Piękne obrazy są niezbędne do stworzenia atrakcyjnego filmu, ale ścieżka dźwiękowa jest równie ważna, jeśli nie ważniejsza. Umieść gówniany dźwięk na swoich zapierających dech w piersiach zdjęciach, a ludzie prawdopodobnie nie obejrzą nawet kilka sekund przed zatrzymaniem filmu. Podczas tworzenia treści na YouTube znalezienie dobrej muzyki lub efektów dźwiękowych może być nie lada wyzwaniem. Ale są rozwiązania, oto trzy z nich, które pomogą Ci i miejmy nadzieję, że Twoje klipy będą jeszcze lepsze!
Muzyka tworzy nastrój dla Twoich filmów. Inny styl piosenki wprowadzi inną atmosferę i przekaże inne uczucie. Jednak znalezienie idealnej piosenki do świeżo nakręconego materiału nie jest łatwym zadaniem, zwłaszcza takim, które można wykorzystać do promowania i zarabiania na treści. Od niedawna niektóre z 40 najpopularniejszych i najbardziej znanych utworów można wykorzystać w YouTube pod warunkiem, że reklamy umieszczane w Twoich treściach trafią do twórcy muzyki, ale jeśli liczysz na zarabianie na YouTube, to nie jest droga. Zamiast tego powinieneś znaleźć licencjonowaną muzykę lub utwory bez licencji.
Najbardziej znanym rozwiązaniem jest prawdopodobnie Biblioteka audio YouTube. Zawiera sporo utworów. Jednak nie są one najlepsze z dostępnych. Ponadto, jeśli chcesz mieć inne piosenki niż większość YouTuberów, zdecydowanie nie jest to najlepsza droga. Spróbuj posłuchać jednych z najlepszych utworów na platformie, a wkrótce zdasz sobie sprawę, że to te, które słyszysz cały czas.
Innym rozwiązaniem, jeśli nie masz budżetu, byłoby tworzenie własnych piosenek i efektów dźwiękowych. Zajmie to czas i wysiłek, ale jeśli dokładnie wiesz, czego chcesz, jest to prawdopodobnie najlepsze rozwiązanie – przynajmniej jeśli jesteś trochę kreatywny i lubisz muzykę. Jeśli posiadasz urządzenie z systemem iOS lub MacOS, potrzebujesz jedynie Garage Band i możesz zacząć!
Jeśli nie masz pojęcia, jak tworzyć muzykę, a Garage Band to nie twoja bajka, możesz zacząć szukać kogoś, kto pisze piosenki. Być może masz kogoś, kto robi to wśród twoich znajomych, ale w przeciwnym razie sieci społecznościowe mogą pomóc ci kogoś znaleźć. Jeszcze prostsze, witryny takie jak Upwork lub Freelancer pozwolą Ci skontaktować się z odpowiednią osobą do pracy.
Wreszcie, istnieje mnóstwo usług licencjonowania muzyki. Problemem większości z nich jest koszt. Niektóre będą pobierać opłaty za utwór i mogą stać się dość drogie dla twórców treści, którzy co tydzień umieszczają w Internecie wiele filmów, podczas gdy inne oferują bardzo ograniczoną bibliotekę. Epidemic Sound przedstawiony w powyższym filmie przez Petera McKinnona jest prawdopodobnie najlepszym rozwiązaniem dla YouTuberów. Zamiast opłaty licencyjnej za utwór płacisz prostą miesięczną lub roczną subskrypcję i możesz korzystać z tylu utworów, ile chcesz na swoim kanale. Koszt jest określony na podstawie miesięcznej liczby wyświetleń. Jeśli nie przekroczysz 500 000, dostęp do pełnej biblioteki piosenek i efektów dźwiękowych będzie Cię kosztować tylko 15 USD miesięcznie. Chociaż nie jest to muzyka z głównego nurtu, do której jesteśmy przyzwyczajeni, jest wiele możliwości wyboru, a zawartość jest całkiem dobra!
Chętnie poznam Twoją opinię na temat licencjonowania muzyki do filmów w YouTube i zleceń komercyjnych. Jak sobie z tym radzisz? Czy masz jakieś inne źródło, aby uzyskać idealną ścieżkę dźwiękową do swoich filmów? Czy uważasz, że alternatywa oparta na subskrypcji, taka jak Epidemic Sound, jest atrakcyjna? Daj mi znać w komentarzach poniżej.