W skrócie
- Foley to sztuka tworzenia i nagrywania efektów dźwiękowych do filmu; może to być wszystko, od kroków, przez uderzenia, po wybuchy lasera
- Bądź improwizowany:trzaskaj warzywa, aby łamać kości lub uderzaj surowym mięsem, aby uderzyć pięścią — bądź kreatywny, ponieważ dźwięki mogą dochodzić z dowolnego miejsca
- Dostosowanie EQ, wysokości i zniekształceń podniesie Twoje nagrania, aby uzyskać maksymalny efekt
Wyobraź sobie słońce zachodzące w jakimś anonimowym zachodnim mieście, a w lokalnym saloonie oglądamy grę w pokera. Gdy kamera porusza się na stole pokerowym, widzimy kilku gości baru bawiących się, klepiących się nawzajem po plecach i tasujących po drewnianej podłodze. Gdy tylko strzelą, nasz bohater zostaje niesłusznie oskarżony o oszustwo i wybucha bójka. Krzesła i ciosy lecą, gdy nasz bohater otrzymuje kilka dobrych ciosów, zanim dwaj bandyci łapią go i trzymają za złoczyńcę. Zły facet zadaje kilka ciosów w brzuch, zanim nasz bohater kopie go na podłogę i unieruchamia dwóch zbirów. Ale poczekaj. Czy w Hollywood nie używają kaskaderów? Tak naprawdę nie biją się nawzajem, prawda? Skąd więc dobiega dźwięk? Artysta Foley stworzył wiele dźwięków w tej scenie po kręceniu w studiu Foley. Wierz lub nie, ale możesz użyć tych samych technik, aby ulepszyć swoje własne produkcje.
Dziękuję, panie Foley
W Hollywood Foley może być czasownikiem, rzeczownikiem i nazwą własną. Nazwany na cześć pioniera audio Jacka Foleya, proces ten ogólnie opisuje tworzenie lub zastępowanie dźwięków wytwarzanych przez ludzi. Najczęstszym zastosowaniem jest zastąpienie kroków na różnych powierzchniach, ale Foley może również obejmować oddychanie, pociąganie nosem, szczotkowanie odzieży i każdy inny dźwięk, jaki człowiek wydaje na ścieżce życia. Wypadki samochodowe, wybuchy, wybuchy lasera i dźwięki otoczenia należą do projektantów efektów dźwiękowych. Jeśli chodzi o nagrywanie dźwięku do wideo, czasami dźwięk wymaga przyspieszenia postprodukcji, a Foley właśnie to robi.
Wielcy artyści Foley mają do dyspozycji kilka specjalistycznych narzędzi. Przede wszystkim dół Foleya. Wyszukaj Foley Pit w Grafice Google, a zobaczysz różne powierzchnie. Najczęściej spotykane są podłogi drewniane, cegła, beton, żwir, brud i piasek. Artysta Foley wybiera odpowiednią parę butów i oglądając scenę z filmu stara się dopasować kroki na ekranie. Inżynier nagrania rejestruje wykonanie do późniejszej edycji.
Oczywiście ludzie robią więcej niż tylko chodzą, a artysta Foley musi również odtworzyć te dźwięki. Na naszej scenie walki ciosy mogą być w rzeczywistości nagraniami dowolnej liczby rzeczy, z których żadna nie jest rzeczywistymi trafieniami. Internet jest pełen opisów różnych podmian obiektów. Na przykład możesz spróbować uderzyć w kawałek surowego mięsa, skórzane krzesło lub worek bokserski. Potrzebujesz łamania kości lub pęknięć czaszki? Spróbuj złamać seler lub rozbić kabaczek o podłogę. Artyści Foley mają słabość do wszelkiego rodzaju warzyw. Mogą również potrzebować naśladować inne dźwięki, takie jak brzęk szklanek, kufle piwa zsuwające się po barze i inne dźwięki wydawane przez ludzi na scenie.
Przechwytywanie akcji
Co jeśli nie masz Foley Pit, nie mówiąc już o dedykowanym studiu do nagrywania dźwięków? Co powinien zrobić producent wideo? Znakiem rozpoznawczym artysty Foleya jest improwizacja i to jest również Twoje wyzwanie. W idealnym świecie moglibyśmy po prostu nagrywać dźwięki podczas kręcenia, ale to nie jest do końca praktyczne. Jednak uzbrojony w dobry mikrofon i kilka słuchawek możesz uchwycić rzeczywiste dźwięki ze sceny po kręceniu lub podczas przerwy. Czy twoi aktorzy szli żwirową ścieżką? Niech ponownie przejdą przez scenę, podczas gdy ty skierujesz mikrofon typu shotgun pod ich stopy. Nie będzie idealnie pasować, ale na razie nie martw się o to. Jeśli to możliwe, spróbuj uchwycić indywidualne lewe i prawe kroki każdego aktora. Skorzystamy z nich później. To samo dotyczy rekwizytów, które aktorzy operowali w scenie. Umieść mikrofon dość blisko obiektu, ale wystarczająco daleko, aby uchwycić cały dźwięk. Pomyśl o lupie zamiast o mikroskopie.
W przypadku tych elementów, których nie możesz nagrać na planie, możesz zaimprowizować pokój nagraniowy w domu lub w biurze. Musisz ograniczyć hałas otoczenia do minimum; niektóre materiały dźwiękochłonne na ścianach zminimalizują odbicia akustyczne. Jeśli masz miejsce do nagrywania lektorów, to jest idealne. W przeciwnym razie powiesić tymczasowo piankę akustyczną lub koce, aby kontrolować akustykę. Używając najlepszego mikrofonu, nagraj kilka ujęć każdego efektu. Wypróbuj mikrofon z bliska i z daleka; zapis z góry, z dołu i naprzemiennie z boków. Na początku możesz nie zauważyć dużej różnicy, ale jesteśmy pewni, że znajdziesz jedno ujęcie, które pozostawi pozostałe w kurzu.
Mieszanie magii
Po zebraniu wszystkich dźwięków Foleya możesz być rozczarowany ich brakiem uderzenia, że tak powiem. Filmy o dużym budżecie wzmacniają efekty Foleya i dźwiękowe, aby uzyskać maksymalny efekt, i Ty też możesz. Najpierw zacznij od korektora — czasami brakuje tylko trochę dodatkowego blasku na górze lub odrobiny energii na dole. W przypadku dźwięków uderzeniowych, takich jak uderzenia ciosów i kopnięć, stwórz kopię oryginalnego dźwięku i użyj funkcji zmiany wysokości tonu w edytorze audio, aby obniżyć wysokość tonu o oktawę. Połącz wersję z smołą z oryginałem, aby uzyskać mocny odgłos. Kompresory audio są również przydatne do zwiększania wpływu dźwięków. Zacznij od ustawień wstępnych i dostosowuj ustawienia, aż spodoba ci się to, co słyszysz.
Pamiętasz te kroki, które nagraliśmy wcześniej? Podczas edycji znajdź i wyizoluj dwie lub trzy wersje lewego i prawego footfalla. Dokonaj ciasnych, czystych edycji każdego z nich i zapisz je jako osobne pliki. Na osi czasu przejdź do sceny chodzenia i ustaw tymczasowe znaczniki, w których każda stopa uderza o ziemię. Zaimportuj swoje ślady Foleya i na osobnych ścieżkach audio dopasuj wariacje lewej i prawej stopy, aby pasowały do znaczników. Dzięki ostrożnym przesuwaniu osi czasu i kilku korektom głośności sprawisz, że obiekt będzie szedł w mgnieniu oka.
Dzwoń codziennie
Ostry producent wie, kiedy wystarczy. O ile nie próbujesz dostać pracy Jerry'ego Bruckheimera, potrzebna jest doza umiaru. Foley z natury jest całkowicie wymyślony. Twoim zadaniem jest tworzenie i mieszanie tych efektów w sposób organiczny, tak aby Twoi widzowie nawet tego nie zauważyli. Foley może być sporym wyzwaniem, ale, jak w przypadku wszystkich umiejętności w zakresie produkcji wideo, praktyka czyni mistrza. Zacznij od małych rzeczy i za każdym razem pchaj się trochę dalej.