Popularność wideo rośnie. W 2019 roku internauci spędzali ponad sześć godzin tygodniowo na oglądaniu filmów online. 70% firm uznało również, że mądrze jest tworzyć więcej treści wideo niż w poprzednich latach.
Marketing wideo jest zatem przepustką do zaspokojenia potrzeb odbiorców. Ale aby odnieść sukces, wymaga to czegoś więcej niż tylko odpowiedniego ujęcia lub nagrania.
Niewielka modyfikacja lub edycja Twoich filmów/vlogów może znacznie uniemożliwić widzom wydzielenie się na strefy, ale spędzaj więcej godzin na swoich filmach i ostatecznie generuj dla Twojej marki bardzo potrzebny zwrot z inwestycji.
W tym poście zostaną przedstawione techniki edycji, które możesz zastosować do swoich filmów, aby utrzymać uwagę i utrzymać zaangażowanie widzów.
1. Przyciągnij widzów w ciągu pierwszych 5 sekund
Krajobraz mediów społecznościowych stał się również zatłoczonym miejscem, ponieważ marki starają się o uwagę widzów. Ponieważ widzowie mają pełną kontrolę nad tym, co oglądają online, im szybciej możesz się komunikować i przyciągnąć uwagę widzów w ciągu pierwszych kilku sekund, tym lepiej. W przeciwnym razie widzowie przejdą do następnego filmu, który przyciągnie ich uwagę.
Aby przyciągnąć uwagę widzów, wykorzystaj ruch. Nasze oczy szybko przyciągają się do ekranu, który się porusza. Ruch i przyciągające wzrok elementy wizualne, takie jak ludzie lub animacje o estetycznym wyglądzie, mogą sprawić, że widzowie przestaną przewijać i klikną Twój film.
Prostym sposobem na to jest umieszczenie najciekawszej części filmów na pierwszym miejscu i wzbudzenie ciekawości w umysłach widzów.
Jeśli tworzysz reklamę, możesz też otworzyć ją z tytułem lub tekstem wezwania do działania, który określa, czego widzowie mogą oczekiwać od filmu.
2. Używaj filmów o najlepszej długości
Marketerom wielokrotnie zaleca się, aby ich filmy wideo były krótkie. Jednak na najlepszą długość filmu wpływa kilka czynników:odbiorcy, platforma dystrybucji treści, gadżety widzów oraz lokalizacja i wartość.
Jeśli Twoi widzowie oglądają Twoje filmy na telefonach komórkowych w korkach, w metrze lub podczas przerw w pracy, potrzebują czegoś szybkiego. W dłuższym filmie będą oni przeglądać sekcje w Twoim filmie, tracąc kluczowe wiadomości.
Jeśli planujesz udostępniać swoje filmy na Instagramie, nie powinny one przekraczać 60 sekund.
Filmy na Facebooku powinny trwać od 20 do 90 sekund do 4 godzin w przypadku historii. Na Twitterze idealne jest 45-sekundowe wideo, a te osadzone na blogu powinny trwać od 30 do 60 sekund.
Możesz również zdecydować się na współpracę z niezależnym menedżerem mediów społecznościowych, aby określić odpowiednią długość filmu dla swoich odbiorców i platformy, na której zamierzasz go promować, lub poszukać profesjonalnej pomocy w usłudze edycji wideo.
3. Użyj wyskoków
Ludzki mózg jest dobry w przechodzeniu z jednego zadania do drugiego. W ten sposób łączymy się i budujemy pomysły. Przeskoki naśladują sposób funkcjonowania ludzkiego mózgu, dlatego są świetnym sposobem na zwiększenie atrakcyjności Twojego filmu, ponieważ naśladują ludzkie myśli i mowę.
Edytowanie tych milisekund pomoże ci dotrzeć do sedna, szybko wypluć myśli podczas kierowania wiadomości do domu. Możesz także użyć przeskoków, aby wyeliminować powtórzenia w długim filmie, usunąć niepotrzebne przerwy i coś nie na temat.
Jumpcuts są bardzo łatwe do tworzenia dzięki oprogramowaniu do edycji wideo online. Szczerze mówiąc, możesz nawet wykonać tę pracę, korzystając z przechwytywania ekranu.
Ten film z Lolą Rennt – „Biegnąc” taktycznie wykorzystuje wyskoki, aby utrzymać widzów na swoich miejscach.
Zwróć uwagę, jak obrazy pojawiają się i znikają, akcję i usuwanie krótkich przerw, co czyni ją bardziej radosną?
4. Dodaj podpisy/napisy
Są szanse, że twoi widzowie składają się z różnych rodzajów ludzi. Duży procent obejrzy Twoje filmy bez dźwięku. Podobnie jak na Facebooku, 85% osób ogląda filmy, gdy jest wyciszony. Oznacza to, że prawdopodobieństwo, że widzowie nie zrozumieją Twoich filmów w tej sieci, jest znaczna. Podpisy lub napisy pomagają wypełnić tę lukę.
Chociaż niektóre osoby mogą uważać je za irytujące z powodu bloku tekstu, który zasłania niektóre sekcje ekranu, jest to pewny sposób na przekazanie wiadomości, gdy widzowie wyłączą dźwięk.
Podobnie napisy lub podpisy mogą zwiększyć dostępność Twoich filmów, skrócić czas oglądania przez użytkowników, a także pokonać bariery językowe.
5. Opowiedz historię
Opowiadanie historii stało się ważnym narzędziem w marketingu internetowym, ponieważ możemy łatwo się do nich odnieść. Opowiadanie historii to świetny sposób na przyciągnięcie większej liczby gałek ocznych do swoich filmów. Usuwa nudną część Twoich filmów lub uniemożliwia Ci zbyt promocyjny wygląd.
GoPro wykorzystało ten film poniżej, aby pokazać, w jaki sposób jego produkt może być korzystny, nawet nie wspominając o sobie w filmie.
Aby odnieść sukces w opowiadaniu historii, możesz użyć wielu wątków fabularnych. Możesz odrodzić się lub podzielić się swoją podróżą sukcesu lub tym, jak pokonałeś większe wyzwanie, przed którym stanęła Twoja firma. Cokolwiek to jest, opowiadanie historii może sprawić, że Twoje filmy będą ciekawsze i bardziej realne.
6. Ustaw ton
Twój film powinien zapewniać rozrywkę widzowi od początku do końca. Oznacza to, że powinieneś dążyć do wywarcia wrażenia na swoich widzach, a może to być możliwe dzięki ustawionemu tonu.
Jednym ze sposobów spełnienia oczekiwań widzów jest uwzględnienie elementów wizualnych. Innym sposobem jest dodanie muzyki w tle i efektów dźwiękowych. Nie twórz filmu, w którym mówca mówi do końca. Użycie odpowiedniego dźwięku w tle lub muzyki ożywia film i łatwo utrzymuje zaangażowanie widza. Zobaczmy, jak to się rozwija na przykładzie tego, czym zajmuje się agencja reklamowa.
Zauważ, jak muzyka w tle poprawia nastrój widza, zwiększając jego chęć do dalszego oglądania filmu?
7. Dostosuj jasność i dodaj efekty świetlne
Aparat i ludzkie oko reagują na światło na różne sposoby. Ten drugi jest bardziej rozwinięty, zdolny do wychwytywania skończonych szczegółów i kontrastu oświetlenia, podczas gdy ten pierwszy wymaga więcej oświetlenia, aby uchwycić szczegóły, które widzi oko. Dodanie efektów świetlnych do filmu pomaga uzyskać jakość porównywalną z tym, co oczy widzą naturalnie
Korzystając z odpowiedniego oprogramowania do edycji wideo, możesz dostosować każde rozwiązanie oświetleniowe do potrzeb odbiorców lub dopasować do sceny w filmie.
Tam, gdzie chcesz pokazać gniew lub smutek, możesz użyć ostrego i miękkiego oświetlenia w wesołej scenie. Jakiekolwiek rozwiązanie oświetleniowe użyjesz, pomoże określić nastrój sceny i ostatecznie wpłynie na to, jak widz angażuje się w film.
8. Stosuj zasadę trójpodziału
Zasada trójpodziału może nie działać we wszystkich Twoich filmach. Ma jednak na celu przyciągnięcie uwagi widza do mówiącego, ponieważ kieruje uwagę na osobę mówiącą w filmie. Użyj zasady trójpodziału, aby poza pokazywaniem swojej kreatywności zakłócić oczekiwania odbiorców. W tym filmie wykorzystano i wyjaśniono więcej na temat zasady trójpodziału oraz tego, jak może ona ulepszyć Twoje filmy i przyciągnąć uwagę widzów.
Przed tobą
Edytowanie filmu jest bez wątpienia bardziej czasochłonne niż jego kręcenie. Pochodzi od kogoś, kto wykonał wiele kreatywnej edycji wideo. Jednak korzystanie z łatwego edytora wideo może przyspieszyć proces edycji wideo. Jeśli masz wystarczająco silne, dlaczego i nastawienie; zrozumiesz to.
Jeśli dodasz do swoich filmów odpowiedni efekt świetlny, muzykę lub narrację, zwiększy to wskaźnik zaangażowania, jednocześnie przyciągając więcej widzów. Nie tylko Twoi widzowie pokochają to, ale wyszukiwarki i platformy mediów społecznościowych również pokochają to, gdy Twoje filmy przyciągną ruch na ich platformę i sprawią, że widzowie podejmą działania.