Pracując nad niskobudżetowym serialem internetowym lub niskobudżetowym filmem, nie ma pieniędzy ani czasu na ponowne nagranie dźwięku. Musisz to zrobić dobrze za pierwszym razem, w terenie. Ten artykuł pomoże Ci pokonać hałaśliwe przeszkody i nagrać wysokiej jakości dźwięk na miejscu.
Według Randy Thoma, projektanta dźwięku do filmu Forrest Gump, w zasadzie żaden dźwięk nagrany podczas toczenia filmu nie znalazł się w końcowej wersji filmu. Czemu? Jakość dźwięku po prostu nie była wystarczająco dobra.
W Forrest Gump aktorzy i aktorki wrócili do studia, aby ponownie przeczytać swoje kwestie. Dialog został zsynchronizowany za pomocą procesu zwanego zautomatyzowaną zamianą dialogu (ADR). Niestety, ADR przekracza możliwości większości niskobudżetowych produkcji. Więc jakie jest rozwiązanie? Czytaj dalej.
Jeden kierunek
W prawie wszystkich sytuacjach związanych z nagrywaniem pojawiają się niechciane dźwięki, które filmowiec musi zminimalizować, a jeszcze lepiej, uniknąć wszystkich razem. Takie sytuacje wymagają umiejętności mikrofonowania w odrzucaniu dźwięków, które emanują z określonych kierunków.
To zadanie dla niezawodnego mikrofonu jednokierunkowego. Ten mikrofon został specjalnie zaprojektowany, aby ignorować dźwięki, które uderzają w niego z boków, jednocześnie skupiając swoją uwagę na dźwiękach skierowanych do przodu mikrofonu.
Mikrofon ręczny to jeden z rodzajów mikrofonów jednokierunkowych. Działa najlepiej, gdy źródło dźwięku jest bardzo blisko, jak usta piosenkarza. Niestety mikrofon ręczny jest widoczny dla publiczności — w wielu produkcjach scenariuszowych mikrofonu nie widać. Czemu? Jeśli widzimy mikrofon podczas oglądania odcinka „Współczesnej rodziny”, przypomina nam to, że oglądamy telewizję i rujnuje złudzenie, że oglądamy rodzinę przeżywającą swoje życie.
Mikrofon typu shotgun to inny rodzaj mikrofonu jednokierunkowego. W przeciwieństwie do mikrofonu ręcznego doskonale radzi sobie z przechwytywaniem dźwięku z większej odległości. Ten typ mikrofonu, czasami nazywany superkardioidalnym lub hiperkardioidalnym, jest niezwykle kierunkowy. Swoją nazwę zawdzięcza kierunkowemu wzorcowi przetworników w kształcie serca.
W wielu produkcjach strzelba to mikrofon, którego używa się, ponieważ może znajdować się na tyle daleko od talentu, by nie był widoczny dla kamery. Jest często używany nad głową, ale może być również używany nisko i skierowany w stronę ust talentu. Przyjrzyjmy się trzem trudnym sytuacjom nagrywania i zbadajmy możliwe rozwiązania.
#1 Mokry hałas
Załóżmy, że jesteś dokumentalistą, którego zadaniem jest przeprowadzenie wywiadu z burmistrzem miasta na temat braku wody pitnej — na tle szumiącego wodospadu. Wodospad pokaże ironię obecności tak dużej ilości wody, ale tak małej, którą można skonsumować.
Pierwszym krokiem w tej sytuacji jest ciasne wykadrowanie ujęcia, aby można było umieścić mikrofon typu shotgun jak najbliżej burmistrza, ale poza zasięgiem wzroku publiczności. Musisz ustawić burmistrza tak, aby mikrofon mógł wskazywać kierunek, w którym omija wodospad na ścieżce odbioru. Możesz spróbować użyć strzelby nad lub pod głową burmistrza.
Inną opcją jest jednokierunkowy mikrofon ręczny umieszczony bardzo blisko ust burmistrza. Przy takim rozwiązaniu publiczność niestety zobaczy mikrofon. Jeśli film do tej pory unikał widocznych mikrofonów, nagłe pojawienie się mikrofonu może wstrząsnąć widzami.
#2 Ochrypły prywatny moment
Na nowojorskim Times Square jest głośno przez całą dobę. Załóżmy, że kręcisz scenę, w której para dzieli prywatny moment, który obejmuje oświadczyny. Wyzwaniem jest uchwycenie dźwięku tej wyjątkowej chwili w dźwiękowym chaosie Times Square.
Jeśli Twoi widzowie wiedzą coś o lokalizacji, zrozumieją, dlaczego w tle słychać hałas. Możesz rozpocząć scenę od ujęcia Times Square ukazującego źródła hałasu:klaksony taksówek, rozmowy przechodniów, ryczącą muzykę i nieustanny warkot ruchu ulicznego.
W takiej sytuacji mikrofon typu shotgun wystarczy do przechwytywania dialogów. Innym rozwiązaniem jest mikrofon ukryty na talencie, który jest bardzo mały. Mikrofon krawatowy — typ używany przez prezenterkę wiadomości — idealnie spełniałby wymagania. Mały mikrofon można łatwo schować w fałdzie ubrania lub szaliku.
#3 Sprawność dźwięku
Hałas w klubie sportowym lub siłowni stanowi ogromne wyzwanie dźwiękowe. Jeśli pieniądze nie grają, filmowiec mógłby wynająć siłownię na kilka godzin. To rozwiązanie zapewniłoby pełną kontrolę nad źródłami hałasu, takimi jak warkot bieżni, uderzanie ciężarków, różne pomruki, muzyka nagłośnieniowa, a także wentylatory i systemy HVAC. Ale co zrobić, jeśli pieniądze są ograniczone?
Wyobraźmy sobie, że kręcisz scenę do sitcomu na YouTube wśród zgiełku siłowni. To krótka scena mająca na celu ukazanie postaci jako osoby ćwiczącej. Może scena byłaby skuteczna bez dialogu. Być może wystarczy muzyka i kilka różnych ujęć ćwiczących talentów.
Jeśli dialogi trzeba po prostu nagrywać na siłowni, znowu dobrym rozwiązaniem jest mikrofon typu shotgun. Zaczynasz widzieć tutaj wzór? Tak, mikrofon typu shotgun ratuje dzień w trudnych sytuacjach podczas nagrywania dźwięku na całym świecie. Jest to niezbędne narzędzie dla wszystkich filmowców, którzy poważnie myślą o nagrywaniu wysokiej jakości dźwięku na miejscu.
Dźwięk, którego chcesz
W obliczu przechwytywania czystego dźwięku w hałaśliwym otoczeniu nie bój się myśleć kreatywnie i eksperymentować, dopóki nie znajdziesz konfiguracji, która sprawdzi się w danej scenie. Bez względu na to, na jakie rozwiązanie się zdecydujesz, Twoim celem zawsze będzie podkreślenie pożądanego dźwięku, jednocześnie minimalizując dźwięk, którego nie chcesz.
David G. Welton wykłada na Wydziale Radia/TV/Film w Butte College w północnej Kalifornii.