Spędziłem ostatnie kilka miesięcy, podróżując po kilku całkiem ekscytujących miejscach, powrót do domu na przedmieścia małomiasteczkowe był dla mnie co najmniej niegrzecznym przebudzeniem. Tak bardzo przywykłam do tego, że codziennie mam na wyciągnięcie ręki ciekawe tematy – czy to ludzie, krajobrazy, florę i faunę. Nie musiałem dużo myśleć o tym, co chciałem sfotografować, mogłem po prostu wyjść na zewnątrz i za każdym razem znaleźć coś nowego i interesującego.
Ale kiedy wróciłem do domu i przyzwyczaiłem się do rutyny, zacząłem odczuwać PW (wycofanie się fotografa). Naprawdę nie miałem nic do sfotografowania, prawda? Ile razy mogę sfotografować ten sam krzak, to samo drzewo, ten sam staw i te same kaczki?
Widzisz, jak jestem w środku amerykańskich przedmieść, to jest zakres moich codziennych poglądów. Ale potem zdałem sobie sprawę, że istnieje kilka prostych sposobów na uczynienie nieciekawej lokalizacji nieco bardziej interesującą! Oto sześć wskazówek, które pomogą Ci to zrobić.
#1 Zmień sposób, w jaki patrzysz na rzeczy
Czasami chodzi tylko o zmianę perspektywy. Dosłownie. Załóżmy, że w Twojej okolicy są sosny. Nic nadzwyczajnego – proste sosny, które są dość obfite na większości obszarów.
Czy kiedykolwiek próbowałeś spojrzeć na jeden przez obiektyw makro? Może uda Ci się uchwycić pojedyncze źdźbła igieł sosnowych. Jak wygląda drzewo, gdy pada śnieg? Czy potrafisz wyizolować śnieg na igłach sosny? Jak wyglądają szyszki pod obiektywem makro? Wszystkie te rzeczy dają potencjał do ciekawych fotografii. Po prostu zmień swoją perspektywę o 360 stopni z tego, co zwykle robisz!
Zbliż się
Spróbuj spojrzeć na tę samą nudną rzecz z nowym lub innym obiektywem. Obiektyw makro, a nawet filtr do zbliżeń to dobry sposób na zbliżenie się do nudnego obiektu.
Zdjęcie po lewej przedstawia staw w sąsiedztwie zimą. Nigdy nie dzieje się tam nic ekscytującego. Ale ostatniej zimy mieliśmy burzę lodową i sosna była pokryta lodem. Dało to kilka ciekawych kompozycji, a także bardzo fajne zdjęcia makro!
Wypróbuj szeroki kąt
Przeciwieństwem bliskości jest próbowanie czegoś, co obejmuje całą scenę. Korzystanie z obiektywu szerokokątnego lub ultraszerokokątnego, aby zmienić perspektywę sceny przed sobą.
Tutaj użyłem szerszego kąta, aby spróbować objąć cały zasięg lodu na drzewie. Bardzo podoba mi się, jak lód zwisa z gałęzi. Prawie dostałem odmrożeń od przebywania na zewnątrz w tym zimnie, ale warto spróbować, nie sądzisz?
Pobierz szczegóły/tekstury
Tekstury to wspaniały sposób na przyjrzenie się szczegółom wewnątrz i wokół obiektu. Gra kolorów, wieku i słojów tworzy wspaniałe abstrakcyjne obrazy.
#2 Eksperyment z innym światłem
Światło to jeden z najważniejszych elementów w fotografii. Czasami nuda nie ma nic wspólnego z lokalizacją, ale z jakością światła podczas fotografowania. Jeśli czujesz, że to, co masz wokół siebie, jest naprawdę nieciekawe, spróbuj sfotografować scenę lub obiekt w oświetleniu innym niż zwykle.
Wyjmij statyw i spróbuj robić zdjęcia w nocy z lampą błyskową lub długim czasem naświetlania (długi czas otwarcia migawki) w połączeniu z malowaniem światłem. Wypróbuj światło o poranku lub złotej godzinie, gdy światło jest łagodniejsze, a cienie dłuższe. Możesz też całkowicie odstąpić od normy i spróbować sfotografować w ostrym południowym słońcu, korzystając z gry światła i cienia.
Czasami, gdy światło jest w sam raz, nie mam pod ręką modelki, więc pozuje mi pies. Po prostu uwielbiałem sposób, w jaki siedział w świetle, wygrzewając się w cieple zachodzącego słońca.
To było trochę bardziej wyreżyserowane, ale przypadkiem siedziała tam, gdy zachodzące słońce wpadło do domu z lewej strony. Ustawiłem ją trochę tak, że była w połowie w świetle, a w połowie w cieniu. Żadne rekwizyty nie są potrzebne – po prostu chętny model i szukanie odpowiedniego lub innego rodzaju światła.
Zachody i wschody słońca są idealne, aby urozmaicić nudną lokalizację. Wystarczy wyjść na zewnątrz i sfotografować to wspaniałe światło!
#3 Proste efekty specjalne
Wiąże się to z powyższym punktem. Korzystanie z prostych narzędzi, takich jak statyw, lampa błyskowa, żele itp., może dodać interesujący element i zmienić nudne obrazy.
Inne pomysły do wypróbowania to rozmycie ruchu z naprawdę krótkim czasem otwarcia migawki i szybko poruszającym się obiektem, celowe brakowanie ostrości w celu stworzenia artystycznego obrazu, panoramowanie podczas śledzenia poruszającego się obiektu, podwójna ekspozycja, swobodne soczewkowanie itp.
Uwielbiam podwójne ekspozycje. Kiedy wszystko inne zawodzi i nie ma nic ciekawego do sfotografowania, staram się łączyć naturę i portrety, aby stworzyć fajny efekt podwójnej ekspozycji. Najczęściej mój zwierzak jest jedynym chętnym i zdolnym modelem!
#4 Łam zasady kompozycji fotografii
Wszyscy znamy podstawowe zasady kompozycji takich jak; zasada trójpodziału, wypełnianie kadru, efektywne kadrowanie bez wycinania części ciała, stosowanie wiodących linii i kształtów, symetrii i wzorów, zwracanie uwagi na tło itp. Ale czasami, gdy nie czujesz się zmotywowany i zainspirowany lub gdy masz do czynienia z nieciekawym tłem, spróbuj złamać niektóre lub wszystkie te zasady, aby dodać trochę zainteresowania i dramatyzmu swoim zdjęciom.
Większość zdjęć jedzenia jest zawsze w idealnym świetle na idealnie białym tle. Postanowiłem złamać kilka zasad i sfotografować poranny koktajl w ostrym popołudniowym świetle, które wpadało przez okno kuchenne, aby uzyskać cienie w ramie i nadać jeżynom bardziej niedoskonały wygląd.
Uwielbiałem sposób, w jaki drzewo mojego sąsiada rozkwita wiosną. Więc po wielu przymusach i łapówkach moja córka zgodziła się pozować – ale odmówiła patrzenia w kamerę. Więc zakryłem jej oczy, odciąłem jej ramiona i stworzyłem inny rodzaj portretu z kwiatami, które kochałem.
#5 Spróbuj fotografii ulicznej
Fotografia uliczna jest interesującym gatunkiem fotografii, ponieważ angażuje ludzi, a ich obserwowanie jest zawsze zabawne i rozrywkowe, bez względu na to, gdzie jesteś.
#6 Eksperyment w przetwarzaniu końcowym
Jeśli żaden z tych pomysłów Cię nie inspiruje, spróbuj stworzyć coś zabawnego i interesującego w postprocessingu. Wybrane przeze mnie oprogramowanie do przetwarzania końcowego to Lightroom. Być może chcesz wypróbować przetwarzanie HDR dla swoich obrazów lub czarno-biały motyw. Możesz także użyć selektywnego rozmycia, filtrów gradientowych i innych narzędzi, aby spróbować urozmaicić swoje obrazy, aby stworzyć coś interesującego i zabawnego.
Jeśli od jakiegoś czasu śledzisz moją pracę, wiesz, że mój styl jest bardzo lekki, jasny i przewiewny. Moje obrazy są czyste i dają poczucie świeżości nawet podczas obróbki. Obraz po lewej jest bardziej w moim normalnym stylu. Ale w tym artykule, a także aby pokazać, że eksperymentowanie z przetwarzaniem końcowym jest kolejnym sposobem na pokonanie nudy, edytowałem wszystkie obrazy w bardziej mrocznym i nastrojowym stylu.
Po lewej przedstawiam sposób, w jaki normalnie przetwarzałbym ten obraz, a obraz po prawej to eksperymentowanie z ciemniejszymi, bardziej nastrojowymi tonami. Bardzo lubię ich obu i spędzam godziny bawiąc się stylami edycji tego artykułu.
Twoja kolej
Mam nadzieję, że te pomysły pobudzą Twoje kreatywne soki, jeśli chodzi o rzeczy, z którymi możesz poeksperymentować w fotografii, gdy czujesz, że Twoja lokalizacja jest nieciekawa i nudna. Pamiętaj, że niezapomniane obrazy nie zawsze pojawiają się w fajnych, popularnych miejscach – zdarzają się, gdy coś prostego lub przyziemnego opowiada ciekawą historię.