Bardzo ważne jest, aby myśleć o „tonie głosu” zarówno z perspektywy marketerów, jak i filmowca.
Czemu? Ponieważ musisz najpierw określić cele, etos i tożsamość firmy, zanim przełożysz to na wideo.
Oznacza to, że jeśli firma jest na przykład restauracją, możesz mieć więcej zabawy, dodać humoru lub pokazać więcej osobowości niż w przypadku bardziej tradycyjnej firmy korporacyjnej.
Filmowiec musi wykorzystać montaż, pracę kamery i być może animację lub kreskówkę, które podkreślają styl, ton i uczucie, do którego dąży firma lub marka. Zabawne ujęcie może być zbliżeniem twarzy aktora.
Poważniejsze wideo może mieć nawet bardziej neutralne odcienie kolorów, aby przedstawić ponury nastrój. Wszystko zaczyna się od komunikacji między agencją kreatywną a potencjalną firmą.
Upewnij się, że każda ze stron jasno określiła cele i ton filmu. Po ustaleniu tego możesz doskonalić się w tworzeniu właściwego tonu dla tej konkretnej marki.
Wprowadzenie do tonu głosu w filmie
Ale czym jest „ton”? Co oznacza słowo?
Bezpośrednia definicja „tonu” w Google to rzeczownik, „ogólny charakter lub postawa miejsca, fragmentu pisma, sytuacji itp. .” i jako czasownik „harmonizować z (coś) pod względem koloru ”.
Jeśli doceniasz definicję słowa jako rzeczownika, odnosi się ono do idei charakteru, „postawy” „miejsca lub sytuacji”.
Naprawdę, jeśli chodzi o reklamę i marketing, które byłyby również powiązane z ideami „uczucia” i „powiązania”, które możesz uzyskać, gdy konsument jest w stanie „poczuć” lub „doświadczyć” tego konkretnego produktu lub kampanii.
Jeśli podzielisz „Ton głosu”, istnieje kilka ogólnych definicji, które pozwolą ci ogarnąć ogólną ideę.
„Głos” reprezentuje Twoją osobowość marki jako całość. Twoja marka może więc być uważana za „żywą”, „ekscytującą” i „profesjonalną”.
„Ton” może być reprezentatywny dla tego „głosu” i odzwierciedlać na różne sposoby, ale powinien zawsze reprezentuj swój głos.
Na przykład spójny podzbiór kolorów, który jest używany we wszystkich Twoich kanałach mediów społecznościowych:kanale YouTube, Twitterze, Instagramie itp.
Chcesz budować tożsamość i znajomość kolorów, a umieszczając to w filmie swojej marki, jest to skuteczny sposób na wyróżnienie Twojej firmy.
Ponadto komunikaty, które dyrektor generalny Twojej firmy chce przedstawić, mogą być spokojne, refleksyjne lub wciągające, co może odzwierciedlać ton tej marki.
Innym sposobem opisania „tonu” może być myślenie o swoich ulubionych markach:
Przykład Coca Coli
Pierwszy kolor, o którym możesz pomyśleć, to prawdopodobnie czerwony, a następnie biały?
Odzwierciedla to „ton” produktu i jest synonimem zgodności z marką „Coke”; przydomek „smakuj tego uczucia” wskazuje również na odzwierciedlenie tego „tonu głosu”. W końcu, jak sprzedajesz dany smak?
Nie możesz, więc musisz tworzyć uczucia i emocje związane z colą poprzez kampanie marketingowe i reklamowe. Tak samo jest z perfumami, każda reklama wideo jest odtwarzana jak krótki film, który jest bardzo stylizowany i elegancki.
Dlatego ton głosu w wielu firmach nie dotyczy tak naprawdę produktu, ale raczej przedstawiania najlepszych uczuć lub emocji, które mogą być związane z biznesem/produktem.
„Tone of Voice” pozwala zastanowić się nad pomysłami na charakter i tożsamość marki; znalezienie lub stworzenie wizerunku marki, który jest znajomy i niepowtarzalny, który pozwala budować zaufanie u konsumenta.
W każdym promocyjnym filmie wideo lub fotografii użyte obrazy są stylizowaną wersją reprezentującą ideał.
Przykład Klubu golenia w dolarach
Inną marką, która jest interesującym studium przypadku pod względem „tonu głosu”, jest Dollar Shave Club, firma założona w 2011 roku, która naprawdę ustanowiła swój własny charakterystyczny „ton głosu”, gdy jej założyciel Michael Dubin zauważył lukę na rynku dotyczące braku doświadczenia, jakie marki golące dawały swoim klientom.
Dzięki swojej wirusowej reklamie internetowej, która była bardzo przejrzysta i nieustraszona (w sensie bycia „uczciwą” reklamą), ożywił swój biznes subskrypcji bezpośredniej dla konsumentów i ustanowił „ton” z firmą, która pozwoliła jej rozwinąć się w biznes warty miliardy dolarów.
Osiągnięciem Michaela Dubina było to, że dostrzegł lukę na rynku i znalazł rozwiązanie w świecie golenia. Ponieważ była to usługa oparta na subskrypcji online, Dubin miał większą elastyczność pod względem prezentowania profesjonalizmu w swojej kampanii reklamowej.
Kampanie reklamowe online są na ogół bardziej otwarte i eksperymentalne, ponieważ firma kreatywna/agencja reklamowa stojąca za reklamami online nie musi martwić się dużym sponsoringiem lub poparciem głównego nurtu, jak w przypadku reklam telewizyjnych lub prasowych.
Jedynym celem reklam jest zwrócenie uwagi i szumu w Internecie:innymi słowy, aby spróbować być wirusowym.
To, co było kluczowe pod względem tonu dla marki Dollar Shave Club, to jej humor, szerokie myślenie, że mężczyźni chcą więcej wrażeń, a także absolutna prostota i łatwość użytkowania dzięki produktom do golenia, które również były dostępne w przystępnej cenie.
Jednak wyraźnie to przyciągający uwagę humor, który Michael Dubin wstrzyknął w swój pierwszy film, sprawił, że Dollar Shave Club wyróżniał się z tłumu. Stworzył szum i popularność nie ze względu na sam produkt fizyczny, który nie był nowy ani inny, ale ze względu na szczerość kampanii reklamowej.
Jak rozwijać swój ton głosu
Jak zawsze, przed podjęciem projektu należy zająć się tymi trzema głównymi punktami:
Kultura
Jaki jest „etos” firmy? Co wyróżnia go z tłumu? Jak angażujesz określoną grupę odbiorców na zatłoczonym rynku? Cokolwiek to jest, powinno to być fundamentem Twojej firmy i dyktować Twój ton głosu.
Społeczność
Słuchanie swojej społeczności jest kluczowe; zrozumienie potrzeb odbiorców, a także odpowiedzialne i reagowanie na naturę i potrzeby tych odbiorców pomoże również w budowaniu tożsamości marki.
Rozmowa
Kluczem jest tutaj autentyczność. Jeśli nie zapewnisz autentycznego rozwiązania dla potrzeb konsumenta/odbiorców, nie uda ci się zbudować niezbędnego ustrukturyzowanego kamienia węgielnego, dzięki któremu możesz zbudować silną tożsamość, którą chcesz ustanowić.
Jak zastosować swój ton głosu w filmie wideo marki
Z perspektywy filmowca – co jest w dużym stopniu stanowiskiem Fable Studio – ważne jest, aby po ustaleniu „Tonu” był on siłą napędową w zakresie upewnienia się, że kluczowy przekaz jest dokładnie nasycony tymi konkretnymi pomysłami, które czynią markę wyjątkową.
W końcu ton głosu będzie reprezentował rozwój firmy, co oznacza, że holistycznie branding będzie spójny na całym świecie.
Od koloru po obrazy, branding będzie zwykle spójny, aby jeszcze bardziej wzmocnić przekaz lub odczucia związane z tą konkretną marką lub firmą.
Ton głosu w Twoim filmie – podsumowanie
Jak wspomniano wcześniej, marka, a konkretnie jej ton, powinna być angażująca, wnikliwa, powinna generalnie „oferować” coś swoim odbiorcom. ja
to dlatego publiczność przyszła do ciebie w pierwszej kolejności, ponieważ chce się zaangażować, chce być częścią zespołu/ gangu, który tworzy twoje małe (lub duże!) plemię.
Bądź więc odważny, odważny, angażuj się, bądź uczciwy i autentyczny i bądź wierny tym ideałom… a powinieneś zauważyć, że wygrywasz więcej niż przegrywasz.
Idź, zdobądź ich Tygrysa!
Rob Holder jest dyrektorem Fable Studios, agencji produkcji wideo w Bristolu w Wielkiej Brytanii.