REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Muzyka i dźwięk

Creative Commons

Twórcy treści muszą lekko wkroczyć w pole minowe, jakim jest prawo autorskie, ale są bezpieczniejsze ścieżki.
Właśnie skończyłeś film i chcesz go przesłać do YouTube. Nic ważnego ani komercyjnego, tylko twoje dzieci bawiące się w parku. Ale będąc twórcą multimediów, musiałeś trochę go ubrać, aby dołączyć idealną piosenkę ulubionego artysty. Nie szkodzi, prawda? Nie zarabiasz na tym filmie, a jego publiczność będzie liczyć dziesiątki, a nie setki czy tysiące. Zgodnie z Konstytucją Stanów Zjednoczonych właśnie naruszyłeś prawo autorskie, kopiując i redystrybuując czyjeś prace. Chociaż nie ma żadnych prawnych sposobów na obejście praw autorskich do muzyki lub innych praw autorskich, istnieje system, który działa z prawami autorskimi, zapewniając twórcom treści legalny dostęp do materiałów chronionych prawem autorskim. Nazywa się Creative Commons .

Na papierze

Prawo autorskie – zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i na całym świecie – to skomplikowana sprawa. Jeśli jesteś ciekawski, pobierz i przestudiuj góry tekstu na www.copyright.gov/title17. Dla mniej dociekliwych postaramy się sprowadzić do podstawowych elementów.


Istnieje około 10 kategorii przedmiotów, które mogą być objęte prawami autorskimi. Dla naszych celów jako twórców wideo, prawdopodobnie interesują nas tylko teksty, zdjęcia, grafika, nagrania dźwiękowe i to, co konstytucja nazywa „dziełami audiowizualnymi”. Po utworzeniu i zamocowaniu oryginalnego dzieła lub zablokowaniu go, twórca może uznać go za swój własny i zgodnie z prawem Stanów Zjednoczonych jest on chroniony prawem autorskim. Aby zapewnić dodatkową ochronę, twórca może złożyć formularz w Urzędzie ds. Praw Autorskich USA, w tym kopię utworu, i otrzyma dokument weryfikujący prawa autorskie.

Załóżmy więc, że właśnie skończyłeś film dokumentalny o historii włoskich solniczek. Wszystko w filmie jest oryginalne, od zdjęć po muzykę i grafikę. Tworzysz płytę główną i zgodnie z prawem posiadasz teraz prawa autorskie do tego filmu. Nikt nie może go używać, kopiować, rozpowszechniać ani powielać bez Twojej zgody. W trakcie tworzenia filmu napisałeś, wykonałeś i nagrałeś oryginalną muzykę nawiązującą do włoskiej muzyki ludowej z XVI wieku i chciałbyś podarować ją światu, umieszczając ją w domenie publicznej – co oznacza, że ​​umieszczasz brak ograniczeń dotyczących praw autorskich do muzyki na Twoim utworze. Niestety nie możesz tego zrobić. Akt tworzenia i dokańczania muzyki oraz przekształcania jej w jakąś formę rozpowszechnianych mediów sprawia, że ​​jest to dzieło chronione prawem autorskim. Prawa autorskie do muzyki oznaczają, że każdy, kto z niej korzysta, będzie potrzebował formularza wydania muzyki lub innego dokumentu. Ale korzystając z Creative Commons, nadal możesz zaoferować swoje arcydzieło światu wraz z opisami, w jaki sposób każdy może lub nie może z niego korzystać.

Wejdź na Creative Commons

Kiedy kupujesz płytę CD lub kupujesz utwór muzyczny online, tak naprawdę nie jesteś właścicielem muzyki. Artysta, autor tekstów i wytwórnia płytowa faktycznie są właścicielami treści. Po prostu pozwalają ci go używać za opłatą. Nazywa się to licencjonowaniem i jest to mechanizm używany przez Creative Commons, który pozwala legalnie dzielić się swoimi dziełami ze światem.

W 2001 roku założyciele Creative Commons uznali, że tradycyjne prawa autorskie nie nadążają za technologią – w szczególności za Internetem. Ponadto nastąpił znaczny wzrost ruchu oprogramowania open source, a GNU GPL (General Public License) w końcu zyskała na popularności. Creative Commons przewidział sposób, w jaki kreatywne osoby mogą dzielić się swoją twórczością z innymi, a pierwszy zestaw licencji z 2002 roku właśnie to zrobił. Korzystając z licencji Creative Commons, każdy, od naukowców po zespoły garażowe, mógł swobodnie udostępniać swoje treści każdemu, zachowując jednocześnie prawo własności zgodnie z tradycyjnymi prawami autorskimi.

Ten rodzaj licencji ułatwia pisarzom, muzykom i producentom audio/wideo swobodne dostarczanie swoich dzieł wszystkim. Z kolei te kreacje mogą stać się częścią innych prac. Na przykład jedno z twoich nagrań może zostać zsamplowane i przekształcone w nagranie hip-hopowe. Albo zdjęcie zrobione w Nowej Zelandii może stać się tłem dla plakatu lub grafiki wideo w Kanadzie. Internet zawsze ułatwiał robienie tego typu rzeczy, ale teraz można to zrobić legalnie i za pełną zgodą autora treści.


Licencje CC

W bibliotece Creative Commons znajduje się sześć głównych licencji. Każdy umożliwia twórcom treści inny poziom kontroli i zapewnia unikalne prawa osobom nabywającym ich materiały.

1. Pierwsza licencja nazywa się po prostu Uznanie autorstwa i pozwala każdemu na korzystanie z Twojej pracy w jakikolwiek sposób – komercyjny lub niekomercyjny – o ile poda Ci kredyt za oryginalny materiał. Ponadto powstałe dzieło może stać się utworem na tradycyjnej licencji. Jest to bardzo hojna licencja, która zapewnia maksymalny dostęp do korzystania z utworu w dowolny sposób, po prostu pamiętaj o autorze. Creative Commons opisuje prawidłowy sposób, aby to zrobić na swojej stronie internetowej.

2. Druga licencja nosi nazwę Attribution-ShareAlike. Jest podobny do licencji Uznanie autorstwa, ale dodaje wymóg, że każdy, kto używa Twojego materiału, musi licencjonować nowe dzieło na tej samej licencji i warunkach Uznanie autorstwa – Na tych samych warunkach. Jest to szczególnie popularne w przypadku prac referencyjnych, a nawet Wikipedia korzysta z tej licencji Creative Commons.

3. Następnie jest Attribution-NoDerivs. Ta licencja umożliwia komercyjną i niekomercyjną redystrybucję utworu, ale wymaga, aby był to kompletny, niezmodyfikowany utwór. I oczywiście autor oryginalnej treści otrzymuje uznanie.

4. Licencja Uznanie autorstwa — niekomercyjna jest podobna do modelu Uznanie autorstwa, z wyjątkiem tego, że zezwala tylko na niekomercyjne zastosowania materiału. Użytkownik może modyfikować i budować na oryginalnym źródle. Autor musi być uznany za autora, a nowa praca może być licencjonowana w inny sposób, jeśli to konieczne.

5. Podobnie licencja Uznanie autorstwa-Użycie niekomercyjne-Na tych samych warunkach działa w taki sam sposób, jak licencja Uznanie autorstwa-Użycie niekomercyjne, ale wymaga, aby nowe prace były licencjonowane na tych samych warunkach.

6. Wreszcie, najmniej przyjazną licencją jest Uznanie autorstwa-Użycie niekomercyjne-Bez utworów zależnych. Pozwala to innym na pobieranie oryginalnych materiałów i ich redystrybucję – pod warunkiem, że autor oryginalny otrzyma kredyt – ale nie są dozwolone żadne modyfikacje ani komercyjne zastosowania.

Dla twórców

Jak więc znaleźć materiały Creative Commons do swoich produkcji? Najpierw należy zajrzeć na stronę Creative Commons:www.creativecommons.org. Na stronie głównej znajdziesz przycisk oznaczony „Znajdź prace na licencji CC”. Zapewnia to dostęp do wielu różnych witryn, z których wszystkie zawierają materiały z licencjami Creative Commons tego czy innego typu, bez konieczności wypełniania formularza wydania muzyki. Znajdziesz tu również kilka pól wyboru, które doprecyzowują wyniki pod kątem elementów, które można przerobić i/lub wykorzystać do celów komercyjnych.

Aby wyszukać muzykę, spróbuj www.creativecommons.org/legalmusicforvideos. Ta strona zawiera łącza do kilku serwisów muzycznych, które udostępniają muzykę na licencji CC, której można używać w projektach audio i wideo. Spośród wymienionych, Jamendo i ccMixter oferują obecnie najszerszy wybór, ale pojawiają się inne usługi, a wraz z popularnością udostępnianej muzyki, biblioteki te rosną z dnia na dzień. Wszystkie witryny oferują sposoby zawężenia wyszukiwania według gatunku, typu lub słów kluczowych, a odtwarzacze muzyczne zapewniają podgląd.

Różnorodność dostępnej muzyki obejmuje prawie wszystko, co możesz sobie wyobrazić, a nawet możesz znaleźć wiele wersji tej samej piosenki zremiksowanej dla określonego nastroju lub nastroju. Kiedy muzyka jest darmowa, trudno narzekać na jakość, ale niektóre z utworów, które znajdziesz, są – delikatnie mówiąc – zakwestionowane w produkcji. Ale różnorodność i sama liczba utworów z nawiązką rekompensują wszelkie gadki, które usłyszysz.

Rozpocznij kopanie

Cały sens licencjonowania Creative Commons polega na umożliwieniu kreatywnym treściom życia poza granicami tradycyjnego prawa autorskiego i nie musisz przechodzić przez kłopoty związane z próbą wykorzystania muzyki chronionej prawem autorskim lub złożeniem formularza wydania muzyki. Otwierając uprawnienia i dając twórcy pełną kontrolę nad wykorzystaniem ich treści, wszyscy odnoszą korzyści. Tworząc oryginalne materiały do ​​swoich projektów, rozważ zastosowanie licencji Creative Commons i udostępnienie ich innym typom mediów. Jak mówią, to, co się dzieje, pojawia się.

Pasek boczny:Targi Naukowe

Ostatnio nadszedł czas na Science Fair dla piątej klasy mojej najmłodszej córki. Zrobiła ciekawy projekt z popcornem i za dodatkowy kredyt postanowiliśmy zrobić film na YouTube – wraz z kodem QR na wyświetlaczu projektu. Znaleźliśmy zabawną muzykę na ccMixter, która korzystała z licencji Creative Commons i wrzuciliśmy ją do filmu. Dzięki prostemu kredytowi muzycznemu na końcu filmu wiedzieliśmy, że jesteśmy legalni (co również sprawia, że ​​szkoła jest szczęśliwa), a muzyka Grapes zyskała zupełnie nową publiczność.

Redaktor współpracujący Hal Robertson jest producentem mediów cyfrowych i konsultantem ds. technologii.


  1. PremiumBeat kontra Bensound

  2. PremiumBeat vs. Storyblocks

  3. PremiumBeat a Audioblocki

  4. PremiumBeat kontra dźwięk epidemii

  5. Creative Zeitgeist:playlista z trendami w muzyce Royalty Free 2019

Muzyka i dźwięk
  1. Kreatywna muzyka wprowadzająca bez tantiem dla lepszego zaangażowania widzów

  2. PremiumBeat kontra Artlist

  3. PremiumBeat kontra Musicbed

  4. PremiumBeat kontra Soundstripe

  5. Kreatywne sposoby wykorzystania pętli muzycznych w filmach

  6. 5 najlepszych internetowych programów DAW do kreatywnej produkcji muzycznej

  7. 18 najbardziej kreatywnych teledysków