REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

Praca z proporcjami w fotografii krajobrazowej:kompleksowy przewodnik

Współczynnik proporcji, proporcjonalny związek między szerokością i wysokością obrazu, odgrywa kluczową rolę w postrzeganiu zdjęć krajobrazu. Wybór właściwego współczynnika kształtu może znacząco wpłynąć na skład, opowiadanie historii i ogólną estetykę twoich obrazów. Oto rozkład, jak skutecznie pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej:

1. Zrozumienie wspólnych współczynników kształtu:

* 3:2: Jest to natywny współczynnik proporcji wielu kamer DSLR i bezlusterków. Jest to wszechstronna opcja odpowiednia dla szerokiej gamy przedmiotów krajobrazowych, oferująca dobrą równowagę między szerokością a wysokością. Wielu uważa to za naturalne i znajome.

* 4:3: Powszechne w starszych aparatach i niektórych smartfonach. Nieco więcej kwadratów niż 3:2, może skuteczniej podkreślać elementy pionowe.

* 16:9: Ten format panoramiczny jest popularny w przypadku wideo i jest często używany do filmowych obrazów krajobrazowych. Podkreśla szerokość i może powodować uczucie ogromu i zanurzenia.

* 1:1 (kwadrat): Bardziej powszechne w przypadku portretów lub strzałów abstrakcyjnych, ale można je wykorzystać do stworzenia symetrycznego i zrównoważonego krajobrazu, często działającego dobrze, gdy obecny jest silny przedmiot centralny.

* Panoramic: (np. 2:1, 2.5:1, 3:1, a nawet szersze) Te super szerokie współczynniki są doskonałe do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów i tworzenia dramatycznego, wciągającego doświadczenia. Często wymagają zszywania wielu obrazów w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* Współczynniki pionowe (np. 2:3, 3:4): Choć rzadziej w tradycyjnej fotografii krajobrazowej, mogą być one potężne do podkreślenia elementów pionowych, takich jak wysokie drzewa, wodospady lub szczyty górskie.

2. Czynniki wpływające na wybór proporcji:

* Temat:

* szerokie widoki panoramiczne: Wybierz współczynniki 16:9 lub panoramiczne.

* Wysokie drzewa lub wodospady: Rozważ stosunek pionowy.

* Zrównoważone sceny z zainteresowaniem na pierwszym planie i odległymi górami: 3:2 lub 4:3 może być odpowiednie.

* Symetryczne krajobrazy o silnym elemencie centralnym: 1:1 (kwadrat) może mieć wpływ.

* Cele kompozycyjne:

* podkreślając poziome linie: Szersze współczynniki kształtu (16:9, panoramiczne).

* podkreślając pionowe linie: Wyższe proporcje (2:3, 3:4).

* tworzenie poczucia ogromu: Współczynniki panoramiczne.

* Tworzenie poczucia równowagi i symetrii: 1:1.

* zamierzone użycie:

* Drukuje: Rozważ dostępne standardowe rozmiary drukowania i wybierz współczynnik kształtu, który minimalizuje uprawy. 3:2 często działa dobrze dla standardowych rozmiarów drukowania.

* Strona internetowa/media społecznościowe: Różne platformy mają różne idealne rozmiary obrazów i proporcje. Zoptymalizuj pod kątem zamierzonej platformy. Instagram często preferuje formaty kwadratowe lub pionowe.

* wideo: 16:9 jest standardem dla większości platform wideo.

* Styl osobisty: Eksperymentuj i odkryj, jakie współczynniki kształtu rezonują z Twoją kreatywną wizją. Nie bój się przełamać „zasad” i rozwijać swój własny unikalny styl.

3. Techniki pracy z współczynnikami kształtu:

* komponuj w kamerze: Idealnie wizualizuj końcowy współczynnik kształtu podczas kręcenia. Wiele aparatów pozwala ustawić maskę uprawną w celu podglądu różnych proporcji w wizjerze lub na ekranie LCD. Pomaga to skuteczniej opracować scenę.

* strzelaj szersze niż potrzebujesz: Uchwyć szersze pole widzenia niż początkowo planujesz. Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu w celu eksperymentowania z różnymi uprawami i proporcjami bez utraty kluczowych części obrazu.

* Uprawy po przetwarzaniu: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytywanie jednego itp.), Aby przycinać zdjęcia do pożądanego współczynnika kształtu.

* Zasada trzeciego: Podczas przycinania pamiętaj o zasadzie trzeciej. Umieść kluczowe elementy swojej sceny wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach, aby stworzyć bardziej atrakcyjny wizualnie kompozycję.

* wiodące linie: Użyj wiodących linii, aby poprowadzić oko widza przez przycięty obraz.

* przestrzeń ujemna: Rozważ użycie negatywnej przestrzeni do stworzenia równowagi i zwrócenia uwagi na główny temat.

* zszywanie panoramów: Aby uzyskać bardzo ogólnokrajowe współczynniki proporcji, musisz zrobić wiele nakładających się zdjęć i zszywać je razem za pomocą dedykowanego oprogramowania panorama (lub wbudowanej funkcjonalności w Lightroom/Photoshop). Użyj statywu do stabilności i nakładaj każdy strzał o co najmniej 20-30%.

4. Wskazówki dotyczące efektywnego stosowania współczynnika kształtu:

* Unikaj arbitralnych upraw: Nie tylko przycinaj z powodu uprawy. Każda uprawa powinna mieć określony cel i poprawić skład.

* Rozważ historię: Pomyśl o tym, co chcesz przekazać swoim obrazem. Czy szeroki panoramiczny widok podkreśla skalę krajobrazu? Czy uprawa pionowa zwraca uwagę na dramatyczny wodospad?

* eksperymentuj i poznaj: Wypróbuj różne współczynniki kształtu i zobacz, jak wpływają one na ogólny wygląd swoich obrazów. Przeanalizuj udane zdjęcia krajobrazu i spróbuj zrozumieć, dlaczego fotograf wybrał szczególny współczynnik kształtu.

* Spójność: Jeśli prezentujesz serię zdjęć, rozważ użycie spójnego współczynnika kształtu, aby stworzyć zunifikowany i profesjonalny wygląd.

5. Przykłady proporcji w działaniu:

* 3:2: Klasyczna scena krajobrazowa z krętą drogą prowadzącą do odległych gór.

* 16:9: Wymiatająca panorama wybrzeża o zachodzie słońca, uchwycająca ogrom oceanu i nieba.

* Współczynnik pionowy (2:3): Dramatyczny wodospad kaskadujący stromą twarz klifu, podkreślając jego wzrost i moc.

* 1:1 (kwadrat): Symetryczne odbicie gór w nieruchomym jeziorze, tworząc poczucie równowagi i spokoju.

Podsumowując, zrozumienie i skuteczne wykorzystanie proporcji jest kluczową umiejętnością dla fotografów krajobrazowych. Rozważając temat, cele kompozycyjne, zamierzone użycie i osobisty styl, możesz wybrać odpowiedni współczynnik proporcji, aby poprawić wpływ i opowiadanie o swoich obrazach.

  1. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  2. Fotografia portretowa:jak fotografować ludzi w trudnym południowym słońcu

  3. Wskazówka dotycząca oświetlenia:udawanie burzy

  4. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  5. Filmy dokumentalne:kiedyś i teraz

Porady Fotograficzne
  1. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

  2. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  3. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  4. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  5. Jak usunąć obiekt z wideo za pomocą narzędzia Content Aware Fill Tool w After Effects?

  6. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  7. 7 najlepszych darmowych witryn do udostępniania muzyki, które promują Twoją muzykę