i. Przed strzelaniem:Przygotowanie jest kluczowe
* Zaplanuj swoją paletę kolorów: Pomyśl o ogólnym nastroju, który chcesz stworzyć.
* Uzupełniające się kolory: Kolory naprzeciw siebie na kole kolorów (np. Niebieski i pomarańczowy, czerwony i zielony) tworzą wizualny kontrast i sprawiają, że się pop. Rozważ kolory tła i odzieży. Niebieskie tło z przedmiotem w pomarańczowym swetrze lub odwrotnie może wyglądać oszałamiająco.
* Analogiczne kolory: Kolory, które znajdują się obok siebie na kole kolorów (np. Niebieski, niebiesko-zielony, zielony) tworzą harmonijny i jednolity wygląd. Subtelny sposób na ulepszanie kolorów bez nadmiernego odważnego.
* monochromatyczny: Przy użyciu wariantów pojedynczego koloru. Może to być bardzo skuteczne, szczególnie podczas gry z teksturami i tonami.
* Wardrobe wybory: Zachęcaj przedmiot do noszenia ubrań, które uzupełnią tło i odcień skóry. Odważne kolory (w planowanej palecie) mogą naturalnie dodać pop. Unikaj ubijania lub zbyt neutralnego odzieży, jeśli masz zamiar żyć.
* makijaż:
* Subtelne ulepszenie kolorów: Dotknięcie różu może wydobyć naturalny kolor w policzkach. Kolor warg, który uzupełnia cerę pacjenta, może również mieć duży wpływ.
* Unikaj przesadzania: Zbyt dużo makijażu może wyglądać nienaturalnie. Skoncentruj się na ulepszeniu, a nie maskującym.
* Scouting Lokalizacja: Poszukaj lokalizacji o interesujących kolorach i teksturach. Rozważ porę dnia i sposób, w jaki światło wpłynie na kolory.
* Kolorowe ściany/malowidła ścienne: Zapewniają one natychmiastową żywotność.
* Naturalne elementy: Kwiaty, drzewa i woda mogą dodawać naturalne kolory.
* Wyczyść obiektyw: Smudowana lub brudna soczewka może zmiękczyć kolory i zmniejszyć kontrast.
ii. Zrejestrowanie obrazu:Techniki w aparacie
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Właściwa ekspozycja: Dobrze ujawniony obraz jest kluczowy.
* nieco niedoświetlone: Często może to prowadzić do bogatszych kolorów, ale uważaj, aby nie stracić szczegółów w cieniu. Zwróć uwagę na histogram aparatu.
* Bilans biały: Ustawianie prawidłowego równowagi białej zapewnia dokładne kolory.
* Custom White Balance: Użyj szary karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały dla określonych warunków oświetlenia.
* Presets: Eksperymentuj z różnymi wstępnymi bilansami białymi (np. Światło dzienne, pochmurne, cień), aby zobaczyć, który z nich wygląda najlepiej.
* Tryby pomiarowe:
* Pomiar oceny/macierzy: Zwykle działa dobrze w większości sytuacji, ale pamiętaj o jasnych lub ciemnych obszarach, które mogą oszukać licznik.
* Metry punktowe: Użyj tego do licznika odcienia skóry pacjenta lub określonego obszaru koloru, aby zapewnić dokładną ekspozycję.
* głębokość pola:
* szeroka apertura (płytka głębokość pola): Rozmycie tła może odizolować temat i sprawić, że ich kolory wyróżniają się bardziej.
* Rozważ tło: Jeśli tło ma ciekawe kolory, węższy otwór (głębsza głębokość pola) może być bardziej pożądana.
iii. Procesing bez Photoshopa (przy użyciu bezpłatnych/przystępnych alternatyw)
* Lightroom Mobile (bezpłatna/subskrypcja): Potężna aplikacja do edycji mobilnej z doskonałymi narzędziami korekcyjnymi kolorów.
* snapseed (bezpłatny): Kolejna doskonała aplikacja mobilna z szeroką gamą funkcji edycji.
* gimp (bezpłatny): Bezpłatny program edycji obrazów typu open source, który jest potężną alternatywą dla Photoshopa. Ma bardziej strażą krzywą uczenia się, ale oferuje wiele takich samych funkcji.
* Darktable (bezpłatny): Kolejny bezpłatny, open source Raw Editor, podobny do Lightroom.
* Photo Affinity (płatne, jednorazowe zakup): Profesjonalny edytor obrazów, który jest świetną alternatywą dla Photoshopa.
Techniki edycji kluczy (zastosuj subtelnie!)
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.
* kontrast: Dodaje definicję do obrazu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to prowadzić do ostrego wyglądu.
* Podprawy i cienie: Dostosuj je, aby odzyskać utracone szczegóły w jasnych lub ciemnych obszarach.
* białka i czarni: Podobne do wyróżnień i cieni, ale bardziej skupione na skrajnych końcach zasięgu tonalnego.
* Dostosowania kolorów (w tym miejsce ma magia):
* vibrance: * Zasadniczo bezpieczniejsze niż nasycenie.* Vibrans selektywnie zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów na obrazie, co daje bardziej naturalny wzmocnienie.
* Nasycenie: Równie zwiększa intensywność wszystkich kolorów. Używaj oszczędnie, ponieważ może łatwo sprawić, że kolory wyglądają sztucznie.
* hue: Dostosowuje sam faktyczny kolor. Używaj ostrożnie, ponieważ nawet małe korekty mogą drastycznie zmienić wygląd.
* Gradowanie kolorów:
* Panele podzielone tonizowanie/kolorystyka: Dodaje odcienie kolorów do wyświetleń i cieni obrazu. Eksperymentuj z subtelnymi uzupełniającymi się kolorami, aby uzyskać unikalny wygląd. Na przykład dodaj ciepły ton do wyświetleń i chłodny ton do cieni.
* HSL/Color Mixer: Pozwala dostosować odcień, nasycenie i luminancję (jasność) poszczególnych kolorów. Jest to potężne narzędzie do celowania w określonych kolorach na obrazie.
* Przykład: Jeśli obiekt ma na sobie czerwoną koszulę, możesz użyć panelu HSL, aby zwiększyć nasycenie czerwieni, co czyni go bardziej żyjącym. Lub, jeśli ich skóra wygląda zbyt pomarańczowo, możesz subtelnie dostosować odcień pomarańczowych tonów, aby był bardziej przyjemny.
* Luminance jest ważna! Zwiększenie luminancji określonego koloru może sprawić, że świeci.
* Inne ulepszenia:
* Clarity: Dodaje kontrast w połowie tony, co sprawia, że szczegóły się wyskakują. Używaj ostrożnie, ponieważ może również wprowadzać artefakty.
* wyostrzenie: Poprawia ostrość obrazu. Unikaj nadmiernego wybuchu, ponieważ może tworzyć niechciane halo.
* Redukcja szumu: Zmniejsza niechciany szum na obrazie, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle. Uważaj, aby nie wyrzucić obrazu, ponieważ może stracić szczegóły.
Wskazówki i wskazówki dotyczące koloru pop:
* Użyj selektywnej korekcji kolorów: Nie stosuj tych samych dostosowań do całego obrazu. Skoncentruj się na ulepszeniu kolorów, które chcesz podkreślić.
* subtelność jest kluczowa: Przesunięcie regulacji kolorów może sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie i jaskrawo. Lepiej jest popełnić ostrożność.
* Zwróć uwagę na odcienie skóry: Uważaj, aby odcienie skóry wyglądały nienaturalnie. Użyj panelu HSL, aby dostroić kolor tonów skóry.
* Użyj masek: Maski pozwalają zastosować korekty w określonych obszarach obrazu. Jest to szczególnie przydatne do selektywnego ulepszania kolorów w tle lub odzieży. Większość programów wymienionych powyżej obsługuje maskowanie.
* przed i po porównań: Regularnie porównaj edytowany obraz z oryginałem, aby upewnić się, że go nie przesadzasz.
* Ćwicz i eksperyment: Najlepszym sposobem nauki tworzenia kolorów jest ćwiczenie i eksperymentowanie z różnymi technikami.
* Spójrz na przykłady: Przestudiuj portrety, które uważasz za atrakcyjne i przeanalizuj, w jaki sposób użyto kolorów.
Przykładowy przepływ pracy (za pomocą Snapseed na telefonie komórkowym):
1. Otwórz swój surowy obraz w Snapseed.
2. Dostrój obraz: Dostosuj jasność, kontrast, atmosferę (podobną do jasności), atrakcje, cienie, ciepło.
3. Szczegóły: Lekko ostrzyj obraz.
4. selektywne: Użyj tego narzędzia, aby ukierunkować określone obszary. Stuknij w obszarze, który chcesz dostosować, uszczypnij, aby dostosować rozmiar wyboru, a następnie przesuń w górę lub w dół, aby wybrać parametr (jasność, kontrast, nasycenie).
5. HSL: Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów. Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry i kolory odzieży.
6. Zapisz kopię: Zawsze zapisz kopię edytowanego obrazu, abyś mógł wrócić i wprowadzić zmiany później.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety o żywych kolorach, które urzeka Twoich widzów, wszystko bez polegania na Photoshopie. Pamiętaj, że najważniejszą rzeczą jest zabawa i eksperyment!