Kręcenie reklam kosmetycznych nie przypomina kręcenia innych rodzajów filmów, odcienie skóry są bardzo ważne, a także sprawia, że modelka wygląda jak najlepiej. W tym filmie Valentina Vee z Aputure opowiada o swoich wskazówkach dotyczących najlepszych sposobów kręcenia reklam kosmetycznych, gdy masz ograniczony budżet.
W przypadku wielu reklam kosmetycznych będziesz chciał użyć białego tła. Naprawdę musisz się jednak upewnić, że Twój model jest wystarczająco daleko od tła, aby materiał nie był widoczny na zdjęciu (więc jeśli to możliwe, użyj obiektywu 50-100 mm).
Do oświetlenia będziesz chciał mieć bardzo miękkie światła i w większości przypadków okrągłe źródło światła - to zapewni ci ładne przyciąganie wzroku. Odbicie pod modelem pomoże rozjaśnić cienie podbródka. Posiadanie kilku świateł obręczy (ale nie za dużo) jest również bardzo ważne.
Vee użyła 3 źródeł światła i jednego odbicia do swojego pierwszego strzału. Możesz użyć mniej świateł, a więcej odbić i reflektorów, jeśli naprawdę masz ograniczony budżet – wynik może nie wyglądać dokładnie tak samo (jeśli chcesz, aby to super białe tło się rozpuściło, potrzebujesz mocnego, ale miękkiego światła), ale nadal możesz uzyskać wystarczająco dobry wynik dla prac o niższym budżecie.
Jest wiele rzeczy, które możesz kręcić na zewnątrz, jeśli chodzi o reklamy kosmetyczne, ale będziesz potrzebować jeszcze większego oświetlenia i dużo rozproszenia (to znaczy, jeśli nie masz naturalnie rozproszonego nieba). Będziesz potrzebował dużej dyfuzji jedwabnej, a także co najmniej kilku świateł wystarczająco mocnych, aby przytłoczyć słońce (przynajmniej na kontrolowanym obszarze, w którym masz dyfuzję i twój model). Coś, o czym Vee nie wspomina, ale jest bardzo ważne, to użycie filtrów ND lub VND – pomogą one w zakresie dynamiki i mogą pomóc w zapobieganiu przesunięciu nieba.
W przypadku opcji budżetowej Vee użył tylko srebrnego reflektora – szczerze mówiąc wynik jest znacznie mniej atrakcyjny – zwłaszcza jeśli spojrzy się na to, co dzieje się z niebem (znowu – tutaj ND/VND jest kluczowe), ale sam model jest dość oświetlony dobrze.
W ostatnim ujęciu Vee uchwycił twarz z bliska – jedną z wyższym budżetem, drugą z niższym. Tutaj użyła odbicia zamiast światła wypełniającego na dole, innego wypełnienia i głównego światła – tutaj są pewne duże różnice, ale podstawową zasadą w obu przypadkach jest to, że nie będziesz mieć cieni na twarzy i jak uzyskać najlepsze odcienie skóry (dobrej jakości światła o wysokim CRI/TLCI są tutaj bardzo ważne – ale te cały czas spadają).
Dodatkowy film: Zrozumienie jakości światła – twarde i miękkie światło
Możesz znaleźć więcej samouczków wideo HDSLR tutaj na LensVid, a także więcej samouczków i filmów Vee – tutaj. Możesz również obejrzeć więcej filmów związanych ze światłem w naszej specjalnej podsekcji.