REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Pomysły na wideo

Zanurz się w podstawach fotografii podwodnej

Fotografia podwodna stała się coraz bardziej popularna w ostatnich dziesięcioleciach. Wielu fotografów wyruszyło w ten świat, próbując wymyślić nowe sposoby fotografowania pod wodą.
Poznanie właściwości samej wody jest ważne, aby zrozumieć, jak działa i jak możesz sprawić, by działała dla Ciebie.
W w tym artykule pokażemy Ci podstawy fotografii podwodnej, od portretów po najlepsze aparaty.

Podwodne portrety

W ostatnich latach zmienił się popyt na fotografię podwodną. Kiedyś obrazy przedstawiały dziką przyrodę, teraz przyjęły nową rolę w grupach portretowych.
Być może był to wpływ filmu „Splash” z lat 80., a może niezliczonych projektantów ogonów, ale ostatnio zainteresowanie fotografowanie syren pod wodą zajęło nowe grupy i fora w mediach społecznościowych.

Innymi obszarami podwodnej fotografii portretowej, które stały się popularne, są suknie ślubne, pary, buduar i nawet zdjęcia zespołu pływackiego.
Przebywanie pod wodą daje wrażenia, których nie można dostać w studio. Kiedy Twoi klienci się zanurzają, zapominają o wszystkim i mogą skoncentrować się tylko na relaksowaniu się, by wstrzymywać oddech.
Zabiera to negatywną, samoświadomą rozmowę, a oni naprawdę odpuszczają i dobrze się bawią.

[Czytelnicy obsługują ExpertPhotography. Linki do produktów w ExpertPhotography to linki polecające. Jeśli użyjesz jednego z nich i kupisz coś, zarobimy trochę pieniędzy. Potrzebujesz więcej informacji? Zobacz, jak to wszystko działa tutaj.]

Sprzęt do fotografii podwodnej

Fotografia podwodna może stać się kosztowna, ale kiedy zaczynasz, istnieje wiele opcji do kupienia, zanim wskoczysz do gatunku, który nawet nie pokochasz.
Kiedy zaczynałem, używałem torby Dicapac, która to w zasadzie hermetyczna torba, która otacza aparat. Zaletą tych systemów toreb jest to, że nie ograniczasz się do jednego aparatu, tak jak w przypadku kształtu pasującego do twardych futerałów.
Korzystałem z systemu toreb przez wiele lat, kiedy jako hobby zajmowałem się fotografią podwodną. Jednak, jak wielu z was, którzy czytają, prawdopodobnie martwi się, że przecieknie i zniszczy lustrzankę cyfrową, cóż, to prawda.
Pewnego lata w końcu wyciekł i mój aparat musiał zostać wysłany do naprawy.

W górę

Po tym problemie z wyciekiem zdecydowałem się na zakup pełnej obudowy Ikelite na moim D810.
W przypadku tego typu obudów połączenie z portem to sposób na odpalenie stroboskopów.

Oto miejsce, w którym możesz rozbić bank, gdy zaczniesz ekscytować się dodawaniem opcji oświetlenia do swojego listy.
W przypadku niektórych ujęć po prostu używam światła otoczenia, gdy strzelam do sprężyn.

Kiedy chcę być naprawdę kreatywny, kręcę w basenie, dodając różne ustawienia oświetlenia, aby popchnąć granice tego, jak strzelam. Używając obudowy Water Wizard zamiast systemu Pocket Wizard, mogę wyzwalać światła na lądzie, które są skierowane w dół do obszaru fotografowania.
Użyłem stroboskopów podłączonych do mojej obudowy i dodałem inne wypełnienia za pomocą podwodnych ciągłych świateł, takich jak Profesjonalna Stella. Chociaż może to być drogie, nie jest również konieczne.
Zrobiłem niesamowite zdjęcia zi bez skomplikowanych ustawień i obudowy. Jednak zdobycie nowego, zabawnego sprzętu może być uzależniające!

Inne opcje to GoPros lub podobne. Rutynowo używam tej opcji do moich podwodnych filmów. Są małe i można je umieścić na górze obudowy, aby złapać filmy zza kulis.
Możesz dać je swojemu klientowi jako zabawny prezent.

Oświetlenie i kolor

Oświetlenie może być problemem, który odciąga wielu początkujących od podwodnego świata. Widzą te jasne, wspaniałe obrazy w całym Internecie, ale kiedy odzyskają własną sesję, widzą tylko niebieski.
Jeśli zrozumiesz swoje problemy z kolorami i oświetleniem, będziesz o 10 kroków do przodu. Głównymi problemami są zwłaszcza utrata koloru i kontrastu.
Utrata koloru występuje nie tylko w pionowej kolumnie, ale także w poziomie. Im dalej jesteś od obiektu, tym więcej problemów z widocznością napotkasz.
Cząsteczki w wodzie, utrata koloru i gęstość wody zmniejszają ostrość aparatu.
Używanie szerszego obiektywu (zwykle między 10-24 w zależności od tego, co fotografujesz) będzie optymalny.
Im szerszy obiektyw, tym większe prawdopodobieństwo zniekształcenia, więc upewnij się, że fotografujesz pod korzystnym kątem, w przeciwnym razie będziesz mieć wyrostki nieproporcjonalne do reszta ciała.

Jak oddać strzał

Na lądzie uczono nas pewnych sposobów robienia zdjęć ze stabilizowanym aparatem. Pod wodą sprawiasz, że te wskazówki są nieco trudniejsze z własnym ruchem i ruchem wody.
Jeśli jesteś na otwartej wodzie, poziom trudności również podskakuje. Oceany, źródła, a nawet rzeki mają szybciej płynącą wodę.
To wszystko może spowodować, że Twoje ciało będzie się lekko poruszać i spowodować utratę ostrości obiektu. W większości przypadków przysłona powinna wynosić około 9 lub więcej, aby wszystko było ostre. Migawka powinna być szybka, aby złapać klienta.
Większość klientów nie będzie w stanie wstrzymać oddechu na dłużej niż 15 sekund, więc będziesz chciał szybko dostać to, co możesz. Będziesz musiał polegać na ISO lub włączyć opcję oświetlenia, jeśli oświetlenie otoczenia jest słabe.
Instruuję moich klientów, aby szybko schodzili na dno, a następnie pozwalali wodzie powoli ich podnosić. To tutaj dostaję większość moich zdjęć. Podejście jest powolne i naturalne, gdzie mają czas na skupienie się i pozowanie.
Większość klientów będzie miała trudności z dotarciem do dna. Jeśli spróbujesz strzelać na przyzwoitym poziomie, możesz uzyskać wiele bąbelków powietrza lub wymachujących rękami.
Możesz również sprawić, by patrzyły w górę w kierunku powierzchni, aby wykonywać świetne strzały z boku.

Pozowanie do fotografii podwodnej

Pozowanie pod wodą nie musi być skomplikowane ani trudne podczas pierwszej sesji. Zachowaj prostotę, dopóki nie opracujesz oświetlenia.
Jeżeli znajdziesz doświadczonego modela do pozowania, to naprawdę pomoże Ci zrozumieć, w jaki sposób ruch pod wodą może stworzyć lub zepsuć obraz.
Kieruję moimi klientami trzymać ręce dość blisko ciała. Jeśli klientka ma na sobie długą, zwiewną sukienkę, dobrą wskazówką jest dodanie ciężarków wędkarskich lub klamer do spodu materiału, aby nie unosił się przed jej twarzą.

Wyciągnięcie jednej ręki w górę w kierunku wierzchołka powierzchni pomaga również klientowi skupić się na ruchu, zamiast martwić się, co zrobić z rękami.
W wielu obrazach uwielbiam komponować, aby przenieść je do innego świata. Tutaj jej sukienka przypominała mi meduzę, więc dodałam je w poście, aby dopełnić wygląd.

Dla par może być trudno zmusić ich do zlania się razem. Czasami jeden zawsze będzie bardziej dominujący niż drugi.
W tym przypadku instruuję silniejszego pływaka, aby trzymał się drugiego i miał kontrolę.

Poprodukcja

Postprodukcja obrazów podwodnych może obejmować zarówno prostą korekcję kolorów, jak i skomplikowane kompozyty.
Wiele z nich ma związek z osobistymi preferencjami i nie ma dobrych ani złych sposobów, jeśli zdecydujesz się dodać więcej.
Uwielbiam tworzyć wymarzony świat, w który moi klienci mogą codziennie patrzeć, gdy mebel wisi na ich ścianach. Jeśli wybrałeś prostą korekcję kolorów, praca w Photoshopie dodawanie warstw lub balansu kolorów i krzywych jest świetnym początkiem.
Pamiętaj, aby zamaskować (lub wyłączyć, jeśli wolisz) obszary, w których zniknęły czerwienie.
Jeśli zastosujesz warstwę balansu kolorów do całego obrazu, możesz skończyć z nierealistycznymi odcieniami skóry. Na poniższym obrazku balans kolorów i warstwa krzywych (na czerwono) zostały użyte na poziomie lokalnym.
Gdyby to zostało zrobione na całym obrazie, tatuaże byłyby przesadzone, gdy tylko chciałem ją przywieźć odcień skóry.

Złożone kompozyty mogą być zabawne, jeśli lubisz ten rodzaj edycji. Jeśli jesteś podobny do mnie, niektóre z najlepszych części fotografii siedzą przed komputerem z muzyką i całym światem, który potencjalnie mógłbym stworzyć.
Na tym zdjęciu poniżej była topless i była w basenie.
Dla policji w mediach społecznościowych postanowiłem zakryć jej top klonowaniem w łuskach z ogona syreny. Po tym kroku naturalnym było dodanie tła, aby dopełnić wygląd.

Zmieszanie jest kluczem do uzyskania naturalnego kompozytu na każdym zdjęciu. Jeśli szukasz zdjęć stockowych, które możesz dodać do swojej pracy, istnieje wiele bezpłatnych witryn, takich jak Unsplash, witryny płatne, takie jak Adobe Stock i Shutterstock, a nawet możesz założyć własną kolekcję.
Za każdym razem, gdy klikniesz przycisk strony wiosenne, oceaniczne, a nawet lądowe, które Twoim zdaniem mogłyby wyglądać świetnie pod wodą, nadszedł czas, aby zrobić to zdjęcie tylko do własnej kolekcji.

Rozpoczęcie podróży do fotografii podwodnej

Jeśli zdecydujesz, że chcesz wypróbować podwodny świat, zawsze polecam najpierw wynająć obudowę, aby przetestować sprzęt przed zakupem. Pomoże Ci to również dowiedzieć się, czy lubisz przebywać pod wodą w takim stanie.
Istnieje kilka forów, do których możesz dołączyć, na których mogą Ci pomóc doświadczeni podwodni fotografowie. Wszystko, począwszy od recenzji sprzętu, pomocy postprodukcyjnej, a nawet pomóc w zrozumieniu problemów z przejrzystością wody w niektórych zbiornikach wodnych.
Jeśli zagłębisz się w fotografię podwodną, ​​pamiętaj, że wymaga to czasu. Tak jak wtedy, gdy zacząłeś fotografować gatunek, w którym się teraz znajdujesz, pod wodą będziesz musiał trochę poćwiczyć, a także poznać własne preferencje dotyczące ostatecznego obrazu.


  1. Fotografia poklatkowa – poza podstawami

  2. Powrót do podstaw:Zrozumienie zasady „Sunny 16” w fotografii

  3. 15 inspirujących zdjęć podwodnych

  4. 3 pytania, które należy sobie zadać, rozpoczynając działalność fotograficzną

  5. Fotografia poklatkowa – poza podstawami

Pomysły na wideo
  1. Podstawy fotografii noworodkowej i sprzęt do użycia

  2. Nieprawidłowe sesje zdjęciowe – wyzwania i piękno pracy w fotografii

  3. Jaka jest zasada Lead Room w fotografii?

  4. 39 niesamowitych przykładów fotografii podwodnej

  5. Jak używać koloru niebieskiego w fotografii?

  6. Jak używać koloru czerwonego w fotografii?

  7. Podstawy fotografii – Zrozumienie 4 podstawowych trybów ekspozycji aparatu