1. Aperture (F-stop):kluczowy składnik
* Zrozumienie apertury: Przysłona odnosi się do otworu w twoim obiektywie, który pozwala przechodzić światło. Jest mierzony w F-Stopach (np. F/1.4, f/2.8, f/5.6, f/11).
* związek: A niższy Numer f-stop (jak f/1.4 lub f/2.8) oznacza a szerszy apertura, wpuszczanie większej ilości światła i tworzenie płytszego Głębokość pola. A wyższy Numer f-stop (jak f/11 lub f/16) oznacza a węższy otwór, wpuszczanie mniej światła i tworzenie głębiej Głębokość pola (więcej obrazu w Focus).
* dla rozmytych tła: Użyj najszerszego otworu, który pozwala obiektyw. Spowoduje to stworzenie płytkiej głębokości pola, rozmywając tło i wyróżniając twój temat.
2. Wybór obiektywu
* Szybsze soczewki: Obiektywy z szerszymi maksymalnymi otworami (takimi jak f/1.4, f/1.8, f/2.8) są idealne do osiągnięcia niewyraźnych tła. Są one często nazywane soczewkami „szybkimi”, ponieważ wpuszczają więcej światła.
* ogniskowa: Dłuższe ogniskowe (np. 50 mm, 85 mm, 135 mm) naturalnie kompresuj tło i ułatwia osiągnięcie niewyraźnego efektu. Teobiektyw (np. 70-200 mm) jest doskonały do maksymalizacji rozmycia tła. Dłuższe ogniskowe są ogólnie lepsze dla rozmycia tła.
* Zestawne soczewki: Nawet obiektywy zestawów (soczewki często dostarczane z kamerą) mogą wywołać przyzwoitą rozmycie, szczególnie przy najdłuższej ogniskowej i najszerszej otworu. Pamiętaj tylko, że efekt może nie być tak wyraźny, jak w przypadku dedykowanego obiektywu portretowego.
3. Odległość tematu i odległość tła
* Odległość tematu: Im bliżej podmiotu, tym płytsza głębokość pola i tym bardziej rozmyte będzie tło. Zbliż się fizycznie do poddanego (w granicach rozsądku), aby uzyskać silniejszy rozmycie.
* Odległość tła: Im dalej twój podmiot pochodzi z tła, tym bardziej rozmyte będzie tło. Spróbuj ustawić poddany o znaczną odległość między nimi a wszystkim za nimi. Zagrobane tło bliskie tematu będzie mniej niewyraźne i bardziej rozpraszające.
4. Ustawienia aparatu i tryby fotografowania
* Priorytet apertury (av lub a) tryb: To jest tryb zalecany. Ustawiasz aperturę (F-stop) na najszerszy możliwy dla obiektywu, a aparat automatycznie dostosowuje czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Manual (m) Tryb: Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Przydatne w trudnych warunkach oświetlenia, ale wymaga dobrego zrozumienia narażenia.
* ISO: Dostosuj swoje ISO, aby utrzymać odpowiednią ekspozycję. Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby uniknąć hałasu (ziarnistości). Zwiększ ISO, jeśli czas otwarcia migawki jest zbyt wolny i powoduje rozmycie ruchu.
* Tryb pomiarowy: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna/macierz, ważona środkiem, Spot), aby zobaczyć, który najlepiej pracuje na scenie. Pomiar oceny jest zwykle dobrym punktem wyjścia.
* Tryb ostrości: Użyj trybu Autofocus (AF) jednopunktowego i ostrożnie skupiaj się na oczach poddanego. Oczy w nowszych aparatach może być niezwykle pomocne. Fokus z tyłu może być również bardzo przydatną techniką.
5. Processing (opcjonalnie)
* Dodanie selektywnego rozmycia: W oprogramowaniu po przetwarzaniu, takim jak Photoshop lub Lightroom, w razie potrzeby możesz subtelnie ulepszyć rozmycie tła. Jednak zawsze lepiej jest osiągnąć rozmycie kamery, jeśli to możliwe. Bądź ostrożny, aby nie przesadzić, ponieważ sztuczny rozmycie może wyglądać nienaturalnie.
* retuszowe rozproszenie uwagi: Użyj przetwarzania po przetwarzaniu, aby usunąć wszelkie rozpraszające elementy, które pozostają na rozmytym tle.
Podsumowanie kroków:
1. Wybierz szeroki apertura: Użyj najniższego numeru F-stopu, na który pozwala obiektyw (np. F/1.8, f/2.8).
2. Użyj dłuższej ogniskowej: Jeśli to możliwe, użyj obiektywu o dłuższej ogniskowej (50 mm, 85 mm lub dłużej).
3. zbliżaj się do tematu: Zbliżaj się do swojego tematu.
4. Zwiększ odległość do tła: Umieść swój temat daleko od tła.
5. Ustaw aparat na tryb priorytetu apertury (av lub a): Kontroluj otwór, jednocześnie pozwalając, aby aparat uchwycił czas otwarcia migawki.
6. Dokładnie Focus: Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta.
7. Dostosuj ISO w razie potrzeby: Utrzymuj nisko ISO, aby uniknąć hałasu.
8. Rozważ przetwarzanie końcowe: W razie potrzeby subtelnie zwiększ rozmycie lub usuń rozproszenie.
Wskazówki i rozważania:
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi otworami, ogniskowymi i podmiotami/odległościami tła, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* oświetlenie: Dobre oświetlenie ma kluczowe znaczenie dla każdego portretu. Zwróć uwagę na kierunek i jakość światła.
* Kompozycja: Pomyśl o ogólnym składzie swojego obrazu, nawet z rozmytym tłem. Użyj zasady trzeciej lub innych technik kompozycyjnych, aby stworzyć atrakcyjne wizualnie zdjęcie.
* Wybór tła: Nawet niewyraźne tło może być rozpraszające, jeśli jest zbyt zagracone lub ma mocne kolory. Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat. Czasami najlepsze jest proste, neutralne tło.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w osiągnięciu pożądanego rozmycia tła.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc swoją technikę, możesz tworzyć oszałamiające portrety z pięknie rozmytym tłem, które zwracają uwagę na Twój temat. Powodzenia!