REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> sprzęt filmowy

Jak to zrobiłem i zmontowałem – Mesa Arch o wschodzie słońca

Spośród zdjęć, które przywiozłem z wycieczki do Parków Narodowych Canyonlands i Arches w stanie Utah jesienią ubiegłego roku, ten powyżej otrzymał najwięcej komentarzy i próśb o informacje. Na początek jest to ujęcie Mesa Arch w Parku Narodowym Canyonlands, który słynie z tego, że przez większość poranków spód łuku świeci od odbitego światła słonecznego tuż po wschodzie słońca. Większość ujęć wygląda tak:

Widziałem już wcześniej zdjęcia tego łuku i chciałem go sfotografować z kolegą fotografem Puget Sound, Michaelem Riffle, kiedy to zasugerował. Zasugerował i znał lokalizację, więc zaufałem jego ocenie (podczas gdy zauważył, że będzie tłoczno) i niewiele innych przygotowań.

Konfiguracja

Dotarcie do lokacji jest proste. Ale haczyk:Michael mówi mi, że musimy wcześnie wyjechać z Moab, najbliższego miasta, w którym się zatrzymaliśmy. Wydaje mi się, że wyszliśmy o 4:30, ale szczegóły zegara są niewyraźne. Parking znajduje się w odległości krótkiego spaceru, a cała konfiguracja jest dość dostępna.

Dlaczego musieliśmy wyjechać tak wcześnie? Z dwóch powodów:1) Ta lokalizacja jest popularna i 2) jest mała. Nie zdawałem sobie sprawy, jak mały był ten łuk. Myślałem, że to na zamówienie Łuku Krajobrazowego w sąsiednim Parku Narodowym Arches, który ma co najmniej sto metrów długości. Nie tak z Mesa Arch. Aby dać ci punkt odniesienia, oto, z czym zostaliśmy przywitani po przyjeździe.

Jak na kogoś, kto uwielbia kręcić odległe miejsca, w których nie ma tak wielu ludzi, ta scena mnie zaskoczyła. W tej konfiguracji mogę liczyć kilkanaście kamer. Jest o 6:30, a słońce nie wyjdzie za kolejną godzinę.

Postanowiłem ustawić aparat po drugiej stronie łuku na tym zdjęciu, a Michael uzbrojony (uprzejmie) wszedł w sam środek tłumu. Zanim się ustanowiłem, przybyło kolejnych sześciu fotografów. W końcu strzelałoby ponad dwa tuziny.

Miałem szczęście tego dnia, ponieważ BorrowLenes.com pożyczył mi na tę podróż aparat Nikon D800E i obiektyw 14-24mm. Oraz rybie oko Canona 8-15mm L. Oznaczało to, że mogłem ustawić Nikona w miejscu, które widzisz powyżej i czekać na słońce. Mogłem wtedy używać 8-15 mm na moim Canonie 7D i chodzić po różnych kompozycjach. Możliwe, że konfiguracja utrzymywała mnie przy zdrowych zmysłach.

Przetestowałem kilka pomysłów na ujęcie za pomocą 8-15 mm L i podobał mi się ten, w którym byłem tuż przy krawędzi klifu i poniżej i po prawej stronie mojego statywu, jak na powyższym zdjęciu. Oto próbne ujęcie przed wschodem słońca.

Strzelanie

Po majstrowaniu przy lokalizacji słońce w końcu przebiło horyzont. Można by pomyśleć, że Tom Cruise był widziany nago przez Los Angeles z odgłosem trzaskania okiennic z tyłu iz boku. Długie, długie oczekiwanie na niektórych w końcu się opłaciło. Nie byłem wtedy zadowolony ze zdjęć Nikona, więc eksperymentowałem z rybim okiem.

To wtedy miejscowy Utahan zauważył, że dostał świetne strzały, wisząc nad krawędzią. Uwielbiam wspinać się po skałach i czuję się komfortowo na klifach, więc upewniając się, że nikomu nie trafię (co zaskakujące, było to możliwe), oparłem się o krawędź i zwiesiłem rękę.

Robiąc kilka zdjęć testowych, przełączyłem się na tryb ręczny i wybrałem ISO 100, aby uzyskać najlepszą jakość obrazu teraz, gdy słońce wzeszło, 8 mm dla najszerszego kąta, jaki mogłem uzyskać, f/20, ponieważ chciałem uzyskać ładny wzór rozbłysku gwiazd. słońce i 1/10 sekundy, aby zrównoważyć sytuację.

Potrzebowałem kilku prób, aby uzyskać ujęcie, które chciałem, a ja wykonałem kilka, lekko przesunę aparat, zrobię jeszcze kilka. To było naprawdę strzelanie w ciemności, ponieważ mój tors znajdował się ponad krawędzią, z ręką zwisającą i zgiętym w nadgarstku do tyłu, starając się uniknąć ujęcia ciała (przy 8 mm pole widzenia wynosi 180 stopni).

Oto wynikowy obraz prosto z kamery:

Zadowoleni, kręciliśmy jeszcze przez kilka minut, a potem wracaliśmy do miasta.

Edycja

Po powrocie do domu nadszedł czas na zabawę obrazem. Wiedziałem, czego chcę i zacząłem od prostowania i przycinania obrazu, aby wyciąć czarne obszary. Wszystkie poniższe zmiany są obsługiwane w Adobe Lightroom.

Następnie dostosowałem krzywą tonalną, aby dodać trochę kontrastu, ale nie wciągnąłem boków, ponieważ obraz już przesuwał krawędź histogramu. Wyciąłem Highlights o 44 i poprawiłem szczegóły Shadow o +48.

Potem nadszedł czas, aby ożywić dno doliny. Używając Pędzla dopasowującego, pomalowałem dno doliny i zwiększyłem ekspozycję o +.73 i Przejrzystość o +48, ​​aby dodać trochę ostrości. Lubię często używać Clarity na funkcjach rockowych, aby były „twardsze”. Kolor czerwony na poniższym obrazku reprezentuje pomalowany obszar dla tych ustawień.

Teraz chcę więcej życia w samym łuku i używam do tego nowego pędzla. Ekspozycja wynosi +,73, a jasność +43.

Po usunięciu niektórych drobinek kurzu (oszczędzę ci zrzutów ekranu, ale jeśli klikniesz na powyższe obrazy, prawdopodobnie je zauważysz), poprawiłem nieco kąt przycinania przed ostatnim zestawem poprawek.

Zarówno lico łuku, jak i dno doliny są jaśniejsze i żywsze. Chcąc trochę więcej „popu”, zwiększyłem ogólną Żywość o +31 (dzięki temu niebo jest bardziej niebieskie, a skała i słońce pomarańczowe), a także nasycenie niebieskiego +40, aby pomóc niebu.

I to było to!

Kluczem do tego ujęcia były dla mnie:

  1. Znając przestrzeń, którą mógłbym przyciąć za pomocą kamery Canon 8-15 mm L Fisheye na przyciętej kamerze z matrycą.
  2. Zamykam aperturę, aby uzyskać efekt rozbłysku gwiazd.
  3. Umieszczenie słońca w pobliżu skały, aby uzyskać jak najwięcej z rozbłysku (działa najlepiej, gdy promienie słoneczne mają czym kontrastować).
  4. Ryzykowanie i strzelanie w ciemno z wyjątkowego kąta.
  5. Słuchanie rad innych.
  6. Bądź uprzejmy dla innych, którzy chcą zrobić swój własny strzał.
  7. Drobne zmiany mające na celu urzeczywistnienie wizji.
  8. Pożyczanie odpowiedniego sprzętu (ponownie dziękuję BorrowLenses.com)

Jeśli masz pytanie, zapytaj. Zrobię co w mojej mocy, aby je rozwiązać.


  1. Jak to zrobiłem i zmontowałem – panorama Nepalu z możliwością powiększania

  2. Jak to zrobiłem i zmontowałem – Warstwy, Oman

  3. Jak to zrobiłem i zmontowałem:Seattle Skyline

  4. Jak to zrobiłem i zmontowałem:Drugie przejście przez Severn

  5. Jak nauczyłem się przestać się martwić i pokochać Auto ISO?

sprzęt filmowy
  1. Jak stworzyć kalejdoskop i zrobić unikalne abstrakcyjne obrazy

  2. Jak zrobiłem i edytowałem serię zdjęć iPhone'a

  3. Jak to zrobiłem i zmontowałem – gwiazdy, burza i obóz bazowy, Nepal

  4. Jak to zrobiłem i zmontowałem – panorama Nepalu z możliwością powiększania

  5. Jak to zrobiłem i zmontowałem:Seattle Skyline

  6. Jak mam strzał:styl portretowy

  7. Jak tworzyć podwójną ekspozycję w aparacie