i. Edycja zdjęć (Stills):
* Podstawowe narzędzia regulacji (większość edytorów zdjęć):
* Narzędzia selekcyjne: Fundament zlokalizowanego rozjaśniania. Możesz użyć różnych narzędzi selekcyjnych do izolacji obszaru, który chcesz dostosować. Typowe narzędzia obejmują:
* Lasso Tools: Za odrębne rysowanie wokół obszaru. (Dobra do nieregularnych kształtów)
* magiczna różdżka: Wybiera obszary oparte na podobieństwie kolorów. (Przydatne dla różnych obiektów)
* Szybkie narzędzie wyboru: Automatycznie wybiera na podstawie krawędzi i treści. (Dobre dla równowagi prędkości i dokładności)
* Narzędzia prostokątne/eliptyczne: Dla prostych kształtów geometrycznych.
* Narzędzia selekcyjne oparte na pędzlu: Malujesz wybór, umożliwiając drobnoziarnistą kontrolę.
* jasność/ekspozycja: Zwiększ ogólną jasność lub ekspozycję dla wybranego obszaru.
* Podprawy: Rozjaśnij tylko najjaśniejsze części wybranego obszaru, unikając nadmiernego ekspozycji ciemniejszych regionów.
* Shadows: Podnieś cienie w wybranym obszarze, ujawniając szczegóły bez wpływu na wyróżnienia.
* krzywe: Zapewnia bardziej zaawansowaną kontrolę. Możesz utworzyć krzywą i dostosować ją, aby wyraźnie rozjaśnić środkowe pary lub cienie w wybranym obszarze. Pomyśl o tym jak o wykresie:oś x reprezentuje oryginalne tony, a oś y reprezentuje skorygowane tony. Podnoszenie krzywej sprawia, że wszystko jest jaśniejsze.
* Zaawansowane narzędzia:
* Dodge narzędzie: (Photoshop, GIMP, zdjęcie Affinity) symuluje tradycyjną technikę ciemni w selektywnie rozjaśniających się obszary. „Malujesz” na temat efektu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może wprowadzić artefakty. Dostosuj „zasięg”, aby docelowe atrakcje, środkowe podchodzenia lub cienie.
* Warstwy regulacji/maski: (Photoshop, GIMP, zdjęcie powinowactwa) metoda nieniszcząca. Utwórz warstwę regulacji (jak warstwa „jasność/kontrast” lub „krzywe”), a następnie utwórz maskę na tej warstwie. Maska kontroluje w miejscu stosowania regulacji. Pomaluj maskę czarną, aby ukryć regulację w tym obszarze, i pomaluj białą, aby odsłonić regulację. Gray odcienie częściowo ujawnią regulację. Pozwala to na bardzo precyzyjną i odwracalną kontrolę.
* Filtry dyplomowe/filtry promieniowe: (Lightroom, przechwytywaj jedną, wiele aplikacji mobilnych) Stwórz stopniowe zanikanie jasności lub ekspozycji. Filtry absolwentów są dobre dla krajobrazów (na przykład rozjaśnienie nieba). Filtry promieniowe są dobre do skupienia uwagi na temat, rozjaśniając go.
* Maski jasności: (Photoshop, zaawansowane techniki) Twórz wybory na podstawie poziomów jasności na obrazie. Bardzo przydatne do izolowania podświetleń lub cieni do regulacji.
* Pęcz o wypełnieniu i uzdrawianiu zawartości: Czasami rozjaśnienie obszaru ujawnia niedoskonałości. Narzędzia te pomagają wyczyścić te niedoskonałości.
Przykładowy przepływ pracy (Photoshop):
1. Otwórz obraz w Photoshopie.
2. Wybierz obszar do rozjaśnienia: Użyj narzędzia Lasso, narzędzia szybkiego wyboru lub innego odpowiedniego narzędzia wyboru. Feather Wybór (wybierz> Modyfikuj> Fireather), aby utworzyć gładsze przejście. Promień piór kilku pikseli jest zwykle dobry.
3. Utwórz warstwę regulacji: Kliknij ikonę „warstwy regulacji” na dole panelu warstw (wygląda jak okrąg wypełniony na wpół). Wybierz „jasność/kontrast” lub „krzywe”.
4. Dostosuj jasność/kontrast lub krzywe: W panelu właściwości dla warstwy regulacji zwiększ jasność i/lub kontrast. W przypadku krzywych stwórz kąt S (lekko podnosząc krzywą pośrodku).
5. Udoskonal maskę (w razie potrzeby): Jeśli rozjaśnienie rozciąga się poza pożądany obszar, kliknij maskę w panelu warstw (biały prostokąt obok miniatury warstwy regulacji). Użyj narzędzia pędzla (B) z czarnym kolorem na pierwszym planie, aby pomalować efekt rozjaśniania w niechcianych obszarach. Użyj białej do pomalowania w efekcie. Używaj szarej do częściowych efektów. Dostosuj krycie pędzla do subtelnych przejść.
ii. Edycja wideo:
* Wybór/maskowanie (większość redaktorów wideo - Premiere Pro, Final Cut Pro, DaVinci Resolve itp.): Podobnie jak edycja zdjęć, możesz wybrać obszar do rozjaśnienia, ale często te wybory muszą * śledzić * ruch w filmie.
* Maski kształtu: Narysuj kształt (prostokąt, okrąg, wielokąt) wokół obszaru. Następnie możesz dostosować właściwości wideo wewnątrz lub na zewnątrz kształtu.
* Freeform Maski (krzywe Bezier): Narysuj bardziej złożone kształty.
* śledzenie: Oprogramowanie analizuje wideo i automatycznie dostosowuje pozycję maski, aby podążać za ruchomym obiektem. Ma to kluczowe znaczenie dla edycji wideo. Im lepsza zdolność śledzenia oprogramowania, tym łatwiej będzie.
* Narzędzia do korekty kolorów/oceny:
* lift/gamma/gain (shadows/midtones/highlights): Dostosuj je, aby wyraźnie rozjaśnić cienie lub śródmielenia w wybranym obszarze. Kontrola podnoszenia cieni, gamma kontroluje środkowe pary i podświetla elementy sterujące.
* krzywe: Podobnie jak edycja zdjęć, użyj krzywych, aby precyzyjnie dostosować zakres tonalny.
* jasność/kontrast: Podstawowe, ale skuteczne narzędzie do ogólnego rozjaśnienia.
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną ekspozycję wybranego obszaru.
* Podprawy/cienie: W szczególności dostosuj wyświetlenia i cienie w wybranym obszarze.
* Wtórna korekta kolorów (kwalifikatory): Wybierz określony zakres kolorów (np. Odcienie skóry) i dostosuj jego jasność. Jest to przydatne, jeśli obszar, który chcesz rozjaśnić, ma wyraźny kolor.
* Efekty:
* Glow/Bloom: Dodaj subtelny blask do wybranego obszaru, co może sprawić, że będzie wyglądać jaśniej. (Używaj oszczędnie; może łatwo wyglądać sztucznie.)
* wyostrz: Czasami rozjaśnienie może sprawić, że obszar będzie wyglądał nieco miękko. Subtelny efekt wyostrzenia może pomóc temu przeciwdziałać.
Przykładowy przepływ pracy (Premiere Pro):
1. Zaimportuj swój klip wideo do Premiere Pro.
2. Dodaj klip do sekwencji.
3. Wybierz klip na harmonogramie.
4. Przejdź do przestrzeni roboczej „Color” (Lumetri Color Panel).
5. W „Podstawowej korekcie” możesz spróbować bezpośrednio dostosować ekspozycję, kontrast, wyróżnienia lub cienie, ale w celu uzyskania bardziej ukierunkowanych korekt przejdź do następnych kroków.
6. Utwórz maskę: W panelu kolorów Lumetri znajdź sekcje „krzywa” (lub „HSL wtórna” dla selekcji opartej na kolorach). Użyj narzędzia elipsy, prostokąta lub pióra, aby narysować maskę wokół obszaru, który chcesz rozjaśnić.
7. Śledź maskę: W panelu kolorów Lumetri, pod właściwościami maski, użyj sterowania śledzeniem (zwykle strzałki do przodu i do tyłu), aby śledzić pozycję maski w całym klipsie. Dostosuj parametry śledzenia (pozycja, skala, rotacja) w razie potrzeby w celu dokładnego śledzenia.
8. Dostosuj jasność/kolor: Przy wybranej masce wróć do sekcji „Podstawowa korekta” lub „krzywych” i dostosuj ekspozycję, wyświetlenia, cienie, gamma lub krzywe, aby rozjaśnić obszar w masce.
9. Feather the Mask: Dostosuj ustawienie „pióra maski”, aby stworzyć płynne przejście między rozjaśnionym obszarem a resztą wideo.
10. Udoskonal maskę (w razie potrzeby): Jeśli maska nie jest idealna, możesz ręcznie dostosować jej punkty lub dodać/usunąć punkty.
iii. Aplikacje mobilne:
Wiele mobilnych aplikacji do edycji zdjęć i wideo oferuje narzędzia do zlokalizowanych korekt:
* snapseed (zdjęcie): Ma narzędzie do selektywnego stosowania regulacji, takich jak jasność, ekspozycja i unikanie/oparzenie.
* Lightroom Mobile (zdjęcie): Oferuje filtry stopniowe, filtry promieniowe i narzędzie pędzla do zlokalizowanych regulacji.
* vsco (zdjęcie): Ma selektywne narzędzie do edycji do dostosowywania jasności, kontrastu i innych parametrów w określonych obszarach.
* Inshot (wideo): Zapewnia podstawowe narzędzia maskowania i opcje regulacji.
* capcut (wideo): Oferuje funkcje maskowania i śledzenia dla ukierunkowanych korekt.
* vn (wideo): Podobne do Capcut, z możliwościami maskowania i korekcji kolorów.
ogólne wskazówki i rozważania:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernego rozróżniania, ponieważ może wyglądać nienaturalnie. Użyj lekkiego dotyku i stopniowo zwiększ jasność, aż osiągniesz pożądany efekt.
* Sprawdź przycięte wyświetlenia: Pamiętaj o „przycinaniu”, w którym najważniejsze informacje stają się czyste białe i tracą szczegóły. Obejrzyj histogram.
* Piechoruj swoje wybory/maski: Zmiękczenie krawędzi opcji lub masek spowoduje gładsze przejście i sprawi, że efekt będzie bardziej naturalny.
* Rozważ ogólny obraz/wideo: Upewnij się, że rozjaśnienie nie koliduje z ogólnym tonem i nastrojem obrazu lub wideo.
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi narzędziami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
Bez względu na to, jakiego oprogramowania używasz, kluczem jest:
1. Ostrożnie wybierz obszar.
2. Użyj odpowiednich narzędzi regulacji.
3. Utwórz bezszwową mieszankę.
4. Bądź subtelny i unikaj przesadzania.
Powodzenia!