Psychologia Gestalt patrzy na umysł jako na całość, a nie na kombinację części. Składa się z kilku zasad. Niektóre z nich mogą pomóc Ci przenieść Twoje zdjęcia na wyższy poziom.
Oto jak wykorzystać teorię Gestalt, aby zmienić sposób, w jaki patrzysz na obiekty i kompozycje w fotografii.
Wprowadzenie do 5 zasad teorii Gestalt
W psychologii istnieje wiele zasad Gestalt. Nie wszystkie z nich można zastosować w fotografii.
Te, które mogą, pomogą Ci uporządkować elementy na zdjęciach w sposób, który sprawi, że będą wyglądać bardziej atrakcyjnie.
Zanim nauczysz się, jak ich używać na swoich zdjęciach, powinieneś wiedzieć, jaką rolę odgrywają w psychologii:
- Bliskość – obiekty znajdujące się blisko siebie tworzą poczucie swojskości. Jeśli wejdziesz do pokoju i zobaczysz dwie osoby siedzące razem, możesz założyć, że się znają, nawet jeśli są obcy.
- Zamknięcie – nawet jeśli coś jest niekompletne, umysł może to odczytać jako cały obiekt. Jest to często używane w złudzeniach optycznych.
- Podobieństwo – przedmioty, które mają ten sam kolor, rozmiar, kształt itp., są zwykle traktowane jako jedna całość. To jest podobne do bliskości. Ale w tym przypadku obiekty nie muszą być blisko siebie.
- Ciągłość – kiedy zobaczysz kilka linii idących w jednym kierunku, założysz, że nadal idą w tym kierunku. Nawet gdy wyjdą z kadru.
- Segregacja – przedmioty są łatwiejsze do zidentyfikowania, gdy wyróżniają się ze swojego otoczenia.
Dlaczego teoria Gestalt ma znaczenie?
Istnieje wiele tematów związanych z psychologią, które inspirują fotografów. Dlaczego ta konkretna szkoła myślenia jest tak popularna?
Teoria Gestalt nie została stworzona dla artystów. Może sprawić, że Twoje zdjęcia będą bardziej atrakcyjne.
Wiele jego zasad jest związanych z wizją. Może pokazać, jak uporządkować każdy element na zdjęciu.
Im lepiej zorganizowane są twoje kompozycje, tym łatwiej będzie im się przyjrzeć. A tym trudniej będzie Ci zrobić niepochlebne zdjęcia.
Fotografowie uliczni mogą wykorzystać Prawo podobieństwa, aby zamienić ruchliwe kompozycje w piękne zdjęcia uliczne. Fotografowie portretowi mogą korzystać z prawa bliskości, aby ich modelki wyglądały tak, jakby należały do siebie.
Zobaczmy, jak możesz wykorzystać te zasady, aby wyróżnić swoje zdjęcia.
Jak wykorzystać teorię Gestalt w swoich zdjęciach
Użyj prawa bliskości, aby stworzyć poczucie znajomości
Prawo bliskości dotyczy odległości. Im bliżej siebie są twoi poddani, tym łatwiej będzie myśleć o nich jako o jednym obiekcie.
Możesz umieścić dwa przedmioty razem, aby stworzyć wrażenie ciepła. Jest to ważne w fotografii portretowej, zwłaszcza jeśli Twoimi modelami są przyjaciele lub członkowie rodziny.
Aby wyglądało to jak najbardziej naturalnie, poproś ich, aby trzymali się za ręce. Albo niech jeden z nich oparł głowę o drugiego.
Możesz także tworzyć zabawne iluzje optyczne za pomocą małej przysłony. Nawet jeśli jeden z twoich obiektów jest daleko, możesz umieścić go obok innego obiektu. To sprawi, że będzie się wydawać, że wchodzą w interakcję.
Powyższe zdjęcie jest doskonałym tego przykładem.
Poszukaj wzorów w swoich kompozycjach, aby zdjęcia były bardziej atrakcyjne wizualnie
Prawo podobieństwa dotyczy wzorów. Szukaj podobieństw w kształcie, rozmiarze, ruchu i kolorze. Twoim celem jest stworzenie harmonijnego połączenia tonów i kształtów.
Nie musisz skupiać się na każdym szczególe zdjęcia, aby odnieść sukces. Weź powyższe zdjęcie jako przykład.
Podobne kolory i kształty sprawiają, że obraz się wyróżnia, mimo że obiekty są rozrzucone po całym zdjęciu.
Prawo podobieństwa to świetne narzędzie dla fotografów ulicznych i portretowych. Jeśli pracujesz w ruchliwym środowisku, nadal możesz robić niesamowite zdjęcia, szukając wzorów.
Użyj zamknięcia do tworzenia złudzeń optycznych
Closure często skupia się na tworzeniu kształtów w nieistniejących miejscach. Jeśli zauważysz lukę na zdjęciu, twój umysł może ją automatycznie wypełnić. Ta reakcja jest idealna dla fanów złudzeń optycznych.
Możesz bawić się różnymi kątami, aby tworzyć abstrakcyjne zdjęcia z przedmiotów codziennego użytku. Jak widać na powyższym obrazku, fotograf użył filiżanki, kawy i filtra, aby uzyskać niezwykły efekt.
Zrób zdjęcia linii, aby stworzyć poczucie ciągłości
Możesz spojrzeć na ciągłość jako na bardziej szczegółową wersję prawa podobieństwa. Ta zasada skupia się wyłącznie na liniach, zwłaszcza równoległych, które biegną w jednym określonym kierunku.
Możesz użyć tych linii, aby stworzyć poczucie harmonii i ciągłości. Jeśli linie dojdą do końca twojej klatki, umysł założy, że ciągną się poza nią.
Użyj segregacji, aby wyróżnić swój temat
Segregacja ma na celu oddzielenie tematu od tła, więc Twoim celem jest wyróżnienie Twojego modelu. Można to zrobić na kilka sposobów.
Możesz użyć sylwetek, prostego tła i pustych przestrzeni, aby skierować uwagę na temat. Ponieważ nasze oczy zwykle padają na rzeczy, które się wyróżniają, jest to świetny sposób na podkreślenie czegoś, na czym Ci zależy.
Wniosek
Fotografia nie zawsze musi skupiać się na sztuce i opowiadaniu historii. Możesz wyjść poza to, obejmując różne przedmioty, takie jak psychologia, aby dowiedzieć się więcej o fotografii.
Teoria Gestalt to jeden z wielu ruchów psychologicznych, których możesz użyć, aby spojrzeć na swoje zdjęcia z innej perspektywy.
Stosując kilka prostych zasad, możesz ulepszyć sposób korzystania z aparatu i tworzenia kompozycji.