W epoce cyfrowej, w której wędrujemy z tysiącami cyfrowych obrazów uwięzionych w naszych smartfonach, drukowane zdjęcia mają w sobie coś wyjątkowego. Reprezentują coś namacalnego i pełnego czci – coś, co warto było przekształcić w trwałe dzieło sztuki, aby przypomnieć nam o tym, co jest ważne w naszym życiu.
Jednym z najbardziej satysfakcjonujących aspektów mojej pracy jest oglądanie zdjęć, które tworzę dla moich klientów wiszących na ich ścianach. Dla mnie to wisienka na torcie, wisienka na torcie, wielki finał, który mówi mi, że spełniłem obietnicę daną ludziom, którzy zaufali mi jako profesjonalistce.
Ten obraz ustawiony przez Darlene Hildebrandt
Jak wielu fotografów portretowych, swoją karierę rozpocząłem od sprzedaży plików cyfrowych na pendrive'ach USB. Uważam to za przygnębiające i niespełniające. Kolekcje ścienne były dla mnie rewelacją. Jako fotograf dali mi strukturę i ramy do fotografowania. Czasy moich sesji stały się krótsze, ponieważ kręciłem celowo. Miałem teraz coś znaczącego i trwałego do zaoferowania moim klientom; kolekcje, które opowiadają ich historię we wszystkich szczegółach i przedstawiają coś głębokiego, co mi ujawnili.
Kolekcje zdjęć mogą dotyczyć wszystkiego. W moim przypadku są to niezmiennie portrety, ale jeśli zajmujesz się pejzażami, podróżami, makro, przyrodą itp., możesz tworzyć kolekcje, które dodadzą życia i osobowości Twojemu domowi lub biurze, a także służą jako wizualne przypomnienie tego, co dla Ciebie ważne .
Krok 1:Zastanów się, jaką przestrzeń chcesz wypełnić
Pomyśl o fotografiach, które robisz. Jaki jest temat? Co oznaczają dla Ciebie te zdjęcia? Czy chcesz zapamiętać ulubione miejsce na wakacje lub jak pewny siebie wygląda Twój syn, gdy gra na skrzypcach? Czy chcesz uchwycić piękno rzadkiego kwiatu, który wyhodowałeś, lub swoją młodą, dorosłą córkę, która ma zamiar wyjechać z domu na studia?
Mając to na uwadze, zastanów się, gdzie w swoim domu lub biurze chciałbyś codziennie oglądać te zdjęcia. Zastanów się, czy temat jest odpowiedni dla miejsca, w którym chcesz go wyeksponować, a także weź pod uwagę styl wystroju i inne wyposażenie pokoju. Często zdjęcia są wyświetlane nad meblem – nad łóżkiem lub sofą, na końcu kącika śniadaniowego, na ścianie gabinetu lub kaskadowo po schodach.
Kolekcja pasująca do długiej, wąskiej przestrzeni.
Gdy już zdecydujesz, gdzie chcesz wyświetlać swoje zdjęcia, powinieneś mieć jasne wyobrażenie o tym, jak powinien wyglądać układ. Duże przestrzenie wymagają dużych zdjęć, wąskie przestrzenie wymagają długich i cienkich, a klatka schodowa może wymagać rozłożonej kombinacji dużych i małych zdjęć.
Inna konfiguracja wykorzystująca obrazy z tej samej sesji. To pasowałoby do większej przestrzeni.
Krok 2:Zdecyduj o układzie przed odebraniem aparatu
Zastanów się dokładnie nad konfiguracją swojej kolekcji, zanim zaczniesz fotografować. Na przykład, jeśli masz dużą przestrzeń do wypełnienia i wyobrażasz sobie zdjęcie panoramiczne z dwoma lub trzema mniejszymi odbitkami pod spodem, Twoje zdjęcie główne będzie wymagało dużo miejsca, aby przyciąć je do panoramicznego kształtu, bez pogorszenia kompozycji lub jakości obrazu . Ciężko będzie Ci uzyskać kadrowanie panoramiczne, jeśli fotografujesz w orientacji pionowej (portretowej). Kiedy robię zdjęcia do kolekcji, zostawiam więcej miejsca wokół moich obiektów niż zwykle. Daje mi to pewną wszechstronność, jeśli chodzi o przycinanie.
Podobnie z mniejszymi nadrukami. Zastanów się, jak chciałbyś, aby każde zdjęcie było zorientowane i upewnij się, że robisz zdjęcie pod takim kątem, który to umożliwi. Lubię kierować moje szczegółowe ujęcia do wewnątrz, w kierunku głównego zdjęcia.
Pomaga, jeśli wiesz, jak wyświetlić każde zdjęcie, zanim je zrobisz.
To pokazuje, jak kolekcja wyglądałaby na ścianie.
Krok 3:Utrzymuj spójne oświetlenie
Kolekcja wygląda najbardziej spójnie, gdy oświetlenie jest przez cały czas spójne. Jeśli trzy z czterech zdjęć w kolekcji to zdjęcia o wysokim znaczeniu z dużą ilością bieli, ciemne zdjęcie lub jedno z dużą ilością kolorów będzie wyglądać nie na miejscu. Jeśli więc sfotografowałeś swojego psa na plaży o zachodzie słońca, to zdjęcie, które zrobiłeś mu wcześniej w jasnym, południowym słońcu, będzie wyglądało niedopasowane, niezależnie od tego, jak urocza jest jego mina.
W poniższych kolekcjach zdjęć zarysowany obraz zachodu słońca wyróżnia się jako niedopasowanie. W drugiej wersji został zastąpiony obrazem, który lepiej pasuje do oświetlenia.
Sylwetka zachodu słońca ukazana pośrodku wygląda nie na miejscu.
W tej kolekcji obrazy są ujednolicone podobnym oświetleniem.
Krok 4:Trzymaj się jednego tematu na kolekcję
Unikaj pokusy tworzenia mikstury, wpychając w jedną kolekcję każdego członka rodziny lub każdy kwiat w ogrodzie. Pozwól swojemu obiektowi zabłysnąć, poświęcając mu, jej (lub jemu, w przypadku przedmiotu nieożywionego) całą kolekcję. Jako fotograf portretowy, moje kolekcje zwykle składają się z jednego zdjęcia całego ciała i kilku szczegółowych ujęć, które pomagają opowiedzieć historię.
Poniższa kolekcja zdjęć, zrobiona w wodnej świątyni na Bali, przedstawia święty rytuał. Zrobiłem wiele innych zdjęć, które pokochałem w świątyni wody, ale połączenie ich wszystkich umniejszałoby historię. Pozostałe zdjęcia zachowam w innej kolekcji.
Chociaż kuszące jest, aby upchnąć każde ulubione zdjęcie w jednej kolekcji, wynik jest znacznie przyjemniejszy, gdy trzymasz się jednego tematu.
Moje główne zdjęcie w tej kolekcji jest pełne kolorów i różnorodnych kształtów. Aby uzupełnić kolekcję, wybrałem szczegółowe ujęcia tylko dwóch z wielu lampionów.
Krok 5. Kolaż czy zbieranie?
Kolekcja zdjęć może składać się z oddzielnych części wyświetlanych razem lub można utworzyć kolaż do wydrukowania jako pojedynczy element. Na Twoją decyzję wpłynie ilość miejsca, które chcesz wypełnić, materiał, na którym chcesz drukować, oraz budżet.
Kolekcja oddzielnych elementów wygląda bardziej luksusowo niż kolaż. W przypadku niektórych konfiguracji, takich jak schody, może to być jedyna opcja. Kolejną zaletą drukowania każdego elementu osobno jest to, że możesz później zmienić układ, jeśli chcesz. Ponadto, jeśli jeden element nie działa tak, jak sobie wyobrażałeś, możesz go wymienić na nowy.
Poniższe zdjęcia, zrobione o świcie na plaży w Wietnamie, zostaną wydrukowane jako osobne elementy i powieszone razem, jak pokazano.
Wyświetlane razem cztery zdjęcia opowiadają historię.
Z drugiej strony drukowanie wielu elementów może być kosztowne, a powieszenie wieloelementowej kolekcji z dokładnością, na jaką zasługuje, może być trudne. Niektóre konfiguracje, takie jak czerń i biel poniżej, mogą wyglądać niecodziennie, gdy są drukowane osobno, i lepiej wyglądać w postaci pojedynczego elementu.
Takie kolaże w wysokiej rozdzielczości można tworzyć w Photoshopie, Lightroomie lub profesjonalnej wersji Proselect. Alternatywnie możesz kupić gotowe do zawieszenia ramki z wyciętymi matami zaprojektowanymi do kolekcji lub możesz poprosić osobę zajmującą się ramkami, aby stworzyła niestandardową matę do Twojej ramy.
Ten kolaż został zaprojektowany do zawieszenia nad stołem jadalnym, więc długi, wąski kształt dobrze się sprawdził. Tło i obramowania są białe, aby pasowały do kolorystyki domu moich klientów, i są drukowane na metalu, aby pasowały do ich współczesnego wystroju.
Został zaprojektowany do wydrukowania jako pojedynczy element.
Kolekcje i kolaże to zabawny i interesujący sposób wyświetlania ulubionych zdjęć. Przy odrobinie staranności i przemyślenia mogą tworzyć zapierające dech w piersiach wyświetlacze, które przetrwają wiele lat. Mam nadzieję, że ten artykuł zainspiruje Cię do uratowania tych pięknych zdjęć, które są uwięzione w cyfrowym świecie, i ożywienia ich!
Udostępnij w sekcji komentarzy poniżej swoich ulubionych kolekcji zdjęć lub kolaży albo wszelkich wskazówek lub wskazówek, których się nauczyłeś.