Tworzenie filmów to współpraca u podstaw, a twórcy na każdym poziomie muszą być w stanie pracować w zespole, aby ukończyć swoje projekty. Posiadanie jasno zdefiniowanych ról w zespole postprodukcyjnym to pierwszy krok do budowania zaufania i wydajności w przepływie pracy. Bez odpowiedniej komunikacji i bezproblemowego przekazywania przez członków zespołu harmonogramy produkcji szybko wymykają się spod kontroli.
Ty i Twój zespół musicie rozwiązywać problemy, takie jak przepływ pracy i sprzęt, na wczesnym etapie produkcji. Sprzęt, taki jak wydajne stacje robocze i współdzielona pamięć masowa, to narzędzia, które mogą przyspieszyć Twój proces i zapewnić więcej czasu na kreatywność i współpracę. Jednak przepływ pracy, który wyraźnie dyktuje sposób korzystania z tych narzędzi, jest nawet ważniejszy niż posiadanie najnowszego procesora lub karty graficznej.
Sieciowa pamięć masowa, taka jak Jellyfish firmy OWC, może sprawić, że przekazywanie danych między działami będzie bezbolesne i przyspieszy proces, dając więcej czasu na współpracę i tworzenie pomysłów. Wydajność to nazwa gry, więc przyjrzyjmy się dzisiaj kilku typowym rolom w zespołach postprodukcyjnych.
Kierownik postprodukcji
- Nadzoruje cały proces postprodukcji
- Informuje producentów o wszelkich kwestiach finansowych i twórczych przed rozpoczęciem pracy.
- Określa najlepszy przepływ pracy, w tym codzienne, kolor, dźwięk i dostarczanie zasobów końcowych
- Zatrudnia i zarządza większością zespołu postprodukcyjnego
- Z talentem planuje sesje kolorowania, odtwarzanie dźwięku i ADR
- Koordynowanie, kierowanie i/lub nadzorowanie APE i asystenta edytora obrazu Post PAs
- Niedoceniane. Obsługuje absolutnie wszystko.
Pierwszy asystent edytora zdjęć
- Działa na co dzień w krojowni, dzięki czemu montażysta może skoncentrować się na montażu filmu
- Komunikuje się z innymi działami, takimi jak produkcja, kamera i dźwięk
- Sprawdza arkusze aparatu, gdy nadejdą pośpiechy i odnotowuje wszelkie problemy techniczne
- Czasami może zostać poproszony przez redaktora o wykonanie cięcia zespołu
Asystent edytora(ów) obrazu
- Utrzymuje system organizacji (np. ciągłość, zaznaczony scenariusz, relacje z kamery i dźwięku, codzienne taśmy, skrypty aktualizacyjne i wszelkie inne dokumenty redakcyjne), ustanowiony przez redaktora(ów) lub pierwszego asystenta(ów) redaktora(ów)
- Źródła tymczasowe efekty dźwiękowe lub materiał filmowy
- Synchronizuje i zaznacza wejścia i wyjścia w ujęciach
- Pomaga w pakowaniu i wysyłce elementów oraz wysyłce dzienników/wykrojów do producentów w dowolnym formacie
Edytor obrazów
- Edytor uzyskuje dzienniki i zaczyna montować ogólny łuk i rytmy historii, aby stworzyć zgrubny krój
- Identyfikuje brakujące pokrycie produkcji, takie jak zbliżenia, wstawki, założyciele. Jeśli montażysta tnie podczas kręcenia przez większość czasu, ekipa jest w stanie dodać te elementy do swoich harmonogramów w późniejszych dniach.
- Odpowiada za zapewnienie, że ogólny ton filmu jest zgodny z wizją reżysera.
- Dzięki Reżyserowi poprawia cięcie reżyserskie, które jest następnie pokazywane do zatwierdzenia przez producentów przed osiągnięciem blokady obrazu.
Edytor efektów wizualnych
- Zasadniczo jest to wyspecjalizowany asystent edytora, który obsługuje wymianę ujęć efektów wizualnych do dostawcy VFX lub wewnętrznych artystów.
- Zazwyczaj współpracuje z zespołem edycyjnym, kierownikiem ds. efektów wizualnych i/lub producentem efektów wizualnych, aby zidentyfikować i przekazać wszystkie ujęcia z efektami wizualnymi
- Generuje tymczasowe efekty wizualne, aby pomóc w przekazywaniu punktów fabularnych i dla artystów VFX jako odniesienia do synchronizacji i rozmieszczania elementów.
- Cięcia w zatwierdzonych wersjach ujęć z efektami wizualnymi
Edytor online
- Otrzymuje plik EDL i materiał referencyjny od asystentów redaktorów produkcji
- Dopasowuje oryginalny nośnik kamery do cięcia referencyjnego offline i przygotowuje cięcie dla kolorysty, aby mógł rozpocząć pracę
- Wysyła kopię online cięcia z powrotem do asystenta redaktora w celu zatwierdzenia
Kolorysta
- Odpowiedzialny za ostateczny wzorzec z oceną koloru. Dzisiejsi dystrybutorzy zwykle wymagają dostarczenia SDR i HDR. Kolorysta nadzoruje generowanie obu tych elementów
- Tworzy ciągłość wizualną i postęp w całym filmie
- Tworzy wygląd filmu wraz z reżyserem, operatorem i producentami
Edytory dźwięku
- Gdy obraz jest zablokowany, bierze udział w sesji zdjęciowej z reżyserem, aby omówić ton i odczucie dźwięku.
- Wycina wszystkie efekty dźwiękowe, zwykle z istniejącej biblioteki lub nagranych w terenie
- Identyfikuje odpowiednie efekty dźwiękowe, foley, ADR i dialogi
- Z reżyserem identyfikuje i konceptualizuje momenty naturalistycznego lub stylizowanego projektowania dźwięku
- Identyfikuje linie dialogu, w których ADR (Automated Dialogue Replacement) jest wymagane dla jasności lub innej intonacji dla wydajności.
Artyści Foley
- Nazwany na cześć Jacka Foleya, który tworzył efekty dźwiękowe za pomocą narzędzi, które miał wokół siebie podczas audycji radiowych
- Foley skupia się na dźwiękach, takich jak ruch, kroki i interakcja z określonymi rekwizytami.
- Odtwarza dźwięki, których nie można uchwycić podczas produkcji w dniu filmowania.
- Kolekcja SoundWorks:Gary Hecker – artysta weteran Foley
Mikser dźwięku
- Mikser pobiera wszystkie ścieżki z edytorów dźwięku i równoważy je tak, aby dialogi, efekty, muzyka i foley istniały w zunifikowanym świecie dźwiękowym.
- Identyfikuje kreatywne możliwości miksowania w środowisku dźwięku przestrzennego, takim jak Dolby Atmos.
- Ściśle współpracuje z edytorami dźwięku i reżyserem, aby osiągnąć spójność dźwiękową w całym filmie.
To tylko niektóre z typowych ról w zespole postprodukcyjnym. Możesz zobaczyć, jak ważne jest skuteczne przekazanie zasobów, gdy zaangażowanych jest tak wielu członków zespołu. Zespół zdjęciowy przerzuca osie czasu i projekty w tę i z powrotem, zespół dźwiękowy łączy swoją pracę dla mikserów, a kolorysta i edytor online są w stanie zebrać wszystko i przenieść projekt przez linię mety. Jellyfish to rozwiązanie NAS zbudowane specjalnie dla zespołów filmowych, które potrzebują wysokiego stopnia wydajności w przekazywaniu dużych ilości dużych zasobów tam iz powrotem.
W tej branży ważne jest nie tylko posiadanie dobrych umiejętności ustnych i/lub pisemnych, aby efektywnie pracować z zespołem, ważne jest również posiadanie odpowiedniej technologii, która wspiera Twoje wysiłki. Możesz uzyskać Jellyfish w konfiguracjach mobilnych, stelażowych i wieżowych, a dzięki do 432 TB przestrzeni dyskowej i do 4200 MB/s łącznej prędkości odczytu, Jellyfish to niezwykle wydajny sposób dla zespołów postprodukcyjnych na żonglowanie 4K, Projekty 6K, a nawet 8K,
Coś tak podstawowego, jak dostęp do tego samego materiału i plików projektu, powoduje kłopoty z przekazywaniem dysków twardych, śledzeniem wersji lub potencjalną utratą plików w procesie. Wszystko to to zaoszczędzony czas i pieniądze, które można wykorzystać w projektach. Posiadanie zespołu w pamięci podłączonej do sieci umożliwia przyspieszenie procesu twórczego. Niezależnie od tego, czy jest to cały zespół, taki jak ten powyżej, czy współpraca dwuosobowa.
Praca zespołowa sprawia, że marzenie działa.
Conner Stirling pełnił role edytora efektów wizualnych, kierownika ds. efektów wizualnych na planie i kierownika produkcji efektów wizualnych w programach takich jak Wikingowie, Mrs. America, SEE i The Expanse. Praca w firmach takich jak IMAX, Technicolor i Mr. X naraziła go na przepływy pracy i strumienie, od wysokobudżetowych funkcji po intymne dramaty niezależne. Oddany profesjonalista w krajobrazie postprodukcji, nieustannie napędzany pasją do historii, historii i doświadczenia wspaniałego kina.