Jak się czujesz, patrząc na białą ścianę? Obskurny? Przeziębienie? Ciepło i promiennie? Nowoczesny? Wyrafinowany? Czyste?
Biel i jasnoszary, czasami określane jako „tony neutralne”, to jedne z najmocniejszych kolorów w spektrum. Możemy rozróżnić wiele odcieni bieli, a światło odbite z neutralnego źródła wpływa na odcień każdego innego koloru w pobliżu.
Neutralne odcienie nadają obrazowi nastrój bardziej niż jakiekolwiek inne kolory. Prawdopodobnie przesłałeś zdjęcie do komputera, na którym balans bieli był zauważalnie wyłączony:nocne zdjęcie, w którym wszystko było zbyt zielone i chłodne, lub zdjęcie w pomieszczeniu, które było pomarańczowe. Balans bieli jest łatwym rozwiązaniem w większości programów do edycji zdjęć, ale neutralne to nie koniec:kreatywnie je dostosowując, możesz przenieść swoje zdjęcia na wyższy poziom.
Jakie są źródła neutralnych tonów?
Możliwe jest zrobienie zdjęcia bez bieli i szarości, ale najczęściej sceny są nimi pełne. Oto niektóre z najczęstszych źródeł w fotografii krajobrazowej.
Chmury
Te nasączone wodą waciki świetnie odbijają światło. W słoneczny dzień bywają lekko ciepłe, podczas gdy burzowe chmury są fantastycznym źródłem chłodnych szarości. Jednak chmury nie są dobrym źródłem neutralności podczas fotografowania po złotej godzinie lub przed wschodem słońca.
Przepalone niebo
Podczas fotografowania po wschodzie słońca i przed zachodem niebo będzie zazwyczaj prześwietlone, jeśli odpowiednio naświetlisz resztę zdjęcia. Zwykle nie jest to pożądane, ale w kilku przypadkach przesycone niebo jest dobrym źródłem bieli.
Woda
Jeziora i linie brzegowe to moja ulubiona metoda wprowadzania mocnych, neutralnych tonów do zdjęć krajobrazowych. Możesz wykorzystać zbiorniki wodne, aby odbijać zachmurzone niebo, a wzdłuż wybrzeża możesz fotografować przez długi czas, aby rozmyć białą pianę z fal.
Oba mają tendencję do tworzenia czystych neutralnych kolorów, dzięki czemu można całkowicie zmienić nastrój obrazu za pomocą drobnych korekt.
Mgła
Najpotężniejszy sposób na wprowadzenie tajemniczości i posępności, mgła jest często największym źródłem szarości na Twoim obrazie.
Śnieg
Fotografia zimowa jest najbardziej magicznym źródłem neutralnych tonów. Odcień śniegu, który jest nieco chłodniejszy lub cieplejszy, ma ogromny wpływ na nastrój sceny.
Księżyc i gwiazdy
Podczas fotografowania astrofotografii gwiazdy mają tendencję do rzucania zimnego, białego światła, a księżyc cieplejsze.
Architektura
Konstrukcje wykonane przez człowieka, które powinny być białe lub szare, takie jak; latarnie morskie, domy z bielonej cegły, kręte żwirowe drogi i rozległe zamki — często są tematem obrazu. W związku z tym stanowią przekonujące neutralne źródło.
Dlaczego neutralne tony są ważne?
Poza aparatem, nawet po edycji, twoje neutralne tony mogą nie być tak naprawdę neutralne. Mogą być mocno zabarwione. Wprowadzenie złamanej bieli do neutralnych źródeł jest ważną techniką tworzenia przekonujących edycji.
Należy pamiętać, że widz będzie oczekiwał, że te obiekty będą wyglądać neutralnie, więc jeśli zbytnio przesuniesz balans bieli lub nie zrównoważysz ciepła i chłodu, zacznie wyglądać na przeredagowane. Niewielka zmiana odcieni neutralnych ma dziesięciokrotnie większą moc zmiany kolorów i czerni.
Ogólnie rzecz biorąc, zacznij od subtelnych korekt i często wracaj do zdjęcia w różnych warunkach oświetleniowych. Oto niektóre z najczęstszych sposobów zanieczyszczania neutralnych tonów:
- Popychanie nasycenia lub wibracji.
- Przesycenie obrazu wykonanego przy wysokiej czułości ISO.
- Przesunięcie balansu bieli zbyt daleko od czystej bieli, aby wydobyć kolory na niebie lub ciemny pierwszy plan.
Mając na uwadze te zastrzeżenia, oto cztery sposoby, w jakie neutralne tony mogą wspierać resztę obrazu.
1. Neutralne tony zakorzeniają paletę kolorów obrazu
Dzięki mocnym neutralnym kolorom widzowie mogą uwierzyć w niemal każdą edycję obrazu:przebijające się zachody słońca, nadmiernie niebieskie niebo lub szklistą, turkusową wodę. Ale z chwilą wprowadzenia koloru do elementu, który oczywiście powinien być biały lub jasnoszary, wiarygodność obrazu się rozpada.
Właśnie dlatego dzielenie tonowania rzadko jest magiczną pigułką do zrobienia świetnego zdjęcia. Tonowanie jasnych i średnich tonów często kończy się zabarwieniem neutralnych źródeł.
Pianka w tym ujęciu Spirit Falls (poniżej) jest czysto biała, ale reszta obrazu została znacznie ocieplona i zabarwiona na zielono, aby wydobyć piękne kolory. Kontrast między czystą białą pianką a ciepłą zielenią sprawia wrażenie, że woda jest odświeżająco chłodna.
2. Neutralne odcienie pomogą Ci wskrzesić kolory, które pamiętasz
Po sfotografowaniu oszałamiającego zachodu słońca otwarcie obrazu RAW w oprogramowaniu do edycji i stwierdzenie, że brakuje kolorów, może być rozczarowujące. W większości przypadków szczegóły i kolory są dostępne, ale od Ciebie zależy, czy je ożywisz. Pomogą w tym neutralne odcienie.
Zacznij od zidentyfikowania na zdjęciu elementów, które powinny być białe lub szare, a następnie dostosuj odpowiednio balans bieli i odcień. To będzie świetnym punktem wyjścia.
Nadal może to być rozczarowujące, ale teraz, gdy neutralne kolory są prawie właściwe, zacznij selektywnie uderzać w nasycenie, temperaturę i odcień kolorowych obiektów w kompozycji. Możesz dodać stopniowany filtr do części obrazu przedstawiającej niebo i ogrzać ją lub ochłodzić, aby pomóc im wystrzelić.
Zachody słońca tworzą silny kontrast między ciepłym niebem a chłodnymi cieniami. Obraz Road's End powyżej jest przede wszystkim fajny, ponieważ większość obrazu jest w cieniu.
Jednak morska pianka odbija zarówno ciepło, jak i chłód, więc w postprodukcji bawiłem się globalnym balansem bieli, aż wyszły oba tony. Następnie wprowadziłem mocny odcień magenta, aby wydobyć róż na niebie i pierwszym planie.
3. Neutralne odcienie tworzą ogólny nastrój
W rzeczywistości neutralne tony rzadko są neutralne. Lekko zabarwiając neutralne, możesz komunikować różne aspekty sceny. Oto kilka przykładów.
Pora dnia
Fotografia nocna jest zwykle chłodzona, podczas gdy zdjęcia zachodu słońca lub południa są ocieplane. To zdjęcie Mount Bachelor zostało zrobione o zmierzchu cywilnym, więc jedynym źródłem ciepłego światła była trawa na pierwszym planie i ślady poświaty alpejskiej na śniegu. Wszystko inne pozostało fajne.
Temperatura
Zbyt ciepły obraz może oznaczać upalny dzień, a w chłodne dni ogólny balans bieli może być chłodny. Jest to szczególnie skuteczne, jeśli Twój obraz ma małe, ciepłe źródło światła, które przyciągnie wzrok widza.
Poranna mgła nad jeziorem w Snowdonii wprowadziła neutralne źródło, a ocieplenie koloru podnosi postrzeganą temperaturę.
Pogoda
Pogodne dni mogą być lekko różowe, aby ogrzać scenę, podczas gdy nadchodząca burza powinna mieć bardziej zielony odcień.
Oregon jest bogaty w różne biomy, a park stanowy Smith Rock przypomina pustynię w pogodny dzień. Silny odcień magenta wydobywa kolory na skałach i wzmacnia bezchmurne niebo.
Przejrzystość
Kiedy nadciąga mgła, ma tendencję do ochładzania obrazu i wywoływania tajemniczości. Mglisty dzień dodaje głębi i warstw do obrazu i ma tendencję do ocieplania obrazu o złotej godzinie.
W tym ujęciu z Bawarii mgła nad pasmem górskim dodaje ciepła i pokazuje, jak odległe są góry.
4. Neutralne odcienie pomagają wydobyć lub stonować region
Neutralne kolory nie muszą mieć tego samego koloru ani balansu bieli! Mogą pomóc zakorzenić nastrój i paletę kolorów lokalnej sekcji obrazu.
Na przykład śnieg pod niektórymi drzewami na pierwszym planie powinien być chłodny, a śnieg na górze o wschodzie słońca powinien być ciepły.
Różne balanse bieli komunikują kontrast temperaturowy między pierwszym planem a tłem. Co więcej, ponieważ chłodne kolory ustępują, a ciepłe pojawiają się do przodu, ciepły śnieg w tle przyciąga wzrok widza z pokrytego lodem jeziora na pierwszym planie.
Co jeśli mój obraz nie ma żadnych neutralnych tonów?
Realistyczna edycja obrazów bez silnych neutralnych kolorów nie jest niemożliwa. Ale ponieważ Twój widz nie ma neutralnego odniesienia do zakorzenienia palety kolorów, będziesz potrzebować przekonującej równowagi między ciepłem i chłodem, aby przekonać widza, że nie podkręciłeś sztucznie balansu bieli.
Ten strzał z wioski Brunate (poniżej) nie ma żadnych znaczących neutralnych. Chociaż mgłę można uznać za źródło neutralne, silnie odbija ona kolory na niebie. Jednak przytłaczające ciepło w lewym górnym rogu jest równoważone chłodniejszymi tonami w pozostałej części obrazu, dzięki czemu balans bieli nie jest całkowicie ciepły i różowy.
Kontrast przyciąga również wzrok widza z wioski na pierwszym planie na piękne niebo w tle.
Wniosek
Tworzenie realistycznych edycji w fotografii krajobrazowej to subiektywne doświadczenie. Ale dzięki starannemu zachowaniu neutralnych treści, zapewniasz sobie niemal nieograniczone swobody twórcze w procesie edycji.
Więc następnym razem, gdy chcesz, aby jesienne zdjęcie wyglądało jak ujęcie z Rivendell, zidentyfikuj źródła neutralnych tonów na swoim zdjęciu i zastosuj te techniki.