Tworzenie filmów może być pracochłonnym procesem – zwłaszcza, gdy robisz wszystko od zera.
Ale wymyślenie dobrze dopasowanego filmu nie musi zająć eonów, i to właśnie omawia Andy Owen, menedżer ds. zaangażowania społecznego i wideo w TechSmith w tym odcinku The Visual Lounge.
Jak wyjaśnia Andy, odtworzenie każdego elementu Twojego filmu od zera jest po prostu niepraktyczne w miarę rozwoju Twojej kariery, ważne jest, aby twórcy treści wykorzystali wydajność związaną z tworzeniem szablonów, aby jak najlepiej wykorzystać swój czas.
Andy omawia również różne sposoby wykorzystania kreatywności przy jednoczesnym zachowaniu spójności z szablonami. Jako bonus udostępnia kilka szablonów, których używa w Camtasia.
Co nalezy rozwazyc przed zrobieniem filmu
Zanim zagłębimy się w sedno tego, czy powinieneś wymyślać koło ze swoimi filmami, czy nie, Andy mówi, że musisz odpowiedzieć na jedno ważne pytanie…
Czy naprawdę? chcesz nagrać film?
Łatwo uwierzyć, że najważniejsze etapy tworzenia wideo są wykonywane podczas produkcji lub postprodukcji, ale to właśnie ta burza mózgów bierze górę.
Czasami wideo nie jest odpowiednim medium. Być może informacje można by lepiej przedstawić w postaci dokumentu PDF lub grafiki. Chociaż fajnie jest oglądać rzeczy w formie wideo, nie zawsze jest to najlepszy sposób na przekazanie wiadomości. W rzeczywistości jest to jeden z najbardziej czasochłonnych sposobów na zrobienie tego.
Jeśli naprawdę ciężko się nad tym zastanowiłeś i zdecydowałeś, że film jest właściwą drogą, to Andy ma jeszcze jedno ważne pytanie, które powinieneś sobie zadać.
Co ty zależy Ci na tym, a jeśli zrobisz o tym film, czy obejrzysz go? Nie możesz stworzyć filmu o czymś, czym nie jesteś zainteresowany, ponieważ to brak zainteresowania musi przetłumaczyć.
Zacznij więc od swoich zainteresowań, a następnie przejdź do tego, czym interesuje się Twoja publiczność.
Ostatecznie treść jest dla nich, więc naprawdę musisz zagłębić się w takie czynniki, jak nisza i dane demograficzne. Obie te rzeczy wpływają na zakres uwagi i zainteresowania.
Chociaż każdy członek Twojej publiczności jest wyjątkową osobą, ważne jest, aby dowiedzieć się więcej o tym, na czym im ogólnie zależy. W ten sposób możesz stworzyć film, który najlepiej odpowiada ich potrzebom.
Najważniejsze jest to, że dobre poznanie swoich odbiorców jest jednym z najważniejszych kroków w tworzeniu filmu, który trafia w sedno.
Korzyści z tworzenia szablonu do swojej pracy
Jeśli tworzysz filmy, to już wiesz, że nie jest to najprostszy proces.
Kiedy nie projektujesz tytułów, prawdopodobnie tworzysz grafikę, wybierasz ramki lub dodajesz zawartość do nagrywania ekranu. Oczywiście wszystkie z nich oferują świetną okazję do podniesienia swoich umiejętności i odrobienia praktyki, ale nie są szczególnie wydajne czasowo.
Kiedy żongluje wszystkimi tymi różnymi elementami, Andy mówi, że czasami lepiej jest zrobić szablon, który składa wszystko w całość. W ten sposób możesz zaoszczędzić cenny czas i energię.
Jak zrównoważyć spójność i kreatywność
To prawda, że korzystanie z szablonów odbiera trochę kreatywności, którą masz podczas tworzenia filmów. Jeśli masz gotowe intro i outro oraz skrypt oparty na szablonie, możesz mieć wrażenie, że robisz to samo w kółko.
Jednak Andy mówi, że wciąż jest miejsce na zaspokojenie kreatywności. Po prostu nie będzie to tak skomplikowane, jak stworzenie całego wideo od zera. Dotyczy to zwłaszcza filmów instruktażowych lub wszelkiego rodzaju materiałów edukacyjnych. Możesz dodać elementy „sztuki”, ale pod koniec dnia bardziej liczy się lekcja i sposób, w jaki przekazujesz swój punkt widzenia.
Sam proces edycji jest również świetnym ujściem twórczym. Nawet jeśli używasz szablonów, aby przyspieszyć działanie, nadal jest miejsce na uporządkowanie edycji i dodanie odrobiny stylu.
W sumie nie powinieneś myśleć o szablonach jako o narzędziach, które tłumią twoją kreatywność. W rzeczywistości korzyścią płynącą z automatyzacji nawet części pracy jest to, że w końcu uwalniasz się od kreatywności w obszarach, w których może to mieć największy wpływ.
Więc to nie jest jedno czy drugie, jeśli chodzi o spójność i kreatywność. W rzeczywistości ludzie są bardziej kreatywni, gdy mają coś, na czym mogą się oprzeć, zamiast iść z prądem.
Czy powinieneś utworzyć szablon dla swoich skryptów wideo?
Według Andy’ego „szablony skryptów są ogromne!”
Ale pisanie skryptów to nie tylko nakreślenie każdego słowa, które zamierzasz powiedzieć w filmie. Obejmuje to stworzenie pewnego rodzaju struktury, na której można zbudować resztę Twojego filmu. Zapewnia również, że masz wypróbowane i przetestowane ramy dotyczące tego, jak rozmawiać z konkretną grupą odbiorców, na którą kierujesz reklamy.
Po przeprowadzeniu badań i ustaleniu, czym interesuje się Twoja publiczność, łatwiej jest trzymać się tego, co wiesz, że ich wciągnie.
Najważniejszą częścią filmu jest początek. Nadaje ton wszystkim, ale tak łatwo dać się ponieść emocjom, dodając puch. Andy podkreśla, jak ważne jest zapisywanie odpowiednich informacji w formie skryptów, ponieważ może to zadecydować o zachwyceniu widzów lub ich utracie. Oznacza to również, że znacznie mniej kusi Cię dodawanie puchu.
To samo dotyczy końca filmu, zwłaszcza jeśli jest wezwanie do działania, które chcesz wyróżnić. Andy zaleca podkreślenie CTA, aby upewnić się, że ludzie rzeczywiście wiedzą, co chcesz, aby zrobili.
Korzystanie z szablonu dla swoich skryptów oznacza, że nie musisz za każdym razem zaczynać od zera. Możesz łatwo użyć jednego szablonu, aby zbudować siedem filmów i dostosować drobne szczegóły według własnego uznania.
Niektóre z innych rzeczy, które możesz szablonować, to:
- Logo
- Przejścia
- Punkty audio
- Karty tytułowe
- Nagrania ekranu
- Wstępy i zakończenia
- Muzyka
- I wiele więcej!
Wspaniałą rzeczą w szablonach jest to, że chociaż są dość spójne, nie są osadzone w kamieniu. Od czasu do czasu jest miejsce na przesuwanie rzeczy, aby zaczerpnąć świeżego powietrza lub po prostu zoptymalizować szablon pod kątem odbiorców.
Więcej wskazówek na temat tworzenia wartościowych i efektywnych czasowo filmów znajdziesz w TechSmith Academy.