i. Przygotowanie:Wybór zdjęć
* Portret: Użyj portretu, który jest dobrze oświetlony i skupiony. Rozważ nastrój, który chcesz stworzyć. Portrety o solidnym tle są łatwiejsze w obsłudze.
* nakładka: Zastanów się, jaki rodzaj nastroju lub efektu chcesz dodać. Oto niektóre typowe typy nakładek:
* tekstury: Grunge, papier, drewno, beton, materiał - Dodaj głębokość i zainteresowanie wizualne.
* natura: Liście, kwiaty, bokeh, lekkie wycieki, niebo - dodaj organiczne elementy i atmosferę.
* Streszczenie: Geometryczne kształty, wzory, rozpryski farby - dodaj nowoczesny lub artystyczny dotyk.
* Words/Graphics: Tekstury z cytatami, słowami lub ikonami - dodaj element artystyczny zawierający znaczenie.
* Jakość obrazu: Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości zarówno do swojego portretu, jak i nakładki. Zapobiega to pikseracji i sprawia, że twój ostateczny wynik wygląda ostro.
* licencjonowanie: Upewnij się, że masz prawa do korzystania z obu obrazów, zwłaszcza jeśli planujesz użyć ostatecznego obrazu na rynku. Unsplash, Pexels i Pixabay to świetne zasoby na bezpłatne zdjęcia bez królestwa.
ii. Podstawowa technika:tryby mieszania
Jest to najczęstsza i prosta metoda.
1. Otwórz obrazy:
* Otwórz obraz portretowy w Photoshopie (`plik> Open`).
* Otwórz zdjęcie nakładki w Photoshopie.
2. Umieść nakładkę:
* Wybierz cały obraz nakładki (`Wybierz> all` lub` Ctrl/Cmd + A`).
* Skopiuj nakładkę (`edit> copy` lub` ctrl/cmd + c`).
* Idź do swojego obrazu portretowego.
* Wklej nakładkę (`edit> wklej` lub `ctrl/cmd + v`). To stworzy nową warstwę. Zmień nazwę tej warstwy „nakładka”.
3. Zmień położenie i rozmiar:
* Upewnij się, że wybrana jest warstwa „nakładki”.
* Użyj narzędzia ruchu (v), aby przeciągnąć nakładkę na pozycję.
* Użyj bezpłatnej transformacji (`edytuj> Free Transform` lub` Ctrl/Cmd + T`), aby zmienić rozmiar i obrócić nakładkę, aż będzie dobrze wyglądać nad portretem. Trzymaj `` shift` podczas przeciągania rogów, aby zachować proporcje. Naciśnij `enter ', aby zastosować transformację.
4. Eksperymentuj z trybami mieszania:
* W panelu warstw (zwykle po prawej) zlokalizuj menu rozwijane z napisem „normalne”. To jest tryb mieszania.
* Kliknij rozwijanie i zacznij eksperymentować z różnymi trybami mieszania. Oto niektóre z najpopularniejszych nakładek:
* Ekran: Rozjaśnia obraz i łączy lżejsze obszary nakładki. Idealne na lekkie wycieki, bokeh i jaśniejsze tekstury.
* pomnóż: Ciemnieje obraz i łączy ciemniejsze obszary nakładki. Dobry do faktury grunge, cieni i efektów ciemnienia.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu. Intensyfikuje kolory i kontrast. Wszechstronna opcja.
* miękkie światło: Subtelne, delikatne mieszanie. Mniej intensywne niż nakładka.
* Hard Light: Bardziej intensywne niż miękkie światło tworzy silny kontrast.
* Color Dodge: Rozjaśnia i nasyca kolory. Może przynieść intensywne wyniki.
* liniowy Dodge (Add): Podobne do koloru Dodge, ale może łatwiej wydmuchać atrakcje.
* Darken: Zastępuje piksele, które są lżejsze niż nakładka
* Lighten: Zastępuje piksele, które są ciemniejsze niż nakładka
* Przejdź przez tryby mieszania, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich konkretnych obrazów. Zwróć uwagę na to, jak kolory, kontrast i szczegóły nakładki oddziałują z portretem.
5. Dostosuj krycie:
* Po znalezieniu trybu mieszania, który lubisz, dostosuj krycie warstwy „nakładki”, aby dopracować efekt. Niższe krycie sprawi, że nakładka będzie bardziej subtelna. Suwak krycia znajduje się u góry panelu warstw.
iii. Zaawansowane techniki:Maski i warstwy regulacji
Techniki te dają większą kontrolę nad końcowym wynikiem.
1. Maski warstwowe:
* Dodanie maski: Wybierz warstwę „nakładki” i kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem pośrodku). Biały prostokąt pojawi się obok warstwy nakładki.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (B).
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny . Malowanie czarną na masce * ukryje * nakładkę w tych obszarach.
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na biały . Malowanie białą na masce * ujawni * nakładkę w tych obszarach.
* Użyj miękkiej krawędzi (niskiej twardości) do gładkich przejść.
* Użyj zmiennych zmętności pędzla i przepływu, aby kontrolować siłę efektu. Niższe wartości tworzą bardziej subtelne mieszanie.
* Przypadki użycia:
* Zastosowanie selektywne: Ukryj nakładkę przed twarzą pacjenta, jednocześnie trzymając ją na tle.
* Tworzenie gradientów: Użyj narzędzia gradientu na masce, aby płynnie zanikać nakładkę w lub na zewnątrz.
* unikanie i spalanie: Malowanie czarnego lub białego na masce warstwy symuluje unikanie i spalanie, skutecznie dostosowując jasność i ciemność.
2. Warstwy regulacji:
* Dodanie warstwy regulacji: Kliknij przycisk „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulacyjną” na dole panelu warstw (wygląda jak pół-czarne, pół-białe okrąg). Wybierz warstwę regulacji z menu. Niektóre powszechnie stosowane warstwy regulacji to:
* Poziomy: Dostosowuje jasność i kontrast tylko warstwy nakładki *. Kliknij ikonę maski przycinania na warstwie regulacji, aby regulacja dotyczyła tylko warstwy nakładki.
* krzywe: Podobne do poziomów, ale oferuje dokładniejszą kontrolę nad regulacjami tonalowymi. Kliknij ikonę maski przycinania na warstwie regulacji, aby regulacja dotyczyła tylko warstwy nakładki.
* Hue/Neatation: Dostosowuje kolor nakładki. Użyj tego, aby nakładać współrzędny kolorów z portretem lub, aby stworzyć bardziej surrealistyczne efekt. Kliknij ikonę maski przycinania na warstwie regulacji, aby regulacja dotyczyła tylko warstwy nakładki.
* Bilans kolorów: Dostosowuje ogólne odcienie kolorów nakładki. Kliknij ikonę maski przycinania na warstwie regulacji, aby regulacja dotyczyła tylko warstwy nakładki.
* Maski do przycinania: Aby warstwa regulacyjna wpływa tylko na warstwę „nakładki”, kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną w panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinającą” (lub kliknij alt/opcję między warstwą regulacji a warstwą nakładki). Na warstwie regulacji pojawi się mała strzałka, co wskazuje, że jest przycięta do warstwy poniżej.
iv. Wskazówki i rozwiązywanie problemów
* Eksperymenty jest kluczowe: Nie ma „właściwego” trybu mieszanki ani techniki. Najlepsze podejście zależy od określonych zdjęć, których używasz. Nie bój się próbować różnych rzeczy i zobaczyć, co się stanie.
* Nieniszcząca edycja: Użyj warstw regulacji i masek warstw, aby uniknąć trwałej zmiany oryginalnych obrazów.
* mieszanie kolorów: Jeśli kolory nakładki kolidują z portretem, spróbuj użyć warstwy regulacji odcienia/nasycenia (przycięta do warstwy nakładki), aby dostosować kolory nakładki. Możesz także spróbować zmienić tryb mieszanki nakładki na „kolor”, „odcień”, „nasycenie” lub „jasność”
* wydajność: Praca z dużymi plikami i wieloma warstwami może spowolnić Photoshop. Zamknij niepotrzebne programy i zwiększ przydział pamięci Photoshopa (edycja> Preferencje> wydajność).
* krycie i wypełnienie: Zrozum różnicę między krycie a wypełnieniem. Krycie wpływa na całą warstwę, w tym jej efekty (takie jak tryby mieszania). Wypełnienie wpływa na zawartość pikseli warstwy, ale * nie * efekty. Czasami dostosowanie wypełnienia może dać różne wyniki niż dostosowanie krycia, szczególnie w trybach mieszania.
* Wiele nakładek: Możesz układać wiele warstw nakładki, aby stworzyć bardziej złożone efekty. Eksperymentuj z różnymi trybami mieszanki i zmętnienia dla każdej warstwy.
* Filtr High Pass: Użyj filtra High Pass (Filtr> Inne> High Pass) na nakładce i ustaw go w trybie mieszania, takim jak nakładka lub miękkie światło, aby dodać ostrość i teksturę. To zaakcentuje drobne szczegóły nakładki. Pamiętaj, aby dostosować promień, aby uniknąć przytrenowania.
* Ziarno i hałas: Dodaj niewielką ilość ziarna lub szumu (filtr> szum> Dodaj hałas) do warstwy nakładki, aby pomóc jej płynniej mieszać z portretem, szczególnie jeśli nakładka ma inną teksturę lub wyczucie.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwórz swój portret i nakładkę tekstur (np. Teksturę grunge).
2. Wklej nakładkę tekstur na nową warstwę nad portretem.
3. Zmień rozmiar i umieść teksturę za pomocą bezpłatnej transformacji.
4. Zmień tryb mieszania warstwy tekstury na „pomnóż”.
5. Zmniejsz krycie warstwy tekstury do około 50%.
6. Dodaj maskę warstwy do warstwy tekstury.
7. Użyj miękkiej krawędzi (czarny), aby pomalować teksturę z twarzy podmiotu.
8. Dodaj warstwę regulacji „poziomów” (przycięta do warstwy tekstury), aby dostosować jasność i kontrast tekstury. Kliknij ikonę maski przycinania na warstwie regulacji.
Postępując zgodnie z tymi krokami i eksperymentując z różnymi kombinacjami trybów mieszanki, masek i warstw regulacji, możesz tworzyć oszałamiające i unikalne portrety z kreatywnymi nakładkami. Powodzenia!