Praca z proporcjami w fotografii krajobrazowej:kompleksowy przewodnik
Współczynnik kształtu jest proporcją między szerokością i wysokością obrazu. Wpływa to znacząco na wyczucie i skład zdjęć krajobrazowych. Wybór właściwego współczynnika kształtu może poprawić historię, którą próbujesz opowiedzieć, podkreślić określone elementy i poprawić ogólny wpływ wizualny.
Oto rozkład pracy z proporcjami w fotografii krajobrazowej:
1. Zrozumienie wspólnych współczynników kształtu:
* 3:2: (np. Większość cyfr lustrzanych i kamer bezlusterkowych) - Jest to szeroko stosowany współczynnik kształtu, oferujący dobrą równowagę między szerokością a wysokością. Jest wszechstronny i odpowiedni dla szerokiej gamy przedmiotów krajobrazowych. Czuje się naturalnie zrównoważony i pozwala na dobre poczucie głębokości.
* 4:3: (np. Kamery mikro cztery trzecie, niektóre smartfony) - nieco kwadratowe niż 3:2, zapewniając nieco więcej pionowej przestrzeni. Dobry do podkreślenia elementów pionowych, takich jak drzewa, wodospady lub góry, przy jednoczesnym zachowaniu przyzwoitej szerokości.
* 16:9: (np. Większość smartfonów w trybie poziomym, kino) - szerszy współczynnik kształtu, tworząc panoramiczny charakter. Idealny do ekspansywnych krajobrazów, dramatycznych zachodów słońca lub scen z silnym elementem poziomym. Może być świetny do przekazywania skali i wielkości.
* 1:1: (Square) - Ten stosunek zmusza cię do skupienia się na podmiotu centralnym i związku elementów na placu. Może to mieć wpływ, ale wymaga starannego składu. Często używane do minimalistycznych lub abstrakcyjnych krajobrazów.
* panoramiczne (np. 2:1, 2.39:1): Te bardzo szerokie współczynniki kształtu są doskonałe do rejestrowania niezwykle ekspansywnych scen, podkreślając ogrom i perspektywę. Można je osiągnąć poprzez przycinanie lub stosowanie wyspecjalizowanych technik panoramicznych (np. Szygowanie wielu obrazów).
2. Rozważania przy wyborze proporcji:
* Temat:
* szerokie krajobrazy: 16:9 lub stosunki panoramiczne wyróżniają się przy przechwytywaniu szerokich widoków, wybrzeży lub pasm górskich.
* Elementy pionowe: 4:3 lub nawet 3:2 działaj dobrze, podkreślając wysokie drzewa, wodospady lub formacje skalne.
* Minimalistyczne sceny: 1:1 lub 3:2 może być skuteczne w skupieniu się na jednym elemencie lub prostym kompozycji.
* Kompozycje złożone: 3:2 często zapewnia zrównoważone płótno do włączenia wielu elementów i tworzenia głębokości.
* nastrój:
* dramatyczny: Szersze współczynniki (16:9, panoramiczne) mogą zwiększyć poczucie skali i dramatu, szczególnie w scenach z dynamicznym niebem lub dramatycznym światłem.
* Peaceful/Serene: 3:2 lub 4:3 może stworzyć bardziej intymny i zrównoważony charakter, odpowiedni do spokojnych, spokojnych krajobrazów.
* Intimate/Focused: 1:1 zmusza uwagę na podstawowy temat, tworząc poczucie bliskości i skupienia.
* zamierzone użycie:
* Drukuje: Rozważ dostępne standardowe rozmiary drukowania. Przycinanie do standardowego rozmiaru druku (np. 4x6, 8x10, 11x14) zminimalizuje zmarnowane miejsce i zapewni czysty wydruk.
* Web/Social Media: Rozważ wskaźniki proporcji zoptymalizowane dla różnych platform (np. Square na Instagramie lub 4:5, orientacji krajobrazu Facebooka).
* Tapeta/tła: 16:9 lub szersze wskaźniki są powszechnie stosowane na tła komputerowa lub telewizji.
3. Jak pracować z proporcjami w terenie:
* strzelaj w surowym: Daje to największą elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu do przycinania do pożądanego proporcji bez utraty jakości.
* Skomponuj z myślą o proporcjach: Nawet jeśli planujesz przycinać później, spróbuj wizualizować ostateczny obraz i odpowiednio skomponować swój strzał. Pomyśl o tym, jak różne elementy będą pasować do wybranego współczynnika kształtu.
* Użyj View na żywo/Electronic Viewfinder (EVF): Niektóre kamery pozwalają ustawić przewodniki upraw w widoku na żywo lub EVF, co może pomóc w wizualizacji ostatecznego obrazu.
* nadmierne strzał: Uchwyć szersze pole widzenia, niż myślisz, że potrzebujesz. Daje to większą elastyczność podczas przycinania i pozwala eksperymentować z różnymi współczynnikami kształtu w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Wypróbuj różne orientacje: Rozważ kręcenie zarówno poziomej, jak i pionowej, nawet dla tej samej sceny. Każda orientacja może stworzyć inny charakter i podkreślać różne elementy.
4. Przycinanie w przetwarzaniu po przetwarzaniu:
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych współczynników kształtu, aby zobaczyć, co najlepiej działa na konkretny obraz.
* Zachowaj kluczowe elementy: Upewnij się, że ważne elementy kompozycji są zatrzymywane w końcowej uprawie.
* Rozważ zasadę trzeciej: Użyj zasady trzeciej lub innych wytycznych składu, aby ustawić elementy w przyciętej ramie.
* wyprostuj horyzonty: Upewnij się, że horyzont jest idealnie po przycinaniu.
* Zwróć uwagę na rozdzielczość: Uprawienie zmniejsza liczbę pikseli na twoim obrazie. Upewnij się, że ostateczny obraz ma wystarczającą rozdzielczość do zamierzonego użycia (np. Drukowanie, wyświetlacz internetowy).
* Użyj edycji nieniszczącej: Oprogramowanie, takie jak Adobe Lightroom lub Capture One, pozwala ci uprawić bez trwale zmieniając oryginalny plik, umożliwiając powrót do oryginału w razie potrzeby.
5. Techniki kreatywne:
* Utwórz panoramiczne obrazy: Zrób razem wiele nakładających się zdjęć za pomocą oprogramowania, takiego jak Adobe Photoshop lub wyspecjalizowane narzędzia do szycia panoramy. Umożliwia to tworzenie ultra szerokich obrazów, które przechwytują ogromne pole widzenia.
* Eksperymentuj z niestandardowymi współczynnikami kształtu: Nie czuj się ograniczony do standardowych współczynników kształtu. Eksperymentuj z tworzeniem własnych wskaźników niestandardowych, aby osiągnąć wyjątkowy wygląd.
* Użyj proporcji, aby opowiedzieć historię: Pomyśl o tym, jak współczynnik proporcji przyczynia się do narracji twojego wizerunku. Szeroki stosunek może przekazać poczucie ogromu i izolacji, podczas gdy kwadratowy współczynnik może powodować poczucie intymności i skupienia.
w podsumowaniu:
Zrozumienie i skuteczne wykorzystanie współczynników kształtu jest kluczową umiejętnością dla fotografów krajobrazu. Rozważając temat, nastrój, zamierzone użycie i stosowanie twórczych technik zarówno w terenie, jak i po przetwarzaniu, możesz tworzyć przekonujące obrazy, które naprawdę uchwycają piękno i esencję świata przyrody. Nie bój się eksperymentować i odkrywać różne opcje, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojej unikalnej wizji i stylu.