Wskazówka:skup się na cieniach
Zamiast skupiać się na jasnych częściach, wyszcz oko, aby spojrzeć na cienie na twarzy twojego pacjenta (lub części fotografowanego tematu). Cienie są kluczem do zrozumienia * jakości * i * kierunku * światła.
Dlaczego cienie?
* ujawniają kształt i formę: Cienie definiują kontury twarzy, powodując, że cechy popowe lub cofają się. Brak cieni może sprawić, że twarz będzie wyglądać płasko.
* Pokazują światło: Tam, gdzie spadają cienie, mówi ci, skąd pochodzi światło.
* Wskazują jakość światła: Miękkie cienie oznaczają miękkie, rozproszone światło. Twarde cienie oznaczają surowe, bezpośrednie światło.
Jak ćwiczyć „Seeing the Shadows”:
1. obserwuj: Zanim wyciągniesz aparat, po prostu * spójrz * na swój temat. Zwróć szczególną uwagę na to, gdzie nadchodzą cienie na ich twarzy.
2. Zadaj sobie te pytania:
* Gdzie jest najciemniejsza część cienia? Jest to wskazówka o intensywności światła.
* to krawędzie cienia ostre i dobrze zdefiniowane (twarde cienie) czy miękkie i stopniowe (miękkie cienie)? To mówi o jakości światła.
* Który kierunek wskazuje cienie? To mówi, gdzie znajduje się źródło światła w stosunku do twojego tematu.
* Czy w cieniach jest jakieś napełnianie światła? Ujawnia to, czy istnieje jakieś odbite światło lub światło otoczenia pomagające zmiękczyć cienie.
3. Eksperyment:
* Przenieś swój temat: Zobacz, jak zmieniają się cienie, gdy zmieniasz je w odniesieniu do źródła światła.
* Przenieś się: Niewielka zmiana w twojej pozycji może drastycznie zmienić wygląd cieni.
* Użyj reflektora (nawet biały kawałek papieru): Zwróć uwagę, jak reflektor wypełnia cienie, czyniąc je mniej surowymi i rozjaśniając ogólny obraz.
4. Rób zdjęcia i analizuj: Rób zdjęcia tego samego tematu z innym oświetleniem. Po powrocie do domu, na komputerze, porównaj cienie. Zauważ, jakie różnice widzisz i jakie oświetlenie dało ci ulubione wyniki.
Przykłady do przemyślenia:
* mocne światło górne (jak południowe słońce): Spodziewaj się głębokich, ostrych cieni pod oczami, nosem i podbródkiem. Może to być niepochlebne.
* miękkie, rozproszone światło (jak pochmurny dzień): Spodziewaj się bardzo miękkich, ledwie zauważalnych cieni lub prawie żadnych cieni. Jest to często bardziej pochlebne, ale czasami może być trochę zbyt płaskie.
* światło z okna (oświetlenie boczne): Spodziewaj się cieni po jednej stronie twarzy i jaśniejszego światła po drugiej. Może to stworzyć dramatyczny i rzeźbiony wygląd.
* Odbijający światło: Reflektor pod twarzą pacjenta zmniejszy cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
Ważne rozważania:
* osobiste preferencje: Nie ma jednego „właściwego” sposobu na zapalenie portretu. To zależy od nastroju, który próbujesz stworzyć i wygląd, który chcesz. Niektórzy ludzie wolą dramatyczne cienie, podczas gdy inni wolą miękkie, nawet oświetlenie.
* Funkcje podmiotu: Rozważ kształt i cechy twarzy twojego pacjenta. Niektóre techniki oświetlenia mogą być bardziej pochlebne niż inne.
* Ćwicz! Im więcej ćwiczysz obserwowanie i eksperymentowanie ze światłem, tym lepiej staniesz się „widząc światło” i używając go do tworzenia pięknych portretów.
w skrócie: Nie patrz tylko na jasne części; * Naprawdę* spójrz na cienie. To odblokuje zupełnie nowy poziom zrozumienia, w jaki sposób światło kształtuje twoje portrety. Powodzenia!