Filmowanie w nocy to zadanie, przed którym stanie w pewnym momencie każdy twórca treści wideo.
Wyzwaniem jest to, że matryca aparatu potrzebuje dużo światła, aby uzyskać dobre zdjęcia. Dzieje się tak niezależnie od tego, czy używasz iPhone'a, GoPro, lustrzanki cyfrowej, aparatu bezlusterkowego czy kamery kinowej. Kamery potrzebują światła!
Jeśli nie masz wystarczającej ilości światła, otrzymasz bezużyteczny materiał z dużą ilością ziarna.
Jasne, jeśli bierzesz udział w dużej produkcji, możesz przynieść całe potrzebne światło. Ale dla wielu niezależnych filmowców, vlogerów, dokumentalistów i filmowców z bronią w ręku ta opcja nie istnieje i musimy polegać na tym, jakie światło jest już dostępne.
Oto 10 wskazówek dotyczących nagrywania wideo w ciemnym pokoju lub na zewnątrz, gdy nie ma zbyt wiele światła.
1. Wykorzystaj dostępne światło na zewnątrz na swoją korzyść
O ile nie jest ciemno jak smoła, zwykle jest trochę dostępne światło, którego możesz użyć w swojej scenie. Może to niewiele, ale może wystarczyć. Sztuką jest to, aby go dostrzec i wykorzystać na swoją korzyść.
Przed rozpoczęciem nagrywania dobrze przyjrzyj się, jakie światło jest dostępne w scenie.
Jeśli filmujesz na zewnątrz, może być dostępna lampa uliczna. Możesz go używać jako praktycznego źródła światła. Poruszaj aktorami tak, aby oświetlało ich światło latarni.
Obróć aktorów tak, aby zwrócili się do światła, jeśli chcesz, aby twarz była oświetlona. Jeśli filmujesz swojego złego faceta, możesz zamiast tego skierować światło w tył jego głowy, aby cała jego twarz była w ciemności, aby scena była bardziej przerażająca.
Możesz zastosować tę samą technikę, jeśli dostępne są witryny sklepowe lub neony. Oba mogą dodać ciekawe kolory do Twojej sceny.
Czy padało? Świetny! Na samochodach lub oknach mogą pojawić się interesujące odbicia, które można wykorzystać do uchwycenia ładnego materiału filmowego.
Jeśli filmujesz w mieście, dobrze przyjrzyj się asfaltowej drodze. Woda na asfalcie i betonie działa jak reflektor, który odbija światło otaczającego miasta. Użyj go.
Oto świetny film z YouTubera Joo.Works, który wykorzystuje niektóre z tych technik:
Oto kilka źródeł światła, które należy wziąć pod uwagę podczas fotografowania na zewnątrz po zmroku:
- Światła uliczne
- Neony
- Okna sklepowe
- Przejeżdżające samochody lub pociągi
- Ogniska
- Śnieg
- Księżyc
- Woda (jezioro, kałuże, odbicia na asfalcie lub metalu).
2. Wykorzystaj dostępne światło wewnątrz na swoją korzyść
Te same zasady dotyczące kręcenia nocą na zewnątrz dotyczą filmu w ciemności.
Jedyne, co się zmienia, to dostępne źródła światła.
Podczas nagrywania wideo w ciemnym pomieszczeniu dobrze przyjrzyj się scenie pod kątem dostępnych źródeł światła, których możesz użyć do oświetlenia obiektu.
Na przykład, jeśli gdzieś przez okno wpada światło, możesz umieścić swojego aktora blisko niego, aby uzyskać wystarczającą ilość światła, aby rozjaśnić jego twarze. Niech odwrócą się w stronę okien, aby uchwycić ich miny.
Wskazówka dla profesjonalistów:jeśli to możliwe, użyj reflektora
Jeśli nie możesz zbliżyć się do okna, możesz odbić światło od okna lub innego źródła światła, aby wypełnić inne części pokoju, używając prostego odbłyśnika.
Jeśli nie chcesz, aby wygląd był zbyt kontrastowy, możesz użyć prostego i taniego odbłyśnika, aby wypełnić niektóre cienie na obiekcie. To tani sposób na odbijanie światła i wypełnianie cieni.
Wskazówka dla profesjonalistów:używaj prostych wskazówek, jeśli są dostępne
Jeśli to możliwe, użyj dostępnych praktycznych narzędzi, aby stworzyć niewielką ilość światła.
Pojedyncza lampa stołowa w tle lub stara wolframowa żarówka zwisająca na przewodzie z sufitu w piwnicy lub starym magazynie może być tylko źródłem światła, którego potrzebujesz do stworzenia nastrojowej sceny.
Inne źródła do rozważenia to świece na stole lub kominku. Jeśli ma to sens w scenie, możesz nawet poprosić swojego aktora o spojrzenie na ekran telefonu komórkowego, aby rozjaśnić jego twarz.
3. Odsłoń na noc
Pierwszą rzeczą jest zaakceptowanie, że scena nocna to scena nocna. Nie możesz oczekiwać takich samych rezultatów, jak w ciągu dnia. Będą cienie, będzie kontrast, a może nawet trochę ziarna.
To, co chcesz zrobić, to wystawić na dostępne światło, które pada na obiekt.
Czy światło ulicznej latarni pada na twojego aktora z jednej strony twarzy? Świetny! Ustaw przysłonę, szybkość migawki i czułość ISO tak, aby część twarzy aktora była prawidłowo naświetlona, a następnie zaakceptuj, że druga część jest w cieniu.
Zapewni to kontrastowy, stonowany i interesujący wygląd.
Oto świetny film niezależnego filmowca Toma Antosa, który pokazuje, że można nagrywać filmy bez ziarnistości nawet w nocy kamerą o małej matrycy, taką jak Panasonic GH5.
4. Wybierz aparat pełnoklatkowy
Nawet jeśli możesz uzyskać dobre wyniki z aparatem z matrycą mikro-cztery trzecie, takim jak GH5, a nawet iPhone, jeśli zastosujesz się do powyższych zasad, w końcu nie mogą się one równać z aparatem, który ma czujnik pełnoklatkowy.
Powód jest prosty:większy czujnik tworzy obrazy składające się z większej ilości światła w porównaniu z APS-C, MFT i czujnikami w smartfonach, ponieważ pełnoklatkowy czujnik ma większy obszar, na który trafiają fotony.
Więc jeśli możesz, wybierz pełnoklatkowy aparat do filmowania w ciemności.
5. Wybierz szybki obiektyw i zrób zdjęcie szerokokątne
Większa matryca jest ważna podczas filmowania w nocy, ale światło musi też najpierw przejść przez obiektyw.
Jeśli obiektyw jest wolny, tj. ma wysoką liczbę f lub t-stop 2,8 lub wyższą, powinieneś rozważyć zmianę go na obiektyw z większą przysłoną.
Osobiście nie używałbym obiektywu wolniejszego niż f/1,4 do robienia zdjęć w ciemności, a fotografuję z szerokim otworem.
Jeśli korzystasz z kamery mikro-cztery trzecie, możesz użyć reduktora ogniskowej, czyli wzmacniacza prędkości, aby uzyskać dodatkowe zatrzymanie światła.
Szybszy obiektyw oznacza płytszą głębię ostrości, więc musisz to uwzględnić również w swojej kinematografii.
6. Nagrywaj z prędkością 24 klatek na sekundę
Nagrywaj z prędkością 24 (lub 23,976) klatek na sekundę. Nie nagrywaj w wieku 30 lat lub wyższym.
Aby uzyskać naturalnie wyglądające rozmycie ruchu, należy ustawić szybkość migawki na podwojenie szybkości klatek.
Jeśli fotografujesz z szybkością 24 kl./s, czas otwarcia migawki powinien wynosić 1/48 (lub 1/50) sekundy.
Jeśli fotografujesz z szybkością 60 kl./s, czas otwarcia migawki wynosiłby 1/120 sekundy, co oznacza, że przepuszczasz mniej niż połowę światła w porównaniu do fotografowania z szybkością 1/48. To dość znacząca różnica!
Nawet nie myśl o kręceniu filmów w zwolnionym tempie z jeszcze większą liczbą klatek na sekundę, jeśli chcesz uzyskać czysto wyglądający materiał.
Jeśli kręcisz teledysk w nocy lub scenę, w której ktoś jest pijany, możesz łatwo grać z jeszcze wolniejszym czasem otwarcia migawki, aby uzyskać długie smugi rozmycia ruchu.
7. Użyj wzmocnienia ISO w ostateczności, chyba że…
Zwiększenie czułości ISO w aparacie to ostatnia rzecz, jaką chcesz zastosować podczas filmowania w nocy.
Po zwiększeniu czułości ISO w aparacie cyfrowym cyfrowo (lub sztucznie) zwiększasz jasność obrazu po tym, jak światło padnie na czujnik.
Ponieważ ISO to cyfrowe wzmocnienie światła padającego na czujnik, im bardziej zwiększasz ISO, tym więcej szumu cyfrowego wprowadzisz. Dlatego chcesz zwiększyć ISO tylko w ostateczności.
Jednak….
Podwójne aparaty z natywnym ISO do fotografowania w ciemności
Często instrukcja obsługi aparatu zaleca podstawowe ustawienie ISO – lub dwa, jeśli aparat ma podwójny obwód ISO – gdzie uzyskasz najczystszy obraz pod względem szumu.
Bazowe ISO jest prawdopodobnie zbyt ciemne, więc powinieneś zwiększyć ISO o jeden, a może dwa stopnie. Więc jeśli twoje podstawowe ISO to 800, prawdopodobnie będziesz bezpieczny również z podstawowym ISO 1600 lub 3200.
Jeśli twój aparat ma podwójne natywne ISO, takie jak Panasonic S5 (który ma podwójne natywne ISO 640 i 4000 podczas fotografowania w V-Log), możesz ustawić go na najwyższą bazową wartość ISO 4000 lub nawet o jeden stopień powyżej, aby uzyskać czysty obraz .
Inną bestią przy słabym oświetleniu aparatu jest Sony a7S III, który jest w stanie generować bardzo czysty obraz przy wysokich czułościach ISO. Chociaż oficjalnie nie ma podwójnego podstawowego ISO, generuje czystszy obraz po przejściu z ISO 12800 do 16000 w S-log.
Nie wiem, o co dokładnie chodzi, ale nie zmienia to faktu, że Sony a7S III jest jednym z najlepszych – jeśli nie tym najlepsza – kamera do filmowania nocą.
8. Strzelaj o zmierzchu lub świcie
Jeśli chcesz mieć scenę nocną, a nie chcesz tworzyć sceny z dnia na noc w postprodukcji, możesz kręcić o zmierzchu lub świcie, aby wykorzystać ostatnie lub pierwsze światło dnia.
Zaplanuj tak, aby sfilmować swoją scenę podczas niebieskiej godziny lub tuż po niej. Słońce nadal zapewni ci trochę światła, ale nadal będziesz czuć tę noc.
Jeśli kręcisz w mieście, prawdopodobnie włączone zostaną również światła uliczne, witryny sklepowe i oświetlenie wewnętrzne w domach.
Możesz łatwo obniżyć jasność jeszcze bardziej w swoim programie do edycji wideo, jeśli chcesz, aby scena była jeszcze ciemniejsza.
9. Nie strzelaj w profilu LOG
Płaskie profile obrazu, takie jak S-Log (Sony), V-Log (Panasonic) i C-Log (Canon), zapewniają większy zakres dynamiki.
Więc naturalnie można by pomyśleć, że LOG byłby sposobem na fotografowanie w ciemności. Ale tak nie jest.
Powodem jest to, że profile LOG są tworzone w taki sposób, że mniej danych nagrywania jest przydzielanych do każdego przystanku zakresu dynamicznego w porównaniu ze zwykłą krzywą gamma rec709, która ma około 6-stopniowy zakres.
Ponieważ ciemna scena często ma ograniczony zakres dynamiki w porównaniu do sceny dziennej, w zasadzie marnujesz dużo danych na każdym przystanku. Spowoduje to więcej szumów kompresji na obrazie.
Jeśli potrzebujesz trochę więcej przystanków, możesz użyć profili hiper gamma, takich jak CineLike-D lub Cinelike-V w Panasonic GH5.
10. Napraw to w poście
Tak, powiedziałem to. Cztery słowa zakazane w produkcji filmowej i wideo.
Ale jeśli chcesz, aby ciemne nagranie wideo było wyraźne i wolne od ziarnistości i szumów, być może będziesz musiał skorzystać z kilku sztuczek postprodukcyjnych.
Oto dwie z moich ulubionych sztuczek.
Użyj wtyczki redukującej hałas
Świetnym sposobem na uporządkowanie wideo z ziarna jest użycie wtyczki redukcji szumów. Większość programów do edycji wideo ma wbudowany, który wykonuje przyzwoitą pracę.
Ale najlepszym z nich jest prawdopodobnie Neat Video, który jest wtyczką innej firmy, którą musisz kupić osobno.
Zmiażdż czarnych
Kiedy „zgniatasz czerń”, bierzesz ciemne części (ciemne cienie od czerni do ciemnej szarości) swojego filmu lub obrazu i przyciemniasz je jeszcze bardziej, aby się przycinały.
W ten sposób zasadniczo usuwasz wszelkie pozostałe światło w tych obszarach, co oznacza, że zmniejszasz również hałas w tych obszarach.
Twój obraz będzie wyglądał bardziej kontrastowo, chyba że zmniejszysz jednocześnie rozjaśnienia i biel, ale niekoniecznie jest to zła rzecz.
Wniosek
Jest wiele rzeczy, które możesz zrobić, gdy chcesz nagrywać wideo w ciemności nocy.
O ile nie jest czarny jak smoła, w którym to przypadku potrzebujesz gogli noktowizyjnych, aby cokolwiek zobaczyć, zwykle jest dostępne światło, które możesz wykorzystać na swoją korzyść. Musisz tylko wiedzieć, jak najlepiej to wykorzystać.
Mam nadzieję, że te dziesięć wskazówek i sztuczek pomoże ci następnym razem, gdy będziesz musiał kręcić film w warunkach słabego oświetlenia.
Jeśli masz jakieś pytania lub wskazówki, którymi możesz się podzielić, daj mi znać w komentarzach poniżej.