Chociaż łatwo jest skupić się na obrazach, tekście i podkładach głosowych, których używasz w swoich filmach, nie lekceważ znaczenia animacji!
Animacja to magia, która łączy cały film i tworzy ruch, który przyciąga uwagę odbiorców. Twoje animacje również odgrywają ważną rolę we wzmacnianiu Twojego przekazu. Pomyśl tylko o filmie z podróży samochodem, bez animacji pokazujących samochód poruszający się w tle lub obracające się koła, skąd możesz wiedzieć, że to podróż?
Teraz możesz pomyśleć, że to wszystko dobrze i dobrze, ale nie jestem profesjonalnym animatorem. Dobra wiadomość jest taka, że nie musisz być! Niektóre techniki animacji mogą wydawać się trudne do powielenia, ale wiele osób nie wie, że są one łatwe do osiągnięcia w VideoScribe.
Morph to jedna z technik animacji, która jest szczególnie skuteczna i może nadać filmowi dodatkowy wymiar. Jeśli jesteś gotowy, aby przenieść swoje filmy na wyższy poziom, pokażemy Ci cztery różne sposoby wykorzystania morph do przekształcenia kolejnego projektu!
Więc czym jest morph lub morphing?
Morphing to technika animacji, której nazwa pochodzi od greckiego słowa „metamorfoza”, oznaczającego transformację.
Mając to na uwadze, morfing wideo polega na przekształcaniu jednego kształtu w inny poprzez łączenie ich ze sobą. Lub wielokrotne użycie tego samego kształtu w sekwencji, aby uzyskać efekt ruchu.
Przyjrzyjmy się kilku przykładom tej techniki w działaniu.
1. Przekształć obraz w coś nowego
Ta pierwsza technika animacji morfingu jest najbardziej tradycyjną opcją, w której linie jednego kształtu rozdzielają się i przesuwają, tworząc nowy kształt.
Jest to szczególnie skuteczny styl komunikowania zmian w filmach. Może to być dzień w noc, jesień w zimę, a nawet przemiany, takie jak gąsienica w motyla.
Zobacz nasz przykład i dowiedz się, jak łatwo osiągnąć ten efekt w naszym samouczku poniżej.
Najważniejsze wskazówki dotyczące sukcesu:
- Użyj prostszych obrazów ustawionych na styl konturu w VideoScribe.
- Wybieraj obrazy, które mają podobny kształt i rozmiar, aby przechodzić między nimi, aby efekt był wyraźny i wyglądał profesjonalnie.
- Prowadź transformację stosunkowo szybko, aby uniknąć dezorientacji odbiorców co do tego, w co zmienia się kształt.
2. Użyj morph, aby zmienić rozmiar obrazu
Możliwości Morph można również użyć do pokazania powiększania lub zmniejszania obrazu poprzez nakładanie dwóch wersji tego samego obrazu o różnych rozmiarach i stopniowe przechodzenie między nimi.
Ta technika jest świetna w przypadku przedmiotów, które rozwijają się jak nadmuchiwanie balonu, dziecko rozwijające się w dorosłego, a nawet bicie serca.
Dowiedz się, jak utworzyć tę animację w naszym samouczku poniżej.
Najważniejsze wskazówki dotyczące sukcesu:
- Zmień czas animacji, aby obraz powiększał się lub zmniejszał z żądaną szybkością.
- Umieść swój mniejszy obraz jako pierwszy lub ostatni, w zależności od tego, czy chcesz, aby obraz zaczynał się od małego i powiększał, czy też zmniejszał.
- Do tego celu najlepiej nadają się prostsze obrazy w trybie konspektu.
3. Przesuń lub obróć obraz za pomocą funkcji Morph
Jeśli kiedykolwiek chciałeś, aby Twój obraz obracał się i/lub poruszał po ekranie, morph jest idealną techniką animacji.
Pomyśl o piłce golfowej toczącej się w kierunku dołka, obracającym się kole ofert promujących wyprzedaż lub kołach obracających się w pociągu.
Dowiedz się, jak utworzyć ten efekt, korzystając z tego samouczka.
Najważniejsze wskazówki dotyczące sukcesu:
- Ustaw kamerę w VideoScribe, aby cała uwaga była skupiona na animacji, a reszta płótna pozostała nieruchoma.
- Dostosuj czas animacji, aby określić, jak szybko lub wolno obraz porusza się i/lub obraca na ekranie.
- Obrazy konturowe są najskuteczniejsze w przypadku tego typu animacji, więc edytuj obrazy, aby były w stylu konturowym.
4. Tworzenie efektu poklatkowego za pomocą morph
Wreszcie, dzięki morph możesz także tworzyć efekty poklatkowe. Jeśli nie znasz animacji poklatkowej, jest to technika używana do ożywiania statycznych obrazów na ekranie. Odbywa się to poprzez przesuwanie obrazu w małych krokach, tak aby podczas odtwarzania wideo w całości obraz poruszał się po tej ścieżce. W tej animacji możesz także przełączać się między różnymi wersjami tego samego obrazu, na przykład w celu zmiany emocji lub pozycji postaci.
Mając to na uwadze, jest to najbardziej elastyczny sposób korzystania z morfingu, ponieważ można go dostosować do prawie wszystkiego. W naszym przykładzie poniżej pokazujemy, jak wykreślić obrót Księżyca wokół Ziemi, ale możesz go również użyć do wykreślenia podróży na mapie lub balonu na ogrzane powietrze wznoszącego się na niebie.
Najważniejsze wskazówki dotyczące sukcesu:
- Aby uzyskać najlepszy efekt, upewnij się, że kamera pozostaje nieruchoma na scenie VideoScribe, ustawiając ją.
- Utrzymuj czas pauzy między obrazami na naprawdę niskim poziomie (około 0,3 sekundy) i zmień czas animacji na zero, aby ogólny ruch między obrazami był wystarczająco szybki.
- Jeśli chcesz uzyskać płynniejszą animację, dodaj więcej obrazów w sekwencji, aby zmniejszyć skoki.
Po prostu zaloguj się do VideoScribe, aby zacząć tworzyć takie animacje już dziś, lub rozpocznij BEZPŁATNY siedmiodniowy okres próbny tutaj, bez karty kredytowej.
Gdy już utworzysz animowany film morph, poświęć mu uwagę, na jaką zasługuje, i udostępnij go w mediach społecznościowych z hasztagiem #MadeWithVideoScribe, aby mieć szansę na zamieszczenie go w naszej witrynie!