Vlogowanie stało się jedną z najpopularniejszych nowoczesnych metod komunikacji, udostępniania i edukacji ludzi na całym świecie.
Jeśli chcesz wiedzieć, jak zmienić oponę lub chcesz wiedzieć, gdzie jechać na następne wakacje, wystarczy, że udasz się na YouTube, aby znaleźć kanał vlogowy, który dostarczy Ci informacji, których szukasz.
Co miesiąc uruchamiane są tysiące nowych vlogów lub wideoblogów. Zakres poruszanych tematów jest praktycznie nieskończony.
Większość vlogerów uważa się za ekspertów w swojej niszy, ale to niekoniecznie oznacza, że byli ekspertami w dziedzinie kinematografii, kiedy zaczynali.
Vlogi o niskiej jakości nie są tak popularne, jak te, które poświęciły czas na nauczenie się tworzenia przyjemnych wizualnie filmów.
Zasadniczo widzowie będą bardziej ufać vlogom, które wydają się wiedzieć, co robią, a nie tylko to, co mówią.
Wprowadzenie do oświetlania filmów
Jeśli dopiero zaczynasz i chcesz stworzyć dobrej jakości vlog, najważniejszym aspektem poza wysokiej jakości treścią jest odpowiednie oświetlenie.
Filmy, które są ciemne, zamazane lub zacienione, zwykle wyglądają na amatorskie, co nie wzbudza zaufania widzów.
Dobrą wiadomością jest to, że nie musisz być czarodziejem technicznym, aby tworzyć dobrze oświetlone filmy.
Wymaga to trochę pracy, niewielkiej inwestycji i wiedzy, które pomogą Ci zwrócić uwagę na środowisko i naturalne oświetlenie.
Wielu vlogerów lubi zabierać widzów w różne miejsca filmowania.
O ile nie zamierzasz stworzyć stałego zestawu, takiego jak kuchnia na filmy o gotowaniu lub garaż na vlog naprawy samochodów, prawdopodobnie będziesz potrzebować kilku wskazówek, jak oświetlać swoje filmy, gdziekolwiek jesteś.
Ustawienia stałego oświetlenia nie są praktyczne dla wszystkich vlogerów i wydają się być bardziej skomplikowane i droższe.
W tym artykule przyjrzymy się kilku ogólnym wskazówkom dotyczącym oświetlenia dla nowych vlogerów.
Korzystanie z tych wskazówek i narzędzi, takich jak pierścienie oświetleniowe od LF Illumination, może pomóc w tworzeniu jasnych i profesjonalnie wyglądających filmów, które zachwycą widzów i pomogą Ci zbudować lojalnych fanów.
Przyjrzyjmy się kilku ogólnym zasadom filmowania Twoich pierwszych filmów, a następnie omówimy najlepsze ustawienia oświetlenia, które pomogą Ci zabłysnąć Twoim filmom.
Wskazówki dotyczące oświetlenia wideo
Twoi widzowie chcą wyraźnie Cię widzieć, gdy oglądają Twoje filmy. Jeśli filmujesz na zewnątrz i korzystasz z naturalnego światła słonecznego, musisz pamiętać o kilku rzeczach, aby uzyskać najlepszy materiał filmowy.
Twarz w stronę słońca
Podczas filmowania na zewnątrz zawsze kieruj się ku słońcu. Jeśli słońce jest tak jasne, że utrudnia widzenie, możesz lekko odwrócić swoją postawę w bok, aby uniknąć oślepiania.
Chcesz, aby światło słoneczne świeciło na Twoją twarz, aby widzowie mogli wyraźnie zobaczyć Twoją twarz.
Kiedy ustawisz swoją postawę ze słońcem skierowanym w twoje plecy, twoja sylwetka zostanie podświetlona, tworząc cienie na twojej twarzy.
Nie stój bezpośrednio pod górnym światłem
Jeśli filmujesz w pomieszczeniu, nie stawaj bezpośrednio pod górną lampą. Spowoduje to powstanie cieni na twojej twarzy.
Lepiej stanąć z boku górnego światła, aby uzyskać najlepszy film.
Kontakt wzrokowy
Widzowie muszą budować z Tobą zaufanie, aby stać się lojalnymi obserwatorami. Siła kontaktu wzrokowego nie może być niedoceniana w budowaniu relacji.
Jeśli filmujesz na zewnątrz, bardzo ważne jest, aby zdjąć okulary przeciwsłoneczne lub okulary, które mogą powodować odblaski aparatu. Widzowie wolą patrzeć Ci w oczy podczas oglądania filmów.
Nie zakrywaj twarzy
Nie zakrywaj twarzy, chyba że jest to konieczne z powodu złej pogody. Zdejmij piłkę lub kapelusz przeciwsłoneczny, jeśli tworzy głęboki cień na twojej twarzy.
Najlepsze ustawienia oświetlenia
Rzućmy okiem na niektóre z głównych ustawień oświetlenia wideo.
Oświetlenie trzypunktowe
Trzypunktowa konfiguracja oświetlenia to najbardziej podstawowy i najskuteczniejszy sposób oświetlania filmów.
Chociaż ta konfiguracja wymaga różnych urządzeń, może być używana w wielu różnych scenariuszach filmowania w pomieszczeniach.
Twój trzypunktowy system oświetleniowy składa się ze światła kluczowego, podświetlenia i światła wypełniającego.
Połączenie tych trzech źródeł światła pomaga zredukować wszelkie cienie lub ostre oświetlenie i odzwierciedla Cię w najlepszy sposób.
Światło klawisza
Zawsze najjaśniejsze źródło światła w Twoim trio.
Jeśli jesteś na zewnątrz, słońce będzie Twoim kluczowym źródłem światła.
W przypadku zdjęć w pomieszczeniach naturalnym źródłem światła, takim jak okno, może pełnić rolę kluczowego źródła.
W przypadku zamkniętych sesji wideo możesz rozważyć zastosowanie panelu LED lub światła pierścieniowego jako głównego źródła światła. Kluczowe światło powinno być umieszczone po jednej stronie aparatu.
Światło wypełniające
Po umieszczeniu kluczowego światła z jednej strony aparatu, stworzy on delikatny cień wzdłuż jednej strony twarzy.
Aby było równomiernie oświetlone, musisz użyć światła wypełniającego. To bardziej miękkie i mniej błyszczące źródło powinno być umieszczone po drugiej stronie aparatu.
Podświetlenie
Ostatnim punktem w trójkącie oświetleniowym jest podświetlenie, zwane również „światłem do włosów”.
To źródło powinno być umieszczone nieco za i nad obiektem. To światło musi być wystarczająco wysokie, aby nie było widoczne w nagraniu wideo.
Użyj naturalnego światła
Słońce to najlepsza i najczystsza forma oświetlenia wideo. Jeśli to możliwe, użycie naturalnego światła pomoże Ci uzyskać odpowiedni wygląd filmów.
Ustawienie ujęcia w pobliżu okna lub wyjście na zewnątrz, aby nagrać film, pomoże Ci uprościć ujęcie i uzyskać świetne oświetlenie.
Dla vlogerów, którzy są w ruchu, kluczem jest podróżowanie ze światłem bez dużej ilości nieporęcznego sprzętu.
Znalezienie miejsc do filmowania, w których można wykorzystać naturalne światło, jest kluczowym aspektem uzyskania świetnie wyglądającego materiału filmowego.
Skup się na kluczowym świetle
Podczas ustawiania kluczowego światła ważne jest, aby skupić się na obiekcie i ograniczyć ilość światła padającego na tło.
Możesz to osiągnąć, montując wokół lampy oprawkę, która pozwala zawęzić lub poszerzyć zasięg światła.
Jeśli używasz naturalnego światła, takiego jak okno, wykorzystaj zasłony lub żaluzje, aby skupić ilość światła, które wpuszczasz.
Światła aureoli
Wielu samotnych vlogerów używa świateł halo, aby pomóc im uzyskać najlepiej wyglądające filmy. Te proste pierścienie świateł LED są dostępne we wszystkich rozmiarach, aby dostosować się do Twojego stylu filmowania.
Możesz je przyczepić do laptopa, telefonu lub większego pierścienia, który montuje się na własnej podstawie lub dodatkowym statywie.
Większość lamp pierścieniowych zapewnia skupioną wiązkę, która pomoże Ci wyglądać jak najlepiej na filmie.
Kupując oświetlenie halo, spróbuj znaleźć takie, które ma różne ustawienia natężenia światła, aby mieć elastyczne opcje oświetlenia dla każdego środowiska.
Reflektory
Jeśli twoje kluczowe światło jest zbyt silne, możesz zmrużyć oczy przed kamerą. Aby wyeliminować zmęczenie oczu, wielu profesjonalnych filmowców decyduje się na użycie reflektorów, które łagodzą odblaski ich kluczowych świateł.
Zestaw odbłyśników jest niedrogi i dostępny z różnych materiałów, dzięki czemu możesz dostosować swój wygląd.
Na przykład możesz użyć półprzezroczystego odbłyśnika przed głównym światłem, aby uzyskać bardziej miękki wygląd i zmniejszyć zmęczenie oczu.
Jeśli myślisz o dzieleniu się swoją wiedzą, zakładając wideoblog, będziesz chciał przeprowadzić badania na temat tworzenia wysokiej jakości treści.
Budowanie publiczności jest ważną częścią Twojego sukcesu.
Widzowie chcą oglądać filmy, które są dobrze wyprodukowane, zawierają ciekawe treści i mają świetne oświetlenie. Postępuj zgodnie z tymi wskazówkami, które pomogą Ci osiągnąć sukces vlogowania.