Zdjęcia dokumentalne mogą mieć ogromny wpływ na widzów. Mogą powiadomić ludzi o problemie, o którym inaczej by nie wiedzieli. Obrazy dokumentalne mogą pomóc skupić uwagę na różnych kulturach, które są rzadko widywane przez innych ludzi. Mogą inspirować, opowiadać historie, a przede wszystkim mogą zabrać widza w podróż, w którą sam nie może się udać.
Należy pamiętać, że zdjęcia dokumentalne różnią się od konwencjonalnych zdjęć z podróży. Tak, czasami mogą się nakładać, ale zdjęcia dokumentalne muszą przede wszystkim opowiadać historię. Oto 6 wskazówek, które pomogą Ci ulepszyć zdjęcia dokumentalne.
1. Opowiedz historię
Zanim nawet jedno zdjęcie zostanie zrobione, musisz zdecydować, jaką historię chcesz opowiedzieć.
Próbujesz uchwycić konkretne wydarzenie lub rytuał? Czy chcesz rzucić światło na kwestię ochrony środowiska? A może chcesz udokumentować inny aspekt już dobrze sfotografowanej lokalizacji, skupiając się, powiedzmy, na bardziej surowej stronie, z dala od blichtru i przepychu?
Jakakolwiek jest historia, twoim pierwszym działaniem powinno być zapisanie jej w zdaniu. To stanie się Twoim zadaniem i przy każdym zrobionym zdjęciu powinieneś starać się, aby spełniało to wymaganie.
Pomoże to nie tylko w rozpoczęciu tworzenia listy ujęć potencjalnych rzeczy do sfotografowania, ale także zapewni, że zawsze będziesz skoncentrowany na fotografowanych obiektach.
2. Zdjęcia burzy mózgów
Gdy już zorientujesz się, o czym jest Twoja historia, możesz zacząć tworzyć listę ujęć na podstawie tego nagłówka. Na przykład, jeśli chcesz sfotografować tradycyjny festiwal, niektóre z rzeczy, które mogą znajdować się na Twojej liście ujęć, mogą być takie jak:
- Wykonawcy przygotowują się
- Zbliżenie na kostiumy
- Portrety głowy i ramion wykonawców i publiczności
- Ujęcia akcji festiwalu w akcji (np. taniec, śpiew itp.)
- Szerokokątne ujęcia ukazujące całe wydarzenie (na przykład pokazujące skalę)
- Miejsce (jeśli jest w miejscu o szczególnym znaczeniu)
- Dowolne tradycyjne potrawy lub napoje serwowane
Pomoże Ci to zaplanować sesję i upewnić się, że obejmujesz różne aspekty historii, którą chcesz opowiedzieć.
Oczywiście, gdy tam jesteś, może się okazać, że ta lista się zmieni, a inne rzeczy zostaną dodane lub skreślone. Kluczem jest upewnienie się, że wykonasz różnorodne ujęcia w oparciu o początkowe wytyczne.
3. Planowanie i konfiguracja
To nie przypadek, że fotografowie dokumentalni wydają się być we właściwym miejscu we właściwym czasie, aby uchwycić wspaniałe ujęcia. To nie przypadek czy szczęście. Prawdopodobnie w trakcie sesji przeprowadzono wiele planowania i badań, aby zapewnić, że mogą zmaksymalizować swój czas i uchwycić najlepsze zdjęcia. Zrób więc swoje badania, zanim zaczniesz strzelać.
Na przykład, jeśli fotografujesz paradę, udaj się w to miejsce dzień wcześniej i znajdź najlepsze miejsce. Zapytaj miejscowych, czy wiedzą coś, co może ci pomóc. Lub jeśli planujesz sfotografować odległe plemię, skontaktuj się z lokalnymi przewodnikami, którzy pomogą Ci się tam dostać, a także przetłumacz w razie potrzeby.
Przygotowanie jest ogromną częścią fotografii dokumentalnej i powinieneś poświęcić czas na upewnienie się, że jesteś w pełni przygotowany, zanim zaczniesz.
4. Przygotuj się do strzelania
Po zakończeniu badań i zaplanowaniu wszystkiego nadszedł czas na wykonanie i zrobienie zdjęć. Nie ma magicznej recepty na wybór ustawień aparatu podczas robienia zdjęć dokumentalnych, ponieważ każdy scenariusz jest inny.
Ale możesz się do tego przygotować z wyprzedzeniem, rozumiejąc swój aparat i przewidując scenariusz, z którym możesz się zmierzyć. Na przykład, jeśli fotografujesz mieszkańców w ich domu, w którym prawdopodobnie napotkasz słabe oświetlenie, możesz bezpiecznie założyć, że będziesz musiał podnieść poziom ISO, aby móc zrobić ujęcie. Poćwicz więc w domu, aby nie tylko móc szybko pracować, ale także poznać możliwości aparatu przy wysokich ustawieniach ISO.
Lub jeśli zamierzasz sfotografować festiwal tańca, na którym odbędzie się praktyka szybkiego ruchu, umożliwiająca dokładne skupienie się i robienie ostrych zdjęć. Próba przewidzenia scenariusza, w którym pracujesz, często pomaga upewnić się, że nie wpadniesz w panikę, gdy naprawdę tam jesteś i robisz zdjęcia.
5. Historia ponad estetyką
Prawdopodobnie na tym właśnie różnią się fotografia dokumentalna i podróżnicza.
Podczas gdy często w fotografii podróżniczej chcesz spróbować opowiedzieć historię, musisz również przekazać ją w piękny i ambitny sposób, który sprawi, że ludzie będą chcieli podróżować do tego miejsca. Ale fotografia dokumentalna to przede wszystkim opowiadanie historii i jeśli estetyka musi cierpieć, aby to uchwycić, niech tak będzie.
Nie bój się więc zerwać z konwencją, jeśli oznacza to, że uchwycisz ujęcie, które pomoże opowiedzieć tę historię.
6. Edytuj bezwzględnie
Po uchwyceniu wszystkich obrazów, które chciałeś uzyskać, prawdopodobnie zaczyna się naprawdę ciężka praca.
Musisz edytować i wybrać najlepsze z tych obrazów, za pomocą których chcesz zaprezentować i opowiedzieć całą historię. Przejrzyj czasopisma, a zobaczysz, że ogólnie rzecz biorąc, fotoreportaż zawiera maksymalnie 6-10 zdjęć. Musisz być bezwzględny w uboju i przedstawiać tylko zdjęcia, które przyczyniają się do ogólnej historii.
Postaraj się odciąć i myśleć jak fotoedytor, a nie fotograf. Efektem końcowym powinna być kolekcja zdjęć, które są wystarczająco silne indywidualnie, ale również działają jako zbiorowość.
Wniosek
Dobrze zrobione zdjęcia dokumentalne mogą być hipnotyzujące do oglądania i opowiadają niesamowicie mocną historię. Można argumentować, że często są one silniejsze niż słowa, które im towarzyszą. Nawet najprostsze historie mogą być fenomenalne w serii zdjęć.
Ale zrobienie zestawu zdjęć, które są różne, a mimo to mogą współpracować jako seria, a także opowiadać historię, jest niezwykle trudne. Postępuj zgodnie z tymi sześcioma prostymi wskazówkami, a będziesz na dobrej drodze do robienia niesamowitych zdjęć dokumentalnych.
Teraz twoja kolej. Podziel się swoimi niesamowitymi zdjęciami dokumentalnymi poniżej.