Ludzie na całym świecie praktykują jogę. Media społecznościowe pełne są zdjęć joginów wykręcających swoje ciała w różnych pozach (asany) i przekraczających granice wytrzymałości fizycznej. Jako jogin odkryłem, że fotografia jogi to doskonały sposób na pokazanie piękna tej starożytnej praktyki.
Najbardziej znanym rodzajem fotografii jogi jest to, że jogin wykonuje sekwencję póz i jest fotografowany przez cały czas. Z tego powodu fotografia jogi ma wiele wspólnego z fotografią portretową. Ale są pewne różnice.
Jeśli chcesz poprawić się w robieniu zdjęć sportowcom, chcesz nauczyć się kilku sztuczek na swoim profilu na Instagramie lub po prostu chcesz spróbować nowego, zabawnego rodzaju fotografii, ten post przeprowadzi Cię przez wszystko, co musisz wiedzieć, aby uzyskać lepszą fotografię jogi, od ustawień, przez kompozycję, po lokalizację.
Sprzęt
- Aparat, który pozwoli Ci zmienić przysłonę, czas otwarcia migawki i ISO
- Filtr gęstości neutralnej (opcjonalny)
- Tła (opcjonalnie)
- Statyw (opcjonalnie)
- Zbiór pozycji jogi (na zdjęciach lub liście nazwisk możesz zdobyć książkę lub samodzielnie stworzyć kolekcję)
- Materiały do czyszczenia i ręcznik do maty do jogi (najbardziej przydaje mi się spray z wodą z octem)
Zrób swoje badania przed sesją zdjęciową jogi
Im więcej wiesz o jodze, tym lepiej możesz przygotować się do sesji zdjęciowej. Obecnie dostępnych jest wiele zasobów:samouczki wideo na YouTube, kursy online, książki – możesz nawet samemu spróbować zajęć jogi, aby lepiej zrozumieć swój model jogi.
Badania pomogą Ci również zbudować kolekcję pozycji jogi .
Ustawienia aparatu
Ustawienia aparatu będą się różnić w zależności od pozycji jogi.
W przypadku nieruchomych pozycji ustawienia mogą być takie same, jak w przypadku portretu. Twój model nie będzie się poruszał, więc możesz użyć czasu otwarcia migawki od 1/250 do 1/125 sekundy. Jeśli nie używasz statywu i trzymasz aparat w dłoni, nie obniżaj tej wartości.
Ustawienie przysłony będzie zależeć od tego, jak rozmazane ma być tło. Jeśli chcesz, aby wszystkie zdjęcia były ostre, użyj wąskiego ustawienia przysłony, takiego jak f/22.
Jeśli chcesz, aby rozmyte tło wyróżniało obiekt, możesz użyć szerokiej przysłony (f/2,2 dla przykład). Pamiętaj, że jeśli obiekt się poruszy, niektóre części ciała również mogą być rozmyte.
Uważam, że wartość pośrednia, taka jak f/8, jest dobrą opcją. Zapewni to pewną separację między obiektem a tłem, a jednocześnie zachowa ostrość obiektu.
Lubię ustawiać czułość ISO na jak najniższą, ale zawsze będę brać pod uwagę wartości przysłony i czasu otwarcia migawki i ustaw je jako pierwsze. Jeśli muszę iść na kompromis w jednym z trzech, to będzie to ISO.
Do poruszania się będziesz musiał użyć ustawień odpowiednich do fotografii sportowej. Oznacza to krótsze czasy otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia modelu. Jeśli chodzi o przysłonę, nie polecałbym używania szerokiego ustawienia przysłony, ponieważ model może łatwo stracić ostrość. f /8 w tym przypadku załatwi sprawę.
Krótsze czasy otwarcia migawki i wąska przysłona mogą wymagać zwiększenia wartości ISO w celu uzyskania dobrze naświetlonego obrazu. Miej na to oko i nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, dopóki nie zrobisz tego dobrze.
Skup się
Aby szybciej ustawić ostrość na obiekcie, polecam skorzystać z autofokusa. W przypadku nieruchomych póz używam tego, co Canon nazywa trybem „One Shot” i Nikonem „AF-S”. Jest to prawdopodobnie najczęstszy. Gdy naciśniesz dolną część migawki do połowy, aparat ustawia ostrość jeden raz i trzyma ją do momentu wykonania zdjęcia.
W przypadku poruszania się, polecam używać ciągłego ustawiania ostrości. Jest znany jako tryb AI Servo (w aparatach Canon) lub AF Continuous (w aparatach Nikon). Gdy naciśniesz czas otwarcia migawki do połowy, aparat ustawi ostrość na obiekcie.
Jeśli przytrzymasz w ten sposób spust migawki w ten sposób, aparat będzie śledzić ruch obiektu i stale ustawiać ostrość, aby zachować ostrość do robisz zdjęcie.
Nadal przegapisz niektóre zdjęcia (ruchome modele są trudne do uchwycenia), ale znacznie mniej niż w trybie One Shot.
Zmieniaj odległość od swojego modelu
Jeśli chcesz wykorzystać tło, rób zdjęcia szerokokątne. Będzie to obejmować dużo tła i sprawić, że Twój model będzie wyglądał, jakby był częścią większej historii.
Jeśli z drugiej strony chcesz skupić się na swoim modelu, możesz wziąć średnie ujęcia, w których są bliżej, a ich ciało wypełnia większość kadru.
Możesz też zrobić zbliżenia, w których model jest jeszcze bliżej i możesz stworzyć dramatyczny efekt. Zbliżenia również nie muszą dotyczyć twarzy! Świetnie nadają się do robienia zdjęć szczegółów, takich jak koraliki mala, tatuaże lub części ciała.
Ręce, stopy i przycięte plecy mogą zmienić się we wspaniałe zdjęcie! Eksperymentuj z nim i baw się dobrze.
Wypróbuj różne kąty kamery
Kąty kamery inne niż na poziomie oczu dobrze sprawdzają się w fotografii jogi. Są żywe, ekscytujące i pozwalają podkreślić inne aspekty pozycji jogi.
Wykonanie zdjęcia z niskiego kąta sprawi, że jogin będzie wyglądał na silniejszego.
Możesz zrobić odwrotnie i zrobić zdjęcie pod dużym kątem. Podkreślisz twarz swojej modelki, a te zdjęcia są zazwyczaj dość pochlebne.
Fotografia jogi to przede wszystkim różnorodność
Pozycje jogi można podzielić na ogólne grupy:stojące, siedzące, zginające się plecami, utrzymujące równowagę ramion itp. Możesz stworzyć świetną sesję zdjęciową jogi, dołączając kilka pozycji z każdej grupy.
Jeśli połączysz pozy z różnych grup dzięki różnym lokalizacjom i odległościom od modelu, otrzymasz ogromną różnorodność zdjęć do wyboru. Zwiększy to również Twoje szanse na wykonanie idealnego ujęcia.
Pozwól swoim modelkom sprawdzić zdjęcia
Pokazanie swoim modelkom zdjęć pomoże im skorygować ich postawy i pozy. Jogin nie użyje zdjęcia, na którym wykonuje niewłaściwą pozę. Ponieważ nie widzą siebie podczas wykonywania, będą chcieli zobaczyć zdjęcia przed przejściem do następnej pozy.
Jeśli sam ćwiczysz jogę, staraj się mieć oko na ustawienie swojego modela i kieruj nim podczas wykonywania poza. Jeśli nie, możesz poprosić ich o wyjaśnienie, co chcą osiągnąć i na co powinieneś zwrócić uwagę, aby im pomóc.
Wybierz dobrą lokalizację
Możesz ćwiczyć jogę w dowolnym miejscu, co oznacza, że możesz robić zdjęcia jogi w dowolnym miejscu, od studia jogi po plażę lub las.
Zdjęcia przyrodnicze są świetne, ponieważ pokazują związek jogina z otoczeniem i dają poczucie pokój i wolność. Wielu takich joginów.
Jednak zdjęcia z kontrastową lokalizacją, np. obszar miejski, dodają zdjęciu innego wymiaru i sprawiają, że przyciąga ono wzrok.
Możesz nawet robić zdjęcia w domu!
Bądź kreatywny dzięki fotografii jogi
Artystyczna fotografia jogi pozwala być bardziej kreatywnym. Pozwól sobie na eksplorację perspektyw, kompozycji i póz. Baw się dobrze!
Możesz poeksperymentować i zobaczyć, jak różne tła zmieniają nastrój Twoich zdjęć, podczas gdy modelka wykonuje tę samą pozę. Nie potrzebujesz nawet niczego wymyślnego, aby to zrobić. Załatwi to duży kawałek materiału umieszczony za modelem.
Możesz także bawić się szybkością migawki. Jeśli go zwiększysz, możesz rozmyć ruch w scenie. Możesz nawet użyć filtra o neutralnej gęstości, aby przyciemnić scenę i użyć jeszcze niższego czasu otwarcia migawki.
Jeśli to zrobisz, będziesz chciał mieć statyw, a Twój model musi być bardzo nieruchomy, w przeciwnym razie one też okażą się rozmazane. Z drugiej strony rozmycie modelu może być również czymś do wypróbowania.
Utrzymuj matę i tło tak czyste, jak to możliwe
Mata do jogi jest integralną częścią wielu sesji zdjęciowych do jogi. Utrzymanie maty w czystości ułatwi Ci późniejszą edycję zdjęć. Ponieważ jogini często pozują boso, mata będzie gromadzić ślady, smugi i ślady w ciągu dnia. Zwykle zabieram ze sobą spryskiwacz z wodą i octem oraz ręcznik.
Upewniam się, że od czasu do czasu czyszczę matę podczas sesji, w zależności od tego, jak bardzo się zabrudzi. Twoja modelka też to doceni i da im to poczucie, że pracuje z profesjonalistą.
Oprócz czyszczenia maty należy uważać i wyjmować z kadru śmieci i niechciane przedmioty, zwłaszcza podczas fotografowania w miejskim otoczeniu. Pozwoli to zaoszczędzić czas podczas przetwarzania końcowego.
Wniosek
Sesje fotograficzne jogi są zarówno wyzwaniem, jak i zabawą. Jeśli robisz zdjęcia nieruchomych pozach, rób zdjęcia tak, jak robisz portret. W przypadku poruszających się pozycji fotografuj jak w fotografii sportowej.
Spróbuj łączyć różne pozy, kąty kamery i lokalizacje, a uzyskasz świetną kolekcję zdjęć. Chroń swoją modelkę (nie proś o pozowanie w miejscach, w których mogłaby się zranić) i ciesz się kreatywnością!
Chciałabym podziękować joginom w tym artykule:@reinodenita, @inulalove i @shamanic.mermaid.