdjęciu.
Jakie tło jest najlepsze do fotografii rzeźbiarskiej w domu?
Jeśli masz szczęście fotografować rzeźbę w domu, możesz być kreatywny ze swoim tłem. Utrzymuj proste tło dzięki jednemu kolorowi głównemu. Do eksponowania grafiki najlepiej sprawdzają się neutralne kolory.
Czujesz się odważny? Zbadaj koło kolorów i rozważ odcienie uzupełniające lub analogiczne do rzeźby.
Jeśli chcesz zdobyć dodatkowe punkty fotograficzne, stwórz własne tła! Otrzymasz coś szytego na miarę i wyjątkowego.
4. Jak fotografować obiekt 3D pod wieloma kątami?
Nabierz sił fizycznych i poświęć czas na spacer po rzeźbie, zanim ją sfotografujesz. Ta zasada dotyczy dużych i małych posągów i rzeźb.
Przyłóż mięśnie nóg do pracy i przykucnij. Stań na krześle lub drabinie. Uzyskaj dostęp do pobliskiego budynku pod innym kątem.
W jaki sposób światło pada na dzieło sztuki z góry? Jakie linie są uwydatnione z niskiego punktu widzenia? Spróbuj użyć innego kąta niż konwencjonalny, aby opowiedzieć inną historię na swoim zdjęciu.
5. Najlepsze ustawienia aparatu do fotografii rzeźbiarskiej
Jak fotografować kubek?
Wydaje się to dziwne pytanie w przypadku fotografii rzeźbiarskiej. Ale obowiązują te same zasady. Musisz dopracować oświetlenie i kąty, a kluczowym elementem są ustawienia aparatu. Przysłona, czas otwarcia migawki, czułość ISO, balans bieli i punkty ogniskowania są niezbędne.
Wspaniałą rzeczą jest to, że w przeciwieństwie do fotografii ulicznej czy portretów dziecięcych, możesz robić to powoli. Możesz ćwiczyć ustawienia na ten sam temat. Fotografowanie rzeźby pozwala wejść do strefy i powoli.
Jaka jest najlepsza przysłona do fotografowania rzeźb?
Ustawienia przysłony mogą być trudne w fotografii rzeźbiarskiej. Czasami dobrym pomysłem jest rozmycie tła przy użyciu szerokiego otworu poniżej f/5.0. Istnieje ryzyko, że fragmenty rzeźby będą nieostre, jeśli jest ona szczególnie głęboka.
Im więcej robisz zdjęć posągów, tym lepiej będziesz oceniać odpowiednią przysłonę dla aparatu i obiektu.
Czy szybkość migawki jest ważna w fotografii rzeźbiarskiej?
Jestem pedantem do używania ISO 100 i umiarkowanego/wolnego czasu otwarcia migawki w zależności od poziomu światła. Wyjątkiem jest sytuacja, gdy fotografuję rzeźby kinetyczne lub w galeriach sztuki.
Niskie ISO zapewnia czystszy obraz i jest dobrą dyscypliną do pracy. O ile nie jest to ruchoma rzeźba, nigdzie się nie wybiera, więc nie spiesz się!
6. Niezbędny sprzęt do zrobienia zdjęcia rzeźby
Nie ma sensu mieć wymyślnego sprzętu, jeśli nie zwracasz uwagi na podstawy techniczne.
Zdecydowanie istnieją elementy wyposażenia, które ułatwiają robienie zdjęć rzeźby.
Jak zatrzymać aparat?
Utrzymanie idealnie nieruchomego aparatu jest niezbędne w fotografii rzeźbiarskiej. Jest to również ważne przy tworzeniu kompozycji w postprodukcji lub uchwyceniu ruchu tła. Zainwestuj w statyw i spust migawki.
Czasami sprzęt nie wystarcza, aby uniknąć drgań aparatu. Nie jest niczym niezwykłym widzieć mnie leżącego na ziemi i chwytającego za nogi statywu przy silnym wietrze!
Którego obiektywu używasz do fotografii rzeźbiarskiej?
Wybór obiektywu zależy od celu zdjęcia i atmosfery, którą chcesz stworzyć. Masz tylko jeden obiektyw? Wykorzystaj to z największą korzyścią!
Lubię używać różnych soczewek w zależności od posągu. Aby pokazać szersze otoczenie dzieła sztuki, zwykle wystarczy obiektyw stałoogniskowy 50 mm.
Aby uzyskać piękne zbliżenia szczegółów, używam obiektywu 70-200 mm. Były czasy, kiedy rzeźba była tak duża, że działał tylko szeroki kąt.
Jakiego dodatkowego sprzętu powinienem użyć do fotografowania posągów i rzeźb?
Poniżej kilka dodatkowych pomysłów na sprzęt, którego używam:
- Drabina (wysoka lub niska) – pomaga fotografować większe dzieła sztuki. Zmniejsza również użycie narzędzia transformacji pionowej w postprodukcji. Jeśli jedziesz autobusem, najlepiej wziąć małą drabinę!
- Wodoodporny dywan – przez te wszystkie czasy musisz leżeć na ziemi, aby pokazać imponującą wysokość posągu.
- Reflektor – aby rzucić więcej światła na obiekt.
- Światło studyjne – do domowej fotografii rzeźby
7. Zrozumieć rzeźby i rzeźbiarzy
Moją ulubioną częścią fotografowania rzeźb i posągów jest poznawanie artystów i ich twórczości. Szukaj w Internecie, aby zrozumieć ich metody pracy, motywację i wpływy.
Jeśli to możliwe, poznaj historię fotografowanej rzeźby i jej interpretacje. Pomoże to nadać zdjęciom odpowiedni nastrój.
Czy artysta jest współczesny i lokalny? Skontaktuj się z nimi i zadaj im kilka pytań.
Jak profesjonaliści fotografują swoje prace?
Zastanawiasz się, jak sfotografować portfolio do rzeźbienia i grafiki? Ważne jest, abyś doskonale zaprezentował swoją pracę.
Spróbuj pożyczyć te sztuczki od profesjonalistów:
- użyj białego tła. Duży arkusz piankowej płyty lub arkusza będzie działać, ale najpierw wyprasuj arkusz!
- użyj normalnej przysłony, aby upewnić się, że cała rzeźba jest wyostrzona
- zdjęcie pod różnymi kątami
- ustaw swoje mini studio w pobliżu okna lub na zewnątrz w lekko pochmurny dzień
- użyj statywu
Wniosek
Fotografowanie rzeźb i innych dzieł sztuki jest bardzo satysfakcjonujące. To świetny sposób na poznanie sztuki tradycyjnej i współczesnej oraz tego, jak wpływają one na otaczający nas świat.
Twoje umiejętności związane z fotografią rzeźby są łatwe do zastosowania w martwej naturze, portretach, krajobrazach i fotografii podróżniczej. Więc spakuj swoje pudełko na lunch, statyw i wodoodporny koc. Następnie idź zbadać lokalną scenę rzeźbiarską.