REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Klip wideo

Filmowe wideo przemysłowe pokazuje, jak powstają produkty Kessler

Cinescapes Collective to grupa produkcyjna z Saskatchewan w Kanadzie, która łączy unikalne treści dokumentalne o dramatycznej i kinowej estetyce. Ich najnowszy film opowiada historię Kesslera, twórców popularnego sprzętu do produkcji wideo, takiego jak suwaki, dźwigi, a teraz produkty do sterowania ruchem.

Cinescapes zaangażowało się w projekt za pośrednictwem guru timelapse, Prestona Kanaka, który przez ostatnie dwa lata współpracował z Kesslerem nad treściami edukacyjnymi. Kessler skontaktował się, aby stworzyć krótki film dokumentalny na temat ich nowego systemu CineDrive, a rezultatem jest powyższe wideo. Rozmawiałem z Prestonem, aby uzyskać więcej informacji na temat projektu.

W ciągu sześciu miesięcy ekipa CC strzelała w całych Stanach Zjednoczonych. Preston zauważył, że można było to zrobić szybciej, ale nie chcieli się spieszyć, jeśli nie musieli.

"Chociaż mogliśmy ukończyć dokument w znacznie krótszym czasie, uznaliśmy, że kluczowe znaczenie ma umożliwienie rozwoju projektu w tym okresie, a ponieważ nie było sztywnego terminu realizacji projektu, mogliśmy pozwolić mu oddychać. "

Mając sześć miesięcy do przepracowania, proces edycji również miał czas na rozwinięcie. Zwracając się o opinie innych filmowców, CC było w stanie udoskonalić historię Kesslera.

"Ten kawałek naprawdę ewoluował od pierwszego montażu. Dzięki wspólnemu podejściu do montażu byliśmy w stanie otrzymać opinie od wielu filmowców i dostosować strukturę na podstawie tych opinii. Mieliśmy linię bazową do produkcji i kilka kluczowe punkty, które chcieliśmy osiągnąć, ale staraliśmy się zachować elastyczność w tworzeniu fabuły i pozwolić jej ewoluować w czasie. Podczas kręcenia tego przez sześć miesięcy byliśmy w stanie zrobić krok wstecz i ponownie przyjrzeć się projektowi, używając świeżego spojrzenia”.

Ponieważ wywiady są kluczowym elementem każdego filmu dokumentalnego, podejście CC polegało na tworzeniu małych, opartych na zespołach ekip o określonych rolach.

"Większość wywiadów kręciły dwie osoby - jedna obsługująca kamery i jedna monitorująca dźwięk i przeprowadzająca wywiad. Choć generalnie będziemy pracować z większymi ekipami, fajnie było zachować lekkość i zwinność ustawień. Nie rozdzielaliśmy też ról podczas produkcji, raczej pracowaliśmy jako zespół, aby oświetlić, ustawić kamery i przygotować dźwięk”.

Styl CC oparty na dokumentach przemysłowych wideo to odświeżające podejście do nudnych filmów informacyjnych. Preston zaoferował wgląd w swój proces sprzedaży klientom podczas tworzenia tego typu filmu, a nie skryptowy, napędzany sprzedażą film marketingowy z lektorem.

"Zaufanie odgrywa integralną rolę w każdej relacji zawodowej. Jedną z rzeczy, nad którymi naprawdę pracujemy, jest znalezienie klientów myślących przyszłościowo i chętnych do podejmowania ryzyka. Jednym ze sposobów, aby to osiągnąć, są projekty z pasją. klientów, aby podjąć to ryzyko, udowodnienie siebie i swoich umiejętności poprzez projekty z pasją to świetny sposób na znalezienie klientów, którzy chcą z tobą pracować i chcą dać ci swobodę twórczą”.

Dokument zawiera wywiady z niektórymi wybitnymi profesjonalistami z branży wideo. Uwzględniając opinie różnych typów użytkowników CineDrive, CC było w stanie pokazać różnorodność zastosowań dla potencjalnych klientów.

"Nie ma lepszego sposobu na zaprezentowanie funkcji i możliwości systemu niż ludzie, którzy regularnie z niego korzystają. Na początku projektu nie planowaliśmy zwracać się do filmowców i włączać ich perspektyw w utworze, ale po pierwszej edycji stało się jasne, że jest to jedna sekcja, którą naprawdę trzeba omówić. Wiedzieliśmy, że konieczne będzie, aby filmowcy z różnymi zestawami umiejętności opowiedzieli o swoich doświadczeniach z używanym systemem do komponowania akcji na żywo, animacji i zdjęć poklatkowych”.

Aby dowiedzieć się więcej o Cinescape Collective, bądź na bieżąco z ich najnowszymi projektami i uzyskaj wgląd w ich metody produkcji, odwiedź ich stronę internetową cinescapes.ca.


  1. Jak tworzyć filmy kinowe za pomocą gradacji kolorów w iMovie?

  2. Film Riot pokazuje, jak komponować dźwięk w programie Adobe Premiere Pro

  3. Jak styl montażu Casey Neistat uczynił go tak sławnym?

  4. Jak Jamie xx nakręcił niesamowity teledysk „Gosh”?

  5. Jak łatwo stworzyć kinową gradację kolorów w programie Premiere Pro

Klip wideo
  1. Miniatury wideo:czym są i jak je wykonać

  2. Jak marki wygrywają dzięki marketingowi wideo w 2022 roku?

  3. Jak tworzyć zabawne treści wideo

  4. Jak nadać filmom kinowy wygląd?

  5. Jak nagrywać wysokiej jakości zdalne wideo (2022)

  6. Jak wyeksportować wideo w Premiere Pro, nawet jeśli jesteś początkującym?

  7. Zmienianie Twojego filmu:Brandon Li pokazuje nam, jak