REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

Praca z proporcjami w fotografii krajobrazowej:kompleksowy przewodnik

Współczynnik proporcji, proporcjonalny związek między szerokością i wysokością obrazu, odgrywa kluczową rolę w postrzeganiu zdjęć krajobrazu. Wybór właściwego współczynnika kształtu może znacząco wpłynąć na skład, opowiadanie historii i ogólną estetykę twoich obrazów. Oto rozkład, jak skutecznie pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej:

1. Zrozumienie wspólnych współczynników kształtu:

* 3:2: Jest to natywny współczynnik proporcji wielu kamer DSLR i bezlusterków. Jest to wszechstronna opcja odpowiednia dla szerokiej gamy przedmiotów krajobrazowych, oferująca dobrą równowagę między szerokością a wysokością. Wielu uważa to za naturalne i znajome.

* 4:3: Powszechne w starszych aparatach i niektórych smartfonach. Nieco więcej kwadratów niż 3:2, może skuteczniej podkreślać elementy pionowe.

* 16:9: Ten format panoramiczny jest popularny w przypadku wideo i jest często używany do filmowych obrazów krajobrazowych. Podkreśla szerokość i może powodować uczucie ogromu i zanurzenia.

* 1:1 (kwadrat): Bardziej powszechne w przypadku portretów lub strzałów abstrakcyjnych, ale można je wykorzystać do stworzenia symetrycznego i zrównoważonego krajobrazu, często działającego dobrze, gdy obecny jest silny przedmiot centralny.

* Panoramic: (np. 2:1, 2.5:1, 3:1, a nawet szersze) Te super szerokie współczynniki są doskonałe do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów i tworzenia dramatycznego, wciągającego doświadczenia. Często wymagają zszywania wielu obrazów w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* Współczynniki pionowe (np. 2:3, 3:4): Choć rzadziej w tradycyjnej fotografii krajobrazowej, mogą być one potężne do podkreślenia elementów pionowych, takich jak wysokie drzewa, wodospady lub szczyty górskie.

2. Czynniki wpływające na wybór proporcji:

* Temat:

* szerokie widoki panoramiczne: Wybierz współczynniki 16:9 lub panoramiczne.

* Wysokie drzewa lub wodospady: Rozważ stosunek pionowy.

* Zrównoważone sceny z zainteresowaniem na pierwszym planie i odległymi górami: 3:2 lub 4:3 może być odpowiednie.

* Symetryczne krajobrazy o silnym elemencie centralnym: 1:1 (kwadrat) może mieć wpływ.

* Cele kompozycyjne:

* podkreślając poziome linie: Szersze współczynniki kształtu (16:9, panoramiczne).

* podkreślając pionowe linie: Wyższe proporcje (2:3, 3:4).

* tworzenie poczucia ogromu: Współczynniki panoramiczne.

* Tworzenie poczucia równowagi i symetrii: 1:1.

* zamierzone użycie:

* Drukuje: Rozważ dostępne standardowe rozmiary drukowania i wybierz współczynnik kształtu, który minimalizuje uprawy. 3:2 często działa dobrze dla standardowych rozmiarów drukowania.

* Strona internetowa/media społecznościowe: Różne platformy mają różne idealne rozmiary obrazów i proporcje. Zoptymalizuj pod kątem zamierzonej platformy. Instagram często preferuje formaty kwadratowe lub pionowe.

* wideo: 16:9 jest standardem dla większości platform wideo.

* Styl osobisty: Eksperymentuj i odkryj, jakie współczynniki kształtu rezonują z Twoją kreatywną wizją. Nie bój się przełamać „zasad” i rozwijać swój własny unikalny styl.

3. Techniki pracy z współczynnikami kształtu:

* komponuj w kamerze: Idealnie wizualizuj końcowy współczynnik kształtu podczas kręcenia. Wiele aparatów pozwala ustawić maskę uprawną w celu podglądu różnych proporcji w wizjerze lub na ekranie LCD. Pomaga to skuteczniej opracować scenę.

* strzelaj szersze niż potrzebujesz: Uchwyć szersze pole widzenia niż początkowo planujesz. Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu w celu eksperymentowania z różnymi uprawami i proporcjami bez utraty kluczowych części obrazu.

* Uprawy po przetwarzaniu: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytywanie jednego itp.), Aby przycinać zdjęcia do pożądanego współczynnika kształtu.

* Zasada trzeciego: Podczas przycinania pamiętaj o zasadzie trzeciej. Umieść kluczowe elementy swojej sceny wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach, aby stworzyć bardziej atrakcyjny wizualnie kompozycję.

* wiodące linie: Użyj wiodących linii, aby poprowadzić oko widza przez przycięty obraz.

* przestrzeń ujemna: Rozważ użycie negatywnej przestrzeni do stworzenia równowagi i zwrócenia uwagi na główny temat.

* zszywanie panoramów: Aby uzyskać bardzo ogólnokrajowe współczynniki proporcji, musisz zrobić wiele nakładających się zdjęć i zszywać je razem za pomocą dedykowanego oprogramowania panorama (lub wbudowanej funkcjonalności w Lightroom/Photoshop). Użyj statywu do stabilności i nakładaj każdy strzał o co najmniej 20-30%.

4. Wskazówki dotyczące efektywnego stosowania współczynnika kształtu:

* Unikaj arbitralnych upraw: Nie tylko przycinaj z powodu uprawy. Każda uprawa powinna mieć określony cel i poprawić skład.

* Rozważ historię: Pomyśl o tym, co chcesz przekazać swoim obrazem. Czy szeroki panoramiczny widok podkreśla skalę krajobrazu? Czy uprawa pionowa zwraca uwagę na dramatyczny wodospad?

* eksperymentuj i poznaj: Wypróbuj różne współczynniki kształtu i zobacz, jak wpływają one na ogólny wygląd swoich obrazów. Przeanalizuj udane zdjęcia krajobrazu i spróbuj zrozumieć, dlaczego fotograf wybrał szczególny współczynnik kształtu.

* Spójność: Jeśli prezentujesz serię zdjęć, rozważ użycie spójnego współczynnika kształtu, aby stworzyć zunifikowany i profesjonalny wygląd.

5. Przykłady proporcji w działaniu:

* 3:2: Klasyczna scena krajobrazowa z krętą drogą prowadzącą do odległych gór.

* 16:9: Wymiatająca panorama wybrzeża o zachodzie słońca, uchwycająca ogrom oceanu i nieba.

* Współczynnik pionowy (2:3): Dramatyczny wodospad kaskadujący stromą twarz klifu, podkreślając jego wzrost i moc.

* 1:1 (kwadrat): Symetryczne odbicie gór w nieruchomym jeziorze, tworząc poczucie równowagi i spokoju.

Podsumowując, zrozumienie i skuteczne wykorzystanie proporcji jest kluczową umiejętnością dla fotografów krajobrazowych. Rozważając temat, cele kompozycyjne, zamierzone użycie i osobisty styl, możesz wybrać odpowiedni współczynnik proporcji, aby poprawić wpływ i opowiadanie o swoich obrazach.

  1. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  2. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  3. Jak używać gobo, dodaj głębokość swoich portretów z odejmowaniem oświetlenia

  4. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  5. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  2. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  3. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  4. Jak dodać znak wodny do filmu online

  5. Jak używać planowania celów, wzroście jako fotograf krajobrazowy

  6. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

  7. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów