REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Jakich filmów powinien uczyć się reżyser po raz pierwszy?

1. Obywatel Kane (1941).

Prawdopodobnie najwspanialszy film, jaki kiedykolwiek powstał, „Obywatel Kane” to mistrzowska lekcja wizualnego opowiadania historii. Innowacyjne wykorzystanie przez Wellesa pracy kamery, montażu i fotografii z dużą ostrością wyznacza standardy dla przyszłych filmowców.

2. Siódma pieczęć (1957).

Dramat egzystencjalny Ingmara Bergmana to potężna medytacja nad życiem, śmiercią i ludzką słabością. Nakręcony w czerni i bieli film zawiera niezapomniane kreacje Maxa von Sydowa i Gunnara Björnstranda.

3. 2001:Odyseja kosmiczna (1968).

Epopeja science fiction Stanleya Kubricka to wizualna uczta, która zabiera widzów w hipnotyzującą podróż w czasie i przestrzeni. Tematyka ewolucji, inteligencji i technologii w filmie została przedstawiona z niezwykłą szczegółowością.

4. Ojciec chrzestny (1972).

Epicka saga gangsterska Francisa Forda Coppoli to bezkompromisowe spojrzenie na lojalność, zdradę i więzi rodzinne. Niezapomniane występy Marlona Brando, Ala Pacino i Jamesa Caana to pozycja obowiązkowa dla każdego początkującego filmowca.

5. Taksówkarz (1976).

Surowy dramat kryminalny Martina Scorsese ukazuje alienację i przemoc Nowego Jorku lat 70. Robert De Niro występuje w roli Travisa Bickle’a, niezrównoważonego weterana wojny w Wietnamie, który popada w szaleństwo, poruszając się po przestępczym półświatku miasta.

6. Wściekły byk (1980).

Raging Bull to kolejna współpraca De Niro i Scorsese, która stanowi przejmującą analizę wzlotów i upadków boksera. Elektryzujący występ Roberta De Niro oddaje wściekłość, pasję i autodestrukcję bohatera.

7. Łowca androidów (1982).

Stylowy film science fiction Ridleya Scotta porusza tematy tożsamości, pamięci i człowieczeństwa. Akcja filmu rozgrywa się w zalanej deszczem dystopijnej przyszłości, a kultowe efekty wizualne i filozoficzne eksploracje filmu uczyniły go kultowym klasykiem.

8. Kolor fioletu (1985).

Adaptacja powieści Alice Walker w reżyserii Stevena Spielberga to szczera i poruszająca opowieść o zmaganiach czarnej kobiety na wiejskich terenach Gruzji. Whoopi Goldberg, Oprah Winfrey i Danny Glover na czele gwiazdorskiej obsady.

9. Pulp Fikcja (1994).

Przełamujący gatunki film kryminalny Quentina Tarantino to nieliniowe arcydzieło, które jest zarówno stylowe, jak i trzymające w napięciu. Sprytny scenariusz Tarantino oraz John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman i Bruce Willis dają porywające kreacje.

10. Lista Schindlera (1993).

Przejmujący, chwytający za serce obraz Stevena Spielberga przedstawiający wysiłki Oskara Schindlera, by ratować życie Żydów podczas Holokaustu.

  1. 5 wskazówek wideo dotyczących zdalnego uczenia się dla nauczycieli

  2. Porady dotyczące filmowania:dlaczego warto rozważyć kręcenie w czerni i bieli

  3. Definicja światła otoczenia

  4. „Everyday People”:tworzenie teledysku do zdjęć licencyjnych

  5. Jak zrobić kwadratowy film

Produkcja wideo
  1. 10 powodów, dla których posiadanie filmów wyjaśniających jest ważne w Twojej kampanii marketingu cyfrowego

  2. Przyspiesz swoje sekwencje dzięki funkcji Jump Cut

  3. Jak muzyka pomogła zmotywować ten film dokumentalny o koronawirusie?

  4. Benchmark:hiperkardioidalny mikrofon dynamiczny Roland DR-10

  5. 191 DARMOWYCH zasobów i elementów dla edytorów wideo i projektantów

  6. Najlepsze walentynkowe kampanie wideo wszech czasów

  7. Gdzie znaleźć tanie rekwizyty filmowe?