REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Kamera

Dowiedz się, jak to redakcyjne zdjęcie zostało nakręcone i zredagowane

Okej, jestem gotowy do nauki! Rozbijmy, jak dowiedzieć się o tworzeniu zdjęcia redakcyjnego piękna. Aby to zrobić skutecznie, potrzebujemy więcej kontekstu! Oto jak możemy postępować i jakie aspekty należy rozważyć:

1. Znalezienie określonego zdjęcia (najskuteczniej)

* Podaj obraz: Idealnie daj mi rzeczywiste zdjęcie, o których chcesz się dowiedzieć. Wklej link do obrazu (np. Instagram, Pinterest, strona internetowa portfolio) lub opisz go szczegółowo (np. „Zbliżanie modelu z zroszoną skórą, jaskrawoczerwoną szminką i dramatycznym eyelinerem na ciemnym tle”). Im więcej informacji, tym lepiej.

* już dostępne: Jeśli znasz jakieś informacje o sesji (np. Fotograf, makijaż, magazyn, w którym się pojawił), to ogromna pomoc. Pozwoli mi wyszukać informacje o zakulisach, wywiadach lub samouczkach związanych z tym konkretnym obrazem.

2. Podejście ogólne (jeśli brak konkretnego zdjęcia)

Jeśli nie masz na uwadze konkretnego zdjęcia, oto rozkład elementów związanych z tworzeniem typowego zdjęcia restauracji redakcyjnej i jak się o nich dowiedzieć:

a. Preprodukcja i koncepcja

* Inspiracja: Kluczowe jest zrozumienie inspiracji sesji zdjęciowej. Piękno redakcyjne często czerpie z sztuki, trendów mody, odniesień kulturowych, a nawet określonych okresów historycznych. Poszukaj wspólnych tematów lub motywów w pracy fotografa lub artysty.

* tablica nastroju: Tworzenie tablicy nastroju jest standardową praktyką. Pomaga zdefiniować ogólną estetykę, paletę kolorów, styl oświetlenia i wygląd modelu. Wyszukaj artykuły lub filmy na temat tworzenia skutecznych tablic nastroju do fotografii kosmetycznej.

* Współpraca zespołowa: Sesy redakcyjne są współpracujące. Fotograf, makijaż, stylista włosów, stylista (ubrania) i model przyczyniają się do ostatecznego wyniku. Zrozumienie ról i ich wspólnej pracy jest niezbędne.

b. Strzelanie (oświetlenie, kamera, kompozycja)

* oświetlenie: To najważniejszy element. Piękno redakcyjne często wykorzystuje wyrafinowane konfiguracje oświetleniowe. Wspólne techniki oświetlenia:

* Konfiguracja jednorodka: Często używając dużego modyfikatora (softbox, parasol) do miękkiego, nawet światła.

* Dish Beauty: Tworzy bardziej skoncentrowane, lekko kontradycyjne światło.

* światło pierścienia: Wytwarza charakterystyczne odbicie podobne do halo w oczach.

* oświetlenie Clamshell: Używa dwóch źródeł światła, jednego powyżej i jednego poniżej twarzy modelu, aby zminimalizować cienie.

* Hard Light: Bezpośrednie światło z stroboskopu, które tworzy ostre cienie

* aparat i obiektyw:

* kamera: DSLR o wysokiej rozdzielczości lub kamery bezlusterkowe są standardowe.

* obiektyw: Obiektywy pierwszorzędne (np. 50 mm, 85 mm, 100 mm makro) są powszechnie używane do ich ostrości i płytkiej głębokości pola.

* Kompozycja:

* Skoncentruj się na oczach: Ostre skupienie się na oczach jest najważniejsze.

* Zbliżenie: Piękno redakcyjne często zawiera ciasne zbliżenia do prezentacji makijażu i skóry.

* Symetria i asymetria: Oba mogą być skutecznie stosowane.

* przestrzeń ujemna: Korzystanie z negatywnej przestrzeni może zwrócić uwagę na model.

* pozowanie: Pozycja modelu jest kluczowa. Powinien uzupełniać ogólną koncepcję i podkreślić makijaż i funkcje.

c. Postprodukcja (retuszowanie)

* oprogramowanie: Adobe Photoshop to standard branżowy.

* przepływ pracy:

1. Przetwarzanie surowego: Dostosowanie ekspozycji, równowagi białych i innych podstawowych ustawień w Adobe Camera Raw lub Lightroom.

2. Retrous skórny:

* Separacja częstotliwości: Oddzielanie warstw kolorów i tekstury w celu retuszu niedoskonałości skóry bez wpływu na kolor.

* Dodge and Burn: Subtelnie rozjaśniające i przyciemniające obszary w celu zwiększenia atrakcji i cieni, rzeźbiąc twarz.

* uzdrowienie i klonowanie: Usuwanie skazy, zbłąkane włosy i inne rozproszenia.

3. Ulepszenie makijażu: Nieco zwiększając kolory makijażu i detale.

4. Gradowanie kolorów: Dostosowanie ogólnego napięcia kolorów i nastroju obrazu.

5. Wyostrzenie: Dodając ostatni dotyk ostrości.

* Nieniszcząca edycja: Używanie warstw i masek do dokonywania regulacji, które można łatwo zmodyfikować później.

gdzie się nauczyć:

* youtube: Wyszukaj samouczki na temat „Oświetlenia fotografii piękności”, „Rejotowanie skóry Photoshopa”, „Makijaż redakcyjny” itp. Szukaj kanałów profesjonalnych fotografów i retuszów.

* CreativeLive/Skillshare/Udemy: Platformy te oferują płatne kursy na temat fotografii piękności i retuszu.

* Blogi i strony internetowe: Witryny takie jak Fstoppers, Petapixel i SLR Lounge często zawierają artykuły i samouczki na temat fotografii piękności.

* czasopisma (online i drukowanie): Spójrz na pracę fotografów i makijażu w publikacjach takich jak Vogue, Elle, Harper's Bazaar i Allure.

* Filmy zakulisowe: Wyszukaj na YouTube lub Vimeo w poszukiwaniu zdjęć z zakulisowych scen z pędami piękna.

* Portfolio fotografa: Przeglądaj internetowe portfolio fotografów kosmetycznych, aby zobaczyć ich pracę i czasem przeczytać o ich procesie.

* Portfolio artysty makijażu: Wiele MUA publikuje swoje prace redakcyjne, które mogą ujawnić wgląd w techniki makijażu i wybory produktów.

* Książki: Wyszukaj książki o oświetleniu studyjnym, fotografii portretowej i retuszu Photoshopa.

Konkretne pytania, które należy sobie zadać, analizując zdjęcie:

* Jakie jest kluczowe źródło światła? Gdzie jest ustawiony? Jakiego rodzaju modyfikatora jest używane?

* Czy są jakieś lampy wypełniające lub reflektory?

* Jaki jest kąt i kompozycja kamery?

* Jaka jest głębokość pola? Ile obrazu jest skupione?

* Jakie techniki makijażu są używane?

* Jaki jest ogólny nastrój i styl obrazu?

* Jak myślisz, jak skóra została retuszowana? Jakie narzędzia były używane?

* Jaka jest paleta kolorów? Jak to zostało osiągnięte?

Kluczowe wyniki:

* Redaktorowa fotografia piękna to złożony proces obejmujący zespół utalentowanych osób.

* Oświetlenie jest najważniejszym elementem.

* Retuszowanie odgrywa znaczącą rolę w końcowym wyniku.

* Ciągłe uczenie się i eksperymenty są niezbędne.

Podaj określony obraz lub więcej szczegółów, aby móc udzielić ci bardziej dostosowanej i pomocnej odpowiedzi!

  1. Jak ważne są media społecznościowe dla fotografów?

  2. 3 ważne powody, dla których może nadszedł czas, aby ulepszyć swój sprzęt fotograficzny

  3. Canon przedstawia niedrogi obiektyw RF 24-105mm F4-7.1 IS STM do aparatów bezlusterkowych

  4. Jak zrobiłem to nagradzane zdjęcie Nocne Sky Group

  5. Nowy sprzęt:Tamron 35-150mm f/2-2.8 może być najlepszym obiektywem podróżnym dla użytkowników Sony

Kamera
  1. Fotografowanie przesilenia zimowego

  2. Przegląd roku fotografii lotniczej 2017:Fantastyczne zdjęcia lotnicze i trendy

  3. Wskazówki dotyczące fotografowania w nocy aparatem bezlusterkowym

  4. Maski jasności:czym są i jak ich używać

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  6. Jak wyświetlić współrzędne GPS na iPhonie

  7. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne