Internet jest ogromnym i pozornie nieskończonym zbiorem informacji, o czym wszyscy wiemy. Jeśli potrzebujesz nauczyć się czegoś nowego, możemy po prostu wygooglować pytanie i z prawie 100% pewnością znajdziesz dokładną odpowiedź. Z tym problemem spotykamy się niemal codziennie w naszym nowoczesnym stylu życia. Jednak z dużo mniejszą pewnością znajdujemy zasób, który nie tylko stanowi odpowiedź na nasz obecny dylemat, ale staje się zasobem do dalszego wykorzystania w przyszłości. Justin Odisho jest tego doskonałym przykładem. W zeszłym tygodniu natknąłem się na jego stronę YouTube, szukając wskazówek dotyczących korzystania z programu Premiere Pro i znalazłem się w jego bibliotece po tym, jak zdałem sobie sprawę, ile cennych treści zgromadził w ciągu ostatnich sześciu lat. Zawiera tutaj aktualizacje VLOG, a także kreatywne samouczki dotyczące korzystania z pakietu oprogramowania wideo i fotograficznego firmy Adobe, takiego jak Premiere Pro, After Effects i Photoshop. To, co szczególnie mi się podobało w jego filmach, to to, że są one produkowane w bardzo zwięzły sposób, zapewniając wystarczająco dużo szczegółów, aby przekazać cały punkt widzenia, ale bez zbytniego niepotrzebnego puchnięcia lub poczucia, że się ciągnie.
Jednym z samouczków, który okazał się przydatny, było jego wyjaśnienie pięciu efektów czasu i szybkości w programie Premiere Pro CC. W tym filmie omawia użycie efektu spowolnienia, szybkiego przewijania do przodu, do tyłu, pauzy i zmiany czasu, a także kilka kluczowych kwestii podczas filmowania, aby prawidłowo wykorzystać te efekty w postach. Na przykład omawia pojęcie szybkości klatek i ich wpływ na wykorzystanie zwolnionego tempa i powtarza, że jeśli chodzi o produkty Adobe, zwykle istnieje więcej niż jeden sposób osiągnięcia tego samego celu. Po 8 minutach i 30 sekundach wideo jest łatwe do oglądania i jeszcze łatwiejsze do samodzielnego eksperymentowania przy użyciu utworzonych klipów. Oto krótkie podsumowanie kluczowych punktów.
Zwolnione tempo
Kluczem do korzystania ze zwolnionego tempa jest fotografowanie z większą liczbą klatek na sekundę, czyli czymś większym niż 50 FPS. Kręcąc więcej klatek na sekundę, unikasz niestabilnego wyglądu filmu podczas spowalniania go w poście.
Istnieje kilka sposobów na spowolnienie klipu w programie Premiere. Możesz użyć skrótu „R”, który wyświetla narzędzie do rozciągania tempa i pozwala przeciągnąć punkt klipu do tyłu, aby go spowolnić. Możesz także kliknąć klip prawym przyciskiem myszy i wybrać „Szybkość/czas trwania klipu”, aby wyznaczyć prędkość mniejszą niż normalna wartość 100.
Przewiń do przodu
Podobnie jak w przypadku spowolnienia za pomocą skrótu „R”, to narzędzie może być również używane do przyspieszania lub przewijania klipu do przodu, ale klikając punkt wyjściowy i przeciągając go do przodu. Otrzymany efekt będzie przyspieszonym klipem, który jest znacznie mniej zależny od wybranej początkowo liczby klatek na sekundę. Możesz także kliknąć klip prawym przyciskiem myszy i wybrać „Prędkość/czas trwania klipu”, aby wyznaczyć prędkość większą niż normalna wartość 100.
Odwróć
Aby uzyskać efekt twórczy, spróbuj odwrócić niektóre klipy, co spowoduje, że będą wyświetlane od tyłu. Jest to bardzo łatwy proces, wszystko, co musisz zrobić, to kliknąć prawym przyciskiem myszy klip na osi czasu, który chcesz odwrócić, i wybrać „Szybkość / czas trwania klipu”. W wyświetlonym oknie dialogowym znajduje się opcja o nazwie „prędkość wsteczna”, którą można sprawdzić. Spowoduje to, że klip będzie odtwarzany do tyłu, co może być przydatne w przypadku niektórych rodzajów edycji.
Wstrzymaj
Czasami może być przydatne wstrzymanie odtwarzania klipu w trakcie odtwarzania, aby uzyskać wrażenie zamrożonej klatki. Może to być przydatne, jeśli chcesz zwrócić uwagę na coś lub próbujesz zwrócić uwagę na coś, co dzieje się w Twoim filmie.
Zacznij od przeciągnięcia głowicy odtwarzania dokładnie w miejsce, w którym klip ma się zatrzymać. Następnie kliknij prawym przyciskiem myszy klip na osi czasu, a znajdziesz dwie opcje. Pierwsza nazywa się „Dodaj blokadę ramki”. Ta opcja wstawi cięcie w klipie, a wszystko po tym cięciu zostanie po prostu wstrzymane. Ta metoda po prostu usuwa resztę klipu po punkcie zatrzymania, co może nie być idealne.
Opcja druga nosi tytuł „Wstaw segment zatrzymania ramki”. Ta technika spowoduje również wykonanie cięcia w klipie, ale dodatkowo wstawi dwusekundowy nieruchomy obraz klatki, na której zatrzymałeś się, po czym reszta klipu będzie kontynuowana. Korzystanie z tej metody pozwala wydłużyć lub skrócić pauzę tak długo, jak to konieczne i zapobiega usunięciu pozostałej części klipu.
Ponowne mapowanie czasu
Zdecydowanie moja ulubiona wskazówka samouczka. Zmiana czasu pozwala na stopniowe przejście od wolnego do szybkiego (lub odwrotnie) w jednym klipie bez użycia cięć. Na przykład klip może rozpocząć się z normalną szybkością, następnie zwolnić, przyspieszyć, a następnie wrócić do normalnego stanu, aby podkreślić konkretny obiekt zainteresowania, taki jak przelatujący ptak w kadrze.
Aby uzyskać dostęp do tego narzędzia, kliknij prawym przyciskiem myszy klip, który chcesz edytować na swojej osi czasu. W dolnej części tego okna dialogowego znajduje się opcja zatytułowana „Pokaż klatki kluczowe klipu”, a w ramach tego wyboru „Szybkość ponownego mapowania czasu”. Spowoduje to utworzenie w klipie efektu wideo zatytułowanego „Prędkość”, do którego można uzyskać dostęp za pomocą elementów sterujących efektami w lewym górnym rogu programu Premiere Pro.
Kontrola prędkości pozwala nam wstawiać klatki kluczowe w różnych punktach naszego klipu, w których chcemy, aby wystąpił efekt. Po dodaniu co najmniej dwóch klatek kluczowych możemy kliknąć linię, która pojawia się pośrodku tych klatek kluczowych i przeciągnąć ją w górę lub w dół, aby spowolnić lub przyspieszyć ten konkretny segment klipu. Stworzy to efekt, który może przechodzić bardzo szybko, co może być pożądane w niektórych przypadkach, ale możemy również bezpośrednio kliknąć dowolną klatkę kluczową i przeciągnąć ją, aby utworzyć rampę dla bardziej subtelnego przejścia.
Wniosek
Kanał YouTube Justina ma niesamowitą różnorodność treści dla początkujących, profesjonalistów i wszystkiego pomiędzy. Chcesz wiedzieć, jak naprawić drżące wideo za pomocą stabilizatora Warp? Gotowe. Co powiesz na dodanie glitchy efektu podobnego do tego użytego w filmie Fight Club. Ma to pokryte. Jeśli masz trochę czasu i szukasz nowego dodatku do swojego filmu, wypróbuj jego stronę i zobacz, co możesz znaleźć.