Jest to jeden z serii artykułów na temat metod ratowania tego, co w innym przypadku byłoby „zrujnowanym” zdjęciem. Więcej informacji w nadchodzących tygodniach.
Mówi się, że różnica między fotografem amatorem a profesjonalistą polega na tym, że profesjonalista nigdy nie pozwala nikomu zobaczyć swoich złych ujęć.
W tym oświadczeniu kryje się kilka wiadomości, ale dla naszych celów najważniejsze jest to, że wszyscy robi złe zdjęcia. Bez względu na to, kim jesteś, bez względu na to, jakie obiekty fotografujesz, bez względu na używany sprzęt, bez względu na posiadane doświadczenie, nierealistyczne jest oczekiwanie, że każde kliknięcie migawki przyniesie kolejne arcydzieło. Fotograf portretowy może przyjąć kilkanaście lub więcej póz, aby dostać tylko jedną lub dwie, które może Ci sprzedać. Fotograf ślubny może dostarczyć piękny pakiet około 200 zdjęć z Twojego wielkiego dnia, ale są to po prostu najlepsze z 1000 lub więcej, które zrobiła. Nawet po tym, jak on i cały zespół asystentów spędzi godziny na konfigurowaniu i doprowadzaniu wszystkiego do porządku, komercyjny fotograf prawdopodobnie użyje tylko jednego lub dwóch z dziesiątek zrobionych zdjęć.
Istnieje niezliczona ilość sposobów, w jakie strzał może się nie udać. Dzisiaj spójrzmy tylko na jedno:niedoświetlenie. Nie mówimy o lekkim niedoświetleniu, które można skorygować kilkoma szybkimi poprawkami w Photoshopie. Mówimy o poważnym niedoświetleniu, które całkowicie niszczy to, co w innym przypadku mogłoby być przyzwoitym obrazem; prawie czarna ramka z zaledwie kilkoma ledwo widocznymi szczegółami.
Bardzo dobrze możesz po prostu usunąć obraźliwe zdjęcie. Ale co, jeśli to było w jakiś sposób wyjątkowe? A gdyby to był strzał jedyny w swoim rodzaju? A co, jeśli chcesz po prostu poćwiczyć kreatywne mięśnie, aby sprawdzić, czy możesz uratować strzał? Może nawet zrobić z tego coś artystycznego?
Przyjrzyjmy się kilku technikom, jak to zrobić. Poniższy strzał jest doskonałym przykładem.
Zacząłem oczywiście od rozjaśnienia obrazu, aby zobaczyć, ile szczegółów można uratować. Moją preferowaną metodą na to jest utworzenie warstwy dopasowania ekspozycji w Photoshopie. Z menu Warstwa wybierz Nowa warstwa dopasowania, a następnie Ekspozycja…
Zauważ, że chociaż udało mi się wydobyć rozsądną ilość szczegółów, musiałem zwiększyć ekspozycję o więcej niż 5 przystanków. (Kliknij dowolny obraz, aby wyświetlić go w pełnym rozmiarze .) Ożywienie nastąpiło również kosztem szumu i wierności kolorów. Oba mogą być do pewnego stopnia korygowane, ale to nigdy nie będzie „dobre” zdjęcie w tradycyjnym sensie, bez względu na to, ile czasu na nim poświęcę.
W tym momencie najlepiej jest iść dalej i spróbować zmienić to ujęcie w coś artystycznego. Następnie dodaję warstwę jasności i kontrastu (Warstwa | Nowa warstwa dopasowania | Jasność/Kontrast…) W ogóle nie dotykam jasności, ale zwiększam kontrast do +100. Powoduje to ponowne przyciemnienie części obrazu.
Następnie dodaję warstwę progową (Warstwa | Nowa warstwa dopasowania | Próg…) Warstwa progowa usunie cały kolor z obrazu i zamieni go w czystą czerń i czystą biel.
Pojedynczy suwak dopasowania, znajdujący się u podstawy histogramu, określa punkt odcięcia jasności, w którym piksel jest renderowany jako czarny lub biały. Efektem tego jest kontrolowanie stopnia szczegółowości końcowego obrazu. Uważam, że najłatwiej jest dokonać tej korekty za pomocą wzroku, a nie postępując zgodnie z jakimikolwiek wskazówkami lub formułami.
Tak więc, przy odrobinie kreatywnego majsterkowania, udało mi się uratować ten oryginalny obraz
i zamień to w to. Świetna sztuka? Niezupełnie, ale na pewno lepsze niż całkowita utrata obrazu.
W przyszłych odcinkach przyjrzymy się większej liczbie metod ratowania złych strzałów, w tym różnym metodom radzenia sobie z niedoświetleniem.