REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Pomysły na wideo

Przewodnik krok po kroku, jak rozpocząć tworzenie cyfrowego malarstwa

Cyfrowa grafika koncepcyjna polega na wizualizacji. Możesz użyć malarstwa cyfrowego, aby stworzyć nastroje, które staną się podstawą ważniejszych projektów.

Malarstwo cyfrowe jest często wykorzystywane jako inspiracja do filmów, sztuki i innych form mediów.

Wybierz gatunek, aby stworzyć podstawę swojego portfolio

Cyfrowa grafika koncepcyjna występuje w wielu kreatywnych wersjach. Możesz malować ludzi i pejzaże. Możesz łączyć różne gatunki, aby Twoje cyfrowe malowanie było ciekawsze. Wszystko zależy od historii, którą chcesz opowiedzieć.

Jak ma wyglądać Twoje cyfrowe portfolio malarskie? Jakich ludzi chcesz przyciągnąć do swojej pracy?

Aby znaleźć swój idealny styl, poeksperymentuj z każdym gatunkiem, jaki możesz sobie wyobrazić. Po drodze prawdopodobnie odkryjesz swoje wyjątkowe preferencje i styl.

Zbierz odniesienia, które pomogą zrozumieć perspektywę i anatomię

Prawie każdy artysta cyfrowy używa odniesień, aby ich obrazy wyglądały realistycznie. Grafiki koncepcyjne mają odrobinę realizmu, ponieważ mają pomóc innym ludziom lepiej wykonywać swoją pracę. Na przykład obejrzyj te obrazy koncepcyjne do filmu Oblivion.

Szczegółowe obrazy pomogły reszcie zespołu stworzyć atmosferę dla filmu. Aby osiągnąć ten sam efekt, musisz wypełnić swój umysł wszelkiego rodzaju odniesieniami.

Utwórz folder do kreatywnej fotografii, inspirującej sztuki cyfrowej i wszystkiego, co przyciągnie Twój wzrok.

Podczas malowania możesz otworzyć małe okno referencyjne, aby upewnić się, że twoja anatomia i perspektywa wyglądają realistycznie.

Pomaluj sylwetki, aby uzyskać lepszy pomysł na cały obraz

Jeśli zaczniesz od malowania detali, możesz skończyć z niewłaściwymi proporcjami. Łatwo stracić motywację, gdy patrzysz na cały obraz i widzisz niewielkie postępy.

Możesz trochę „oszukać”, malując sylwetki. Będzie to wizualna pomoc w malowaniu cyfrowym. Wszystko, co musisz zrobić, to pomalować podstawową formę swoich obiektów ciemnym kolorem.

Sylwetki mogą ci pomóc:

  • Zrozum perspektywę
  • Twórz lepsze kompozycje
  • Uzyskaj jasny obraz tego, jak będzie wyglądał Twój ostateczny obraz.

Razem te rzeczy mogą stać się doskonałym źródłem motywacji do malowania cyfrowego.

Możesz także naszkicować swoją grafikę koncepcyjną na papierze. To świetny sposób na poprawę umiejętności rysowania. Im lepiej jesteś przygotowany, tym bardziej atrakcyjnie będą wyglądały Twoje wyniki końcowe.

Wybierz punkt centralny, aby uniknąć bałaganu

Jak widać na przywołanych obrazach cyfrowych, świetna grafika koncepcyjna ma centralny punkt. Twoja kompozycja musi mieć przestrzeń do oddychania. Musi również mieć wciągający temat, który opowiada historię całego obrazu.

Twój punkt centralny nie musi znajdować się w centrum obrazu. Może być poza centrum lub w nietypowym rogu. Upewnij się, że wybrałeś swoją lokalizację, aby ostateczna kompozycja nie wyglądała na niechlujną.

Generalnie staraj się uzyskać minimalistyczny wygląd. Nie wszystko musi być szczegółowe. Jeśli otaczające środowisko nie jest niezbędne, możesz sprawić, by wyglądało abstrakcyjnie.

Sprawdź drugi slajd w tym poście na Instagramie, aby zobaczyć proces cyfrowego malowania artysty.

Pracuj nad cieniami i światłem, aby nadać głębi swojemu malarstwu cyfrowemu

Większość artystów koncepcyjnych nie zaczyna od szczegółów.

Zacznij od malowania podstawowych cieni i światła. Wtedy przydają się zdjęcia referencyjne. Skąd pochodzi twoje źródło światła? Ile masz źródeł światła?

Możesz zacząć od cieni, a następnie przejść do podświetleń. Im więcej odcieni i tonów pracujesz, tym bardziej realistycznie będzie wyglądał Twój cyfrowy obraz.

Oczywiście, jeśli jesteś początkującym, możesz stworzyć coś znacznie bardziej abstrakcyjnego. Kluczem jest eksperymentowanie i ćwiczenie z jak największą liczbą koncepcji.

Użyj zdjęć, aby Twoja grafika koncepcyjna wyglądała bardziej realistycznie

Nie zawsze musisz malować swoje grafiki koncepcyjne. Czasami możesz użyć zdjęć, aby wszystko wyglądało bardziej realistycznie. Nazywa się to wbijaniem zdjęć i może zaoszczędzić dużo czasu.

Obijanie zdjęć polega na łączeniu zdjęć i malowania cyfrowego. Większość artystów korzysta z ich obrazów lub zdjęć stockowych. Możesz wycinać, poprawiać kolor i malować obrazy, aby wtopiły się w twoją pracę.

Użyj narzędzi do korekcji kolorów, aby poprawić swoje wyniki końcowe

Większość programów do edycji ma specjalne narzędzia, takie jak Krzywe i Kolor selektywny. Możesz ich użyć do manipulowania określonymi kolorami lub do poprawienia ogólnego wyglądu swojego cyfrowego obrazu.

Możesz także przekonwertować swój cyfrowy obraz na czarno-biały, poprawić określone kolory i wiele więcej.

Nie bój się eksperymentować z różnymi narzędziami. To może być wisienka na torcie pod koniec procesu malowania cyfrowego!

(Upewnij się, że zapisałeś oryginalny obraz przed poprawnym kolorowaniem, aby nie stracić swojej pracy).

Obejrzyj samouczki podczas malowania, aby przyspieszyć proces uczenia się

Oglądanie samouczków zajmuje dużo czasu, ale jest to jeden z najlepszych sposobów na ulepszenie malowania cyfrowego.

Zamiast oglądać samouczki bez robienia czegokolwiek, oglądaj je podczas malowania. Jeśli jest coś, czego nie rozumiesz, znajdź krótki film na ten temat na YouTube lub CTRL Paint.

To jeden z najlepszych sposobów na doskonalenie się jako cyfrowy artysta koncepcyjny. Będziesz mógł wykorzystać swoją nową wiedzę i uczyć się o różnych rzeczach, pracując nad swoją pasją.

Częste pytania dotyczące sztuki cyfrowej

Czego używasz do sztuki cyfrowej?

Możesz użyć prawie każdego programu do edycji grafiki cyfrowej. Jednym z najpopularniejszych programów do rysowania w sztuce cyfrowej jest Photoshop. Możesz także użyć iPada lub tabletu do rysowania, aby proces malowania był wygodniejszy. Cała reszta powinna być dostępna w Twoim programie.

Jak mogę ulepszyć moje cyfrowe malowanie?

Ćwicz tyle, ile możesz. Eksperymentuj z różnymi narzędziami, pędzlami i programami. Niektórzy artyści rozwijają się w Photoshopie, podczas gdy inni wolą aplikacje takie jak Procreate. Możesz rozwijać swój styl malowania cyfrowego i ulepszać swoje obrazy cyfrowe za pomocą odpowiednich narzędzi.

Co to jest CTRL Paint?

CTRL Paint to strona internetowa, na której artyści mogą zapoznać się z malarstwem cyfrowym. Filmy trwają do 5 minut i są całkowicie bezpłatne. Dostępne są setki filmów. Tematy obejmują podstawy malarstwa cyfrowego, pędzle, anatomię i wiele innych.

Co to są rysunki cyfrowe?

Rysunki cyfrowe są wirtualne. Możesz je tworzyć na komputerze, telefonie lub tablecie do rysowania. Rysunek cyfrowy działa tak samo, jak zwykłe rysunki na papierze. Za pomocą kreatywnych pędzli, efektów i warstw możesz narysować, co tylko zechcesz.

Wniosek

Cyfrowa grafika koncepcyjna skupia się na urzeczywistnianiu pomysłów.

Aby ulepszyć swoje cyfrowe malowanie, możesz obejrzeć jak najwięcej filmów. Eksperymentuj z różnymi gatunkami i korzystaj z różnych odniesień. Twoja ciężka praca może pomóc innym sfinalizować lub ulepszyć ważne projekty.


  1. Stop Motion:przewodnik krok po kroku

  2. Przewodnik krok po kroku po DIY Voice Over

  3. Przewodnik po tworzeniu oszałamiających obrazów HDR

  4. Przewodnik dla początkujących po Lightroomie – krok po kroku

  5. Przewodnik po tworzeniu oszałamiających obrazów HDR

Pomysły na wideo
  1. Twój przewodnik po tworzeniu unikalnych fotografii koncepcyjnych

  2. Jak zainstalować akcje programu Photoshop (łatwy przewodnik krok po kroku!)

  3. Mój przewodnik w 3 krokach po robieniu zdjęć z błyskawicami

  4. Jak podłączyć drona Syma (przewodnik krok po kroku)

  5. Zaktualizuj drona DJI FPV (przewodnik krok po kroku)

  6. Zaktualizuj DJI Smart Controller (przewodnik krok po kroku)

  7. Przewodnik filmowca po tworzeniu hologramów