Mistrz korekcji kolorów może zapamiętać niezapomniane nagrania i sprawić, że będą one niezapomniane; mogą ustawić nastrój i charakter sceny, dodać lub usunąć dramat oraz wprowadzić motywy. Tak więc, jeśli jesteś filmowcem, praca nad tą umiejętnością jest świetną umiejętnością.
Można zasadnie argumentować, że postprodukcja w wideografii jest ważniejsza niż w fotografii. Dzięki kinu oczekiwania wobec wideo z najwyższej półki są dla większości prawie nieosiągalne i chociaż nikt nie oczekuje takiego samego poziomu treści, postprodukcja może z nim konkurować. Jest kilka obszarów, które są szczególnie istotne, a dla mnie są to gradacja dźwięku i koloru. Jeśli końcowy film ma doskonały dźwięk i gradację kolorów, może przenieść twoją pracę na wyższy poziom, nawet jeśli same ujęcia nie są z nim równe. Tak więc, chociaż poprawa po stronie kamery wideo jest niezbędna, to, co robisz w poście, może się z tym równać.
Spośród wielu twórców treści YouTube w naszej branży, jednym z moich ulubionych zarówno pod względem korekcji dźwięku, jak i kolorów w filmach jest Aidin Robbins. Udostępniłem kilka jego filmów, ponieważ ilość informacji i poziom wartości produkcji znacznie wykraczają poza większość kanałów. W tym filmie Robbins przedstawia siedem kreatywnych wskazówek dotyczących gradacji kolorów Twoich filmów. Niektóre z tych wskazówek są subtelne, ale niektóre pokazują, jak całkowicie zrewolucjonizować wygląd swojego filmu w czasach, gdy potrzebujesz czegoś drastycznie innego niż to, co udało Ci się nakręcić.