Z tego samouczka wideo dowiesz się, jak stworzyć scenę zniekształcenia cyfrowego z efektem usterki, korzystając z tych czterech łatwych technik.
Jednym z najpopularniejszych efektów do wykorzystania w projekcie wideo w programie After Effects jest efekt usterki. Aby projektować i animować efekty oparte na glitchach, ważne jest, aby zrozumieć, jakie techniki są do Twojej dyspozycji. Oto cztery, które każdy filmowiec powinien znać.
1. Dzielenie RGB
Tworzenie podziału RGB jest najczęstszym elementem wśród wszystkich efektów glitch. Ta technika rozdziela kolory, dzięki czemu widzowie mogą osobno oglądać kanały czerwony, zielony i niebieski. Aby utworzyć podział RGB, zduplikuj swoją główną kompozycję trzy razy i ustaw każdą warstwę na jeden kolor. Następnie zastosuj wyrażenie ruchu do pozycji, aby przesunąć kompozycje i podzielić kolory.
2. Zniekształcenie przemieszczenia
Następnym powszechnym elementem dobrze zaokrąglonego efektu usterki jest przesunięcie wizualne. Tworząc niestandardowe obiekty za pomocą narzędzi kształtów, możesz łatwo podzielić zawartość kompozycji za pomocą mapy przemieszczeń. Mapa przemieszczeń przenosi efekt usterki na wyższy poziom poprzez zestawienie dowolnej warstwy poniżej.
3. Hałas
Używanie hałasu jest oczywiste, jeśli chodzi o tworzenie usterki. Jednak najlepiej jest zmieniać ilość szumu pojawiającego się w segmentach, zamiast używać przez cały czas ziarna cyfrowego.
4. Linie pionowe
Na koniec dodanie pionowych linii to dobry sposób na stworzenie dodatkowych szczegółów. Używając warstwy kształtu, możesz szybko dodać repeater i rozmieścić tyle linii, ile potrzebujesz.
120 elementów zakłóceń zniekształceń
Chcesz stworzyć niesamowite efekty zniekształceń w zaledwie kilka minut? Sprawdź Corruption na Rocketstock.com — pakiet zniekształceń 4K, który zawiera 120 gotowych efektów i 20 efektów dźwiękowych.