* warstwa niskiej częstotliwości: Zawiera informacje o kolorze i tonie (wygładza przejścia kolorów).
* Warstwa o wysokiej częstotliwości: Zawiera drobne informacje i informacje o fakturze (zachowuje pory skóry i włosy).
Oto przewodnik krok po kroku, jak przeprowadzić rozdział częstotliwości:
1. Zduplikuj warstwę tła:
* W panelu warstw wybierz tło warstwa.
* Naciśnij ctrl+j (Windows) lub cmd+j (Mac), aby zduplikować warstwę *dwa razy *. Tworzy to dwie nowe warstwy o nazwie „Warstwa 1” i „Kopia warstwy 1”.
* Zmień nazwę warstw dla jasności:
* Kliknij dwukrotnie „Kopia warstwy 1” i zmień nazwę na „wysoka częstotliwość” .
* Kliknij dwukrotnie „Warstwa 1” i zmień nazwę na „niską częstotliwość” .
2. Przygotuj warstwę niskiej częstotliwości (rozmycie):
* wyłącz widoczność „wysoka częstotliwość” warstwa, klikając ikonę oka obok. Upewnij się, że ikona oka jest widoczna dla „niskiej częstotliwości” warstwa.
* Wybierz „niską częstotliwość” warstwa.
* Przejdź do filtr> Blur> Gaussian Blur .
* Dostosuj promień Sukierek, aż drobne detale (pory, wady, poszczególne włosy) zaczną zniknąć, ale ogólne kształty i kolory są nadal widoczne. Zasadniczo rozmyasz teksturę. Idealny promień zależy od rozdzielczości twojego obrazu; Obrazy o wyższej rozdzielczości będą wymagały wyższego promienia. Dobry punkt wyjścia jest wokół 4-8 pikseli i stamtąd zwiększyć lub zmniejszyć. Nie przesadzaj! Chcesz zmiękczyć, a nie zatrzeć.
* Kliknij OK .
3. Przygotuj warstwę wysokiej częstotliwości (ekstrakcja szczegółów):
* Włącz widoczność „wysoka częstotliwość” warstwa, klikając ikonę oka obok.
* Wybierz „wysoka częstotliwość” warstwa.
* Przejdź do obraz> Zastosuj obraz .
* W oknie dialogowym Zastosuj obraz:
* warstwa: Wybierz „niską częstotliwość” (warstwa, którą właśnie zamazałeś).
* mieszanie: Wybierz „odejmij” .
* Skala: Ustaw na 2 .
* offset: Ustaw na 128 .
* invert: Upewnij się, że nie jest sprawdzone . (Jeśli obraz staje się solidny, może być konieczne odwrócenie. Zwykle tak się nie dzieje).
* Kliknij OK .
* Zmień tryb mieszania „wysoka częstotliwość” warstwa do „liniowe światło” . To łączy szczegół z powrotem w obrazie bez rozmycia.
4. Retuszowanie warstwy niskiej częstotliwości (kolor i wygładzanie tonalne):
* Wybierz „niską częstotliwość” warstwa.
* Wybierz narzędzie retuszu:
* narzędzie do pędzla miksera (zalecane): To narzędzie łączy kolory, zapewniając naturalny i subtelny efekt wygładzania. Ustaw następujące pod pasem opcji:
* Wyczyść pędzel po każdym pociągnięciu: Upewnij się, że wybrana jest pierwsza ikona (wyczyść pędzel po każdym pociągnięciu).
* Wet: wokół 10-25% (Dostosuj się do swoich upodobań; wyższe wartości mieszają więcej, niższe wartości mieszają mniej)
* obciążenie: wokół 5-10% (ile kolorów szczotka podnosi)
* mix: wokół 75-90% (ile pędzla miesza kolory, które odbiera)
* Flow: wokół 1-10% (Jak szybko stosuje się efekt; niższy jest lepszy dla subtelności)
* Próbuj wszystkie warstwy: Niezazrane . To jest kluczowe. Chcesz próbkować tylko z samej warstwy o niskiej częstotliwości.
* Ważne: Trzymaj alt (Windows) lub opcja (Mac) i kliknij, aby spróbować Kolor w pobliżu obszaru, który chcesz mieszać. Następnie zwolnij alt/opcję i pomaluj na tym obszarze. * Próbka często* Aby zapewnić naturalny wygląd.
* narzędzie Blur: Użyj bardzo miękkiego pędzla i niskiej wytrzymałości (około 10-20%). Ostrożnie rozmyj obszary z przejściami kolorowymi, aby je wygładzić. Ta metoda jest mniej kontrolowana niż pędzel mikserowy.
* narzędzie do znaczków klonów: (Używaj z ekstremalną ostrożnością; często tworzy nienaturalne wyniki.) W przypadku używania znaczku klonu ustaw krycie i przepływ (10-20%) i próbkę z pobliskich obszarów, aby mieszać kolory. *Próbka często!*
* Proces retuszowania: Pracuj na małych obszarach jednocześnie. Użyj krótkich, gładkich pociągnięć po konturach twarzy. Skoncentruj się na mieszaniu wariantów kolorów i cieni, nie usuwając tekstur. Zmniejsz cienie pod oczami, gładkie zmarszczki na czole i mieszaj plamy na policzkach. Mniej to więcej! Nadmierne gładko sprawi, że skóra będzie wyglądała nienaturalnie i plastikowa.
5. Retuszowanie warstwy wysokiej częstotliwości (opcjonalnie, tylko dla ekstremalnych wad):
* Wybierz „wysoka częstotliwość” warstwa.
* Użyj narzędzia do znaczków klonów lub narzędzie do szczotki leczniczej .
* Ustaw krycia i przepływ bardzo niski (około 5-10%). (Nawet niższa niż warstwa niskiej częstotliwości!)
* Próbuj wszystkie warstwy: Niezazrane . Chcesz tylko spróbować tekstury z warstwy wysokiej częstotliwości.
* Ostrożnie usuń wszelkie pozostałe ekstremalne przebarwienia, które nie były adresowane w warstwie niskiej częstotliwości. Użyj tej warstwy oszczędnie, ponieważ wpływa ona bezpośrednio na teksturę. W przypadku łagodnych wad zwykle lepiej jest zostawić je w spokoju. Celem jest zachowanie jak najwięcej naturalnej konsystencji skóry.
6. Udostępnij i dostosuj:
* krycie warstw: Możesz dostosować krycie „niską częstotliwość” oraz „wysoka częstotliwość” warstwy, aby dopracować ogólny efekt. Jeśli zgarniesz się, zmniejsz krycie warstwy „niskiej częstotliwości”. Jeśli skóra wygląda zbyt teksturowana, zmniejsz krycie warstwy „wysokiej częstotliwości” (choć jest to rzadkie).
* ostrzenie (opcjonalnie): Jeśli obraz wygląda nieco miękko po retuszu, możesz dodać subtelną ilość ostrzenia. Utwórz nową warstwę Oprócz wszystkich pozostałych warstw ( Shift+Ctrl+Alt+E lub shift+cmd+opcja+e ) Aby utworzyć połączoną kopię. Następnie zastosuj filtr> wyostrz> Maska Unsharp Przy niskiej ilości (np. Ilość:30-50%, promień:0,5-1,0 pikseli, próg:2-4). Uważaj, aby nie nadmiernie wykręcić!
* ogólne korekty: W razie potrzeby dostosuj ogólną jasność, kontrast, równowagę kolorów i nasycenie.
Wskazówki i rozważania:
* Rozdzielczość: Separacja częstotliwości działa najlepiej z obrazami o wysokiej rozdzielczości. Obrazy o niższej rozdzielczości mogą nie mieć wystarczającej ilości szczegółów, aby uzasadnić proces.
* Nieniszcząca edycja: Zawsze pracuj nad kopiami twoich warstw. To pozwala powrócić do oryginalnego obrazu, jeśli popełnisz błąd. Rozważ użycie inteligentnych obiektów, aby uzyskać jeszcze większą elastyczność.
* Ćwicz: Rozdział częstotliwości prowadzi do opanowania. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i narzędziami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* subtelność: Celem jest ulepszenie portretu, a nie tworzenie wynikającego wyniku plastikowego. Błęd na boku mniej retuszowania, a nie więcej.
* światło i cień: Zwróć uwagę na to, jak światło i cień wchodzą w interakcje ze skórą. Unikaj nadmiernych gładkich obszarów, które naturalnie mają teksturę z powodu oświetlenia.
* Styl osobisty: Rozwijaj swój własny styl retuszowania. Niektórzy fotografowie preferują bardziej naturalny wygląd, podczas gdy inni wolą bardziej dopracowany wygląd.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* nadmierne rozmywanie: Zbyt duża warstwa „niskiej częstotliwości” spowoduje utratę szczegółów i płaski, nienaturalny wygląd.
* nadmierne gładko: Zbyt agresywnie wygładzanie warstwy „niskiej częstotliwości” spowoduje efekt wyglądający na tworzyw sztucznych.
* ignorowanie tekstury: Skoncentrowanie się wyłącznie na usuwaniu wad i zmarszczek spowoduje utratę naturalnej konsystencji skóry. Zachowaj jak najwięcej porów i drobnych szczegółów.
* niespójne retusz: Retuszowanie niektórych obszarów bardziej niż inne stworzy nierówny i nienaturalny wygląd.
* nadmierne ostrzeżenie: Zbyt duże wyostrzenie po retuszu zaakcentuje wszelkie pozostałe niedoskonałości i stworzy surowy, nienaturalny wygląd.
* Zapominanie o kontekście: Zawsze cofnij się i spójrz na ogólny obraz w kontekście. Czy twoje edycje działają z oświetleniem i stylem oryginalnego zdjęcia?
* Próbkowanie z niewłaściwej warstwy: Upewnij się, że pudełko „Próbka wszystkie warstwy” jest * niezaznaczone * podczas korzystania z pędzla miksera, pieczęci klonów lub szczotki gojenia.
Rozdział częstotliwości jest potężną techniką, ale jest to tylko jedno narzędzie w arsenale retuszera. Używaj go rozsądnie i skup się na zwiększeniu naturalnego piękna tematu. Powodzenia!