REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Dlaczego i jak stworzyć scenariusz strzelania do swojego projektu (pobierz darmowy szablon)

Przekształcenie scenariusza w scenariusz zdjęciowy oznacza, że ​​jesteś o wiele bliżej urzeczywistnienia swojej wizji. Oznacza to również, że możesz zacząć myśleć w kategoriach producenta i operatora. Oznacza to, że możesz zmienić szkic scenariusza w skrypt zdjęciowy .

Co to jest scenariusz strzelania?

Scenariusz filmowy to wersja twojego scenariusza, która obejmuje produkcję filmu. Zwykle tworzony przez reżysera i operatora, dodaje ujęcia, kąty kamery, numery scen i inne wskazówki dla zespołu produkcyjnego. Aby uzyskać odniesienie, pobierz nasz szablon scenariusza strzelania, klikając poniższy baner.

Te dodatki różnią się od zwykłych scenariuszy. Scenariusze traktują film jako jedną ciągłą historię i mają na celu wzbudzenie zainteresowania producentów w oparciu o siłę narracji. Etap kręcenia scenariusza następuje, gdy Twój projekt został już zatwierdzony do produkcji. Następnie jest dzielony, aby pokazać różne dni produkcji oraz wszystkie nakrętki i śruby potrzebne do ożywienia każdej sceny.

Jak rozpocząć proces

Zakładając, że twoja historia jest szczelna i gotowa do wyjścia, wyciągnij swój scenariusz i zacznij numerować każdą scenę. Twój scenariusz zdjęciowy będzie znacznie dłuższy, ponieważ każda scena dostanie swoją własną stronę. Proces ten może zbiegać się z procesem tworzenia scenorysów, a nauka tworzenia scenorysów w dużej mierze się tutaj pokrywa.

Po ponumerowaniu każdej sceny spotkaj się ze swoim operatorem, aby zacząć wyobrażać sobie historię przez obiektyw aparatu. W tym miejscu możesz współpracować i przedstawić swoją wizję tego, jak chcesz skomponować i nakręcić każdą scenę.

Jest to również czas, aby sprecyzować swoją wizję i zdać sobie sprawę z kompromisów, których musisz dokonać, aby każda scena zadziałała. Być może myślałeś, że jedna scena będzie bardzo skomplikowana, ale teraz zdaj sobie sprawę, że czas potrzebny na jej wykonanie byłby zbyt dużym obciążeniem w pozostałe dni produkcji. Spisanie szczegółów Twojej wizji na papierze umożliwi Ci podjęcie decyzji dotyczących logistyki i kreatywności.

Format

Jak wspomniano powyżej, scenariusz strzelania jest podzielony na poszczególne sceny, które są następnie podzielone na ujęcia składowe. Powiedz na przykład, że piszesz scenę otwierającą swój krótki film z udziałem kogoś, kto wraca do domu. Można podzielić ujęcie na 1) wchodzenie do środka, 2) wkładanie kluczy do miski w przedpokoju, 3) chodzenie do kuchni i 4) w końcu wejście do środka i zobaczenie czegoś tajemniczego na środkowej wyspie.

Wszystkie te działania wymagają własnych ujęć. Dlatego najpierw określisz, jak chcesz go sfotografować, zanim przypiszesz każdej akcji własny strzał. Może zdecydujesz, że zbliżenie działa, aby spróbować wejść w psychikę postaci od samego początku. A może mieszkają w dużym domu i idziesz szeroko, aby pokazać, jak dom je wyprzedza, czyniąc ich charakter małym. Są to kreatywne wybory, od których zaczynasz od wypisania ujęć z wyprzedzeniem.

Następnie określisz, które ujęcia składają się na każdą akcję. Możesz to dalej rozbić, określając, ile czasu działania będzie w ujęciu, wszelkie efekty specjalne oraz niezbędne dźwięki lub dialogi. Ten podział sceny pomoże ci być dokładnym w potrzebach dnia, dzięki czemu możesz koordynować między innymi działami, aby upewnić się, że wszyscy pracują razem.

Inną kwestią jest to, że posiadanie tych informacji pozwoli ci pomyśleć o innych działach. Możesz teraz skupić się na garderobie, scenografii, makijażu itp. Posiadanie jasnego i kompletnego scenariusza zdjęciowego pozwoli Ci spokojnie przejść do innych etapów produkcji.

Posiadanie wszystkich tych informacji oszczędzi Ci również bólu głowy związanego z przeoczeniem czegoś podczas postprodukcji. Chociaż nadal możesz napotkać luki podczas składania swojego filmu, skrypt kręcenia zapewni Ci mapę drogową i zapewni, że udokumentowałeś wszystko, co jest niezbędne do realizacji projektu.

Różnice między projektami

Oczywiście proces może przebiegać inaczej w zależności od projektu, nad którym pracujesz. Na przykład filmy promocyjne mogą być mniej skomplikowane i zawierać średnie ujęcie osoby mówiącej. To nadal oznaczałoby, że wprowadziłbyś mówcę pod kątem kamery, ale kontynuowałbyś normalnie, tak jak wcześniej.

Reklamy mogą wprowadzać w błąd, ponieważ skrócona długość może prowadzić do zignorowania prac przygotowawczych w celu stworzenia dobrego scenariusza zdjęciowego. Nie myl się! Chociaż jest to krótszy dokument niż krótki tekst lub funkcja, zapewni plan zapewniający, że wszystko zostanie uchwycone na planie.

Od tego momentu rośnie ilość szczegółów podczas pisania krótkiego filmu lub scenariusza kręcenia filmu fabularnego. Chociaż nie robisz nic innego, ilość stron będzie rosła i będziesz chciał upewnić się, że masz świetnego opiekuna scenariusza lub asystenta reżysera, który utrzyma wszystko w porządku. Wzrost obciążenia pracą może również zmusić Cię do zmniejszenia produkcji, ponieważ niektóre ujęcia lub konfiguracje stają się droższe lub dłuższe niż oczekiwano. Jednak klarowność dokumentu pozwoli ci pewnie podejmować decyzje wykonawcze.



Uzyskaj nieograniczoną muzykę
dla Twoich filmów

Rozpocznij bezpłatnie teraz

Zmiany w ostatniej chwili

Produkcje wideo rzadko idą zgodnie z planem. Może miejsce padnie deszczem, aktor się spóźnia lub ujęcie po prostu nie działa. Może to zmusić cię do odwrócenia się od tego, co zamierzasz zrobić ze swoim scenariuszem strzelania. Nie martw się! Fakt, że masz dokument od początku, oznacza, że ​​jesteś zakotwiczony i możesz wrócić do scen później, jeśli musisz przejść dalej.

Dokonywanie zmian w skrypcie będzie wymagało przepisania zarówno scenariusza, jak i wskazówek dotyczących kręcenia filmu. Te zmiany muszą zostać przepisane z gwiazdkami i przekazane wszystkim kierownikom działów, aby wszyscy byli na bieżąco. Utrzymanie każdego działu zaangażowanego w aktualizacje pozwoli ci nie wstrząsać zmianami w produkcji i mieć pewną stabilność po drodze.

Wniosek

Scenariusz zdjęciowy jest pomostem między obrazem, który pojawia się w twoim umyśle, gdy czytasz scenariusz, a konkretnymi krokami, aby go urzeczywistnić. Wymaga kreatywności z operatorem, działem dźwięku, oświetleniem, efektami i scenografią. Jak pokazuje darmowy szablon do pobrania,

zmusza cię również do dokładnego określania potrzeb produkcyjnych, a ta ekonomia zmusi cię do wcześniejszego wykonywania trudnych połączeń. Nie martw się jednak. Możesz także znaleźć nowe pomysły, które Cię zaskoczą, a historia może na tym skorzystać. Posiadanie scenariusza strzelania pod ręką pozwoli ci podejmować te decyzje z pewnością.


  1. Dlaczego i jak utworzyć mapę witryny wideo

  2. Jak zdobyć materiał wideo do swojego projektu?

  3. Bezpłatna grafika Vaporwave i Synthwave do Twojego następnego projektu

  4. Jak stworzyć przekonujące biografie postaci (darmowy szablon dołączony do pobrania)

  5. Dlaczego przedprodukcja jest niezbędna w Twoim projekcie wideo i jak zrobić to dobrze

Produkcja wideo
  1. Jak Excel w podziale skryptu (pobierz darmowy szablon)

  2. Jak stworzyć storyboard do swojego filmu (pobierz darmowy szablon)

  3. Jak stworzyć własnego Foleya + 40 darmowych efektów dźwiękowych

  4. 18 BEZPŁATNYCH biurowych efektów dźwiękowych do Twojego następnego projektu

  5. Pobierz 25 DARMOWYCH filmów, efektów i zestawów fajerwerków do następnego projektu

  6. Jak ScreenJunkies tworzy filmy do YouTube i IGTV

  7. Co to jest plik SRT? I jak łatwo utworzyć plik SRT dla filmów?