REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> sprzęt filmowy

ARRI 100:Stulecie aparatów, sprzętu i kręcenia filmów

ARRI od 100 lat rewolucjonizuje i wyznacza standardy przechwytywania obrazów. Zobacz, jak zostali wybrani przez filmowców na całym świecie.

Najlepszy obraz:Założyciele firmy August Arnold i Robert Richter za pośrednictwem ARRI.

Nie jest niespodzianką, że zawsze widać kamery i sprzęt ARRI za tak wieloma nominowanymi do nagród filmami. System ARRI Alexa firmy właśnie zdobył nagrodę za osiągnięcia naukowe i techniczne przyznaną przez Oskary. Była to 19. nagroda Akademii Naukowo-Technicznej.

Skoro już jesteśmy przy rozdaniu Oscarów, aparatami ARRI nakręcono setki nominowanych do Oscara zdjęć. Tylko w tym roku kilku autorów zdjęć kręciło na filmie cyfrowym lub filmowym. (Nominowany do nagrody za najlepsze zdjęcia Rodrigo Prieto nakręcił Cisza na dwóch oddzielnych systemach ARRI. Do światła dziennego używał ARRICAM Lite z filmem Kodak Vision3 35 mm . W przypadku nocnych scen przy słabym oświetleniu Prieto nagrywał cyfrowo za pomocą ARRI ALEXA Studio — przechwytywanie obrazów w formacie ARRIRAW.)

Ale jak ARRI dotarło do tego punktu? Zanurzmy się w 100-letniej historii ARRI , spójrz na kamery i zobacz, co dalej.

ARRI na początku

Sierpień Arnold i Robert Richter byli przyjaciółmi z dzieciństwa, którzy poznali się w gimnazjum. Gdy przyjaciele dorastali, pracowali w naprawie rowerów i ostatecznie przenieśli się do lokalnej firmy elektrycznej. Ten technologicznie myślący duet szybko zafascynował się szybko rozwijającą się branżą filmową.

W 1915 Arnold i Richter spotkali Martina Koppa, operatora Messter Newsreels. Oboje zaczęli pracować jako asystenci Koppa przy filmach dokumentalnych i kronikach filmowych . Spędzili niezliczone godziny w laboratorium filmowym, szukając lepszych sposobów na naświetlanie filmu i tworzenie efektów. Budując reputację niezależnych kamerzystów, Arnold i Richter byli w stanie kupić używaną kamerę Urban 35 mm — na której wkrótce zaczęli wprowadzać ulepszenia techniczne.

Wkrótce potem duet zaczął brać części ze starego projektora filmowego, aby zbudować swoją pierwszą maszynę do drukowania filmów . 12 września 1917 roku powstała firma Arnold &Richter Cine Technik – później skrócona do ARRI.

Wraz z drukarką przyjaciele wynajęli stary sklep obuwniczy przy Türkenstrasse w Monachium w Niemczech. (Ten sam adres pozostaje międzynarodową siedzibą firmy).

W 1918 Arnold i Richter byli oficjalnymi filmowcami, kręcąc wiele zachodnich filmów fabularnych jak Black Jack, Żółty dusiciel iMiesiąc miodowy Texas Freda . Ich praca na planie skłoniła ich do rozwijania technicznych możliwości aparatu, a także do manipulowania światłem za pomocą własnych produktów.

ARRI w latach 20.

W 1920 roku Arnold i Richter zaczęli kręcić własne niezależne produkcje: The Train Robbers i Zabójczymi kowbojami . Kręcili kamerą Pathe, a dochód z filmów pozwolił im zobaczyć ulepszone drukarki do klisz.

Po dużym zamówieniu 24 drukarek i przychodach z ich produkcji Arnold i Richter byli w stanie sfinansować produkcję własnego sprzętu .

W 1924 firma ARRI rozpoczęła produkcję pierwszego lustrzanego odbłyśnika fasetowego z żarówką elektryczną. Aby zasilać światła, zaprojektowali i wyprodukowali mobilny generator — długi pojazd podobny do samochodu, napędzany silnikiem lotniczym.

Rok 1924 oznaczał również ukończenie pierwszego aparatu ARRI, KINARRI 35 — ręcznie nakręcana kamera 35 mm, która może pomieścić 100 stóp filmu. Pomiędzy własnymi produkcjami zaczęli wypożyczać aparat innym operatorom.

W połowie lat dwudziestych ARRI zaczęła odnosić sukcesy w sprzedaży w Stanach Zjednoczonych. Firma rozrosła się do 20 pracowników, którzy budowali urządzenia takie jak pierwszy duży procesor folii z napędem ciernym. W 1928 roku firma wypuściła KINARRI 16 , ręcznie nakręcana kamera przeznaczona dla filmowców-amatorów.

Przełom lat 30. do 40. — II wojna światowa

Rok 1937 okazał się jednym z najbardziej wpływowych lat w historii firmy. Na początku roku wprowadzili pierwsze głowice ARRI Fresnela.

Wkrótce potem firma wypuściła legendarny ARRIFLEX 35 . To był pierwszy aparat lustrzany z migawką lustrzaną , którego design przez pokolenia wpływał na wygląd kamer filmowych. Po raz pierwszy operatorzy kamer mogli ustawić ostrość przez wizjer i kadrować obiekty bez błędów paralaksy.

ARRIFLEX 35 ma trzy wieżyczki obiektywów z trzema aluminiowymi mocowaniami obiektywów ARRI. Był w stanie kręcić do 80 klatek na sekundę z dodatkową jednostką prędkości. 45 lat później Academy of Motion Picture Arts and Science przyznała ARRIFLEX 35 Academy Award of Merit za koncepcję i inżynierię kamery.

Podczas II wojny światowej ARRIFLEX 35 był często używany jako kamera pola bitwy do przechwytywania danych wywiadowczych — i kręcić filmy szkoleniowe i propagandę. ARRI postanowiło tymczasowo przenieść swoją siedzibę w czasie wojny do starego zamku Brannenburg. 13 lipca 1944 r. bombowce zrzuciły bomby zapalające na część monachijskiego biura ARRI. Obiekt natychmiast spłonął i został całkowicie zniszczony.

Po wojnie Arnold i Richter wrócili do pierwotnej lokalizacji, aby rozpocząć odbudowę. Ukończenie zajęło prawie dekadę. W tym czasie rząd Stanów Zjednoczonych powrócił z Europy z kilkoma kamerami ARRIFLEX 35 .

Reżyserowi Delmerowi Davesowi udało się nabyć jedną z kamer. Korzystając z tego, kazał operatorowi Sidneyowi Hickoxowi nakręcić subiektywny punkt widzenia kamery do filmu Humphreya Bogarta i Lauren Bacall, Dark Passage .

W 1948 roku dokumentalista Robert J. Flaherty wypuścił film Louisiana Story , jeden z pierwszych filmów nakręconych aparatem ARRIFLEX 35II.

ARRI odbudowuje się i rozwija się w latach 50.

Podczas odbudowy po II wojnie światowej firma zakupiła nową nieruchomość w Stephanskirchen, aby pomieścić fabrykę, która miała projektować i produkować oprawy oświetleniowe ARRI i magazyny fotograficzne. W 1952 roku ARRI wypuściło na rynek swoją największą w historii głowicę, właściwie nazwaną GIGANT 20kW.

W tym samym roku otrzymaliśmy kultowy obraz legendarnego kierowcy Grahama Hilla filmującego okrążenie treningowe z ARRIFLEX 16ST zamontowanym na swoim samochodzie wyścigowym.

ARRIFLEX 16ST była pierwszą profesjonalną kamerą filmową 16 mm z lustrzaną migawką lustrzaną . Kamera stała się niezwykle popularna wśród kanałów informacyjnych i relacji sportowych , ostatecznie trafiając do filmów dokumentalnych i filmowych. Kamera mogłaby uchwycić najważniejsze wydarzenia sportowe, takie jak XVIII Igrzyska Olimpijskie w Tokio w 1964 roku.

Dzięki tym nowym studiom i biurom ARRI było w stanie szybko i w szybkim tempie produkować nowsze elementy wyposażenia, takie jak pierwsze w historii sterowce dźwiękoszczelne do kamer 16mm i 35mm.  

Pod koniec lat pięćdziesiątych ARRI otworzy nowe laboratorium druku kolorowego i własne najnowocześniejsze kino.

ARRI wchodzi na blockbuster w latach 60. i 70.

W latach 60. firma ARRI zaczęła tworzyć wariacje popularnego ARRIFLEX 35II . Operator Gilbert Taylor, BSC, ASC, użył ARRIFLEX 35IIB biegać z The Beatles w filmie Noc ciężkiego dnia z 1964 r. . Filmowi przypisuje się stworzenie wielu technik stosowanych do dziś w produkcji teledysków.

Wciąż istnieje wiele opowieści o wykonaniu Paula McCartneya „And I Love Her”, ponieważ kierownictwo United Artists uważało, że zdjęcie było pomyłką, ponieważ rozbłysk obiektywu przecina twarz McCartneya , ostatecznie przedstawiając go podczas występu.

Mniej więcej w tym samym czasie Sergio Leone i Tonino Delli Colli z AIC używali kamer ARRIFLEX 35CT/B Techniscope do uchwycenia epickiego Il buono, Il brutto, Il cattivo (Dobry, zły i brzydki ), którego premiera miała miejsce w 1966 roku.

W połowie lat 60. narodził się także ARRIFLEX 16BL , pierwsza kamera ARRI z samozaślepieniem. Od razu stał się hitem i był produkowany przez lata. Kamera była często używana w latach 80. i 90., nagrywając filmy takie jak Martwe zło .

W 1969 roku ukazał się Easy Rider, który Laszlo Kovacs, ASC nakręcił na ARRIFLEX 35IIC . Kovacs często jechał Chevy Impalą z 1968 roku ze zmodyfikowaną drewnianą platformą, gdzie kręcił większość scen drogowych, samodzielnie ustawiając zoom i ustawiając ostrość.

Lata 70. były najlepszymi reżyserami, takimi jak Martin Scorsese i Stanley Kubrick, którzy zwrócili się w stronę kamer ARRI. Kubrick miał już doświadczenie w posiadaniu i obsłudze kamer ARRI, kiedy on i John Alcott, BSC kręcili 2001:Odyseja kosmicznaMechaniczna Pomarańcza na ARRIFLEX 35IIC.

W 1972 ARRI wypuściło jedną ze swoich najbardziej legendarnych kamer, ARRIFLEX 35BL . To była ich pierwsza cicha studyjna kamera filmowa 35 mm, która ważyła tylko 33 funty.

Lekki korpus aparatu pozwolił filmowcom na uchwycenie znacznie większej ilości materiałów z ręki, co widać na takich legendarnych zdjęciach, jak Taksówkarz, Wściekły byk, Czas apokalipsy, Mad Max, Dni nieba, Lśnienie, w pełni metalowa kurtka i RoboCop .

ARRI w latach 80. i 90.

Na początku lat 80. firma ARRI weszła w proces postprodukcji i uruchomiła w 1982 r. ARRI Video (obecnie ARRI Film &TV). Lampy ARRI STUDIO zadebiutowały w 1988 roku, jako pierwsze wysokowydajne głowice lamp, w których zastosowano wolframowe lampy halogenowe z soczewkami szerokokątnymi, aby zapewnić kąt rozsyłu 60 stopni.

W 1989 roku ARRI wyszło nie z tego świata, wysyłając ARRIFLEX 16mm na orbitę na pokładzie promów NASA Columbia i Atlantis.

Firma wypuściła również ARRIFLEX 765 , aparat 65 mm zaprojektowany, aby zapewnić ergonomię korpusu aparatu 35 mm. 765 przeżywa obecnie odrodzenie na planie filmów do sekwencji w Nienawistnej ósemce , Grawitacja i Wyspa Shutter .

Na początku lat 90. firma ARRI zdobyła nagrodę naukową i techniczną Akademii za ciągłe udoskonalanie systemu ARRIFLEX BL dzięki ARRIFLEX 35BL-4S .

Ponadto firma ARRI wypuściła ARRIFLEX 535 . Ta cicha kamera produkcyjna 35 mm była często używana jako kamera typu B w niezliczonych dużych produkcjach, takich jak Lista Schindlera , Amelia , Strach i odraza w Las Vegas i Gangi Nowego Jorku . Był używany jako główna kamera Draculi Brama Stokera . ARRIFLEX 535B zadebiutował dwa lata później, który miał lżejszą wagę i zdejmowany wizjer.

Do 1994 roku ARRI wypuściło kolejny lżejszy aparat 35 mm:ARRIFLEX 435 , który podobnie jak poprzednie modele służył przede wszystkim jako świetny aparat pomocniczy. Był używany do wybranych ujęć w filmach takich jak Piąty elementSuper 8 , Gorący Fuzz , Bękarty wojny , Avengers i Jurassic World .

Kamery 435 i 535 często były ze sobą sparowane o funkcjach i miniserialach, takich jak Air Force One , Gwiezdne wojny:odcinek IWładca Pierścieni:Dwie Wieże , Oldbui , Zespół braci Szybcy i wściekli filmy.

Poza korpusami aparatów lata 90. przyniosły również nowe osiągnięcia dzięki obiektywom ARRI/Zeiss Variable Prime i Ultra Primes, a także kompaktowym światłom, takim jak ARRISUN i ARRILUX.

Powstanie ARRICAM i przejście na technologię cyfrową w 2000 roku

Na przełomie wieków firma ARRI dokonała znaczącego kroku w produkcji kamer. Po przejęciu Moviecam w 1990 roku ARRICAM ostatecznie zadebiutował w 2000 roku.

Studio ARRICAM i ARRICAM Lite były najbardziej zaawansowanymi systemami kamer 35 mm , oferując doskonałą synchronizację dźwięku, cichą pracę i przyjazną dla użytkownika ergonomię. Oraz pierwszy w branży aparatów filmowych ze zintegrowanymi obiektywami i korpusami z obiektywem Lens Data System.

Kamery te były natychmiastowym wyborem do ważniejszych filmów, takich jak Children of Men , Monachium , Góra BrokerbackCasino Royale, Infiltracja, oraz kolekcję Harry'ego Pottera filmy.

W 2003 roku ARRI wypuściło swój pierwszy aparat cyfrowy , ARRIFLEX D-20 . Ten aparat był używany wraz z aparatami fotograficznymi do kręcenia filmu poklatkowego Gnijąca panna młoda — i szeroko wykorzystywane w filmie RocknRolla . Po otrzymaniu opinii firma ARRI wprowadziła zmiany w oprogramowaniu do przetwarzania obrazu i wydała ARRIFLEX D-21 w 2008 roku. D-21 był hitem w produkcji telewizyjnej, kręcąc seriale takie jak Downtown Abbey , Luter i Społeczność . D-21 również wprowadził ARRIRAW przechwytywanie w trybie danych.

Do 2005 roku firma wypuściłaby swoją najjaśniejszą oprawę oświetleniową, ARRIMAX . Wydali także nowy ARRI/Zeiss Master Prime seria soczewek. Bezprzewodowy pilot zdalnego sterowania ARRI system przeszedł remont z modułowymi komponentami, zdobywając kolejną Naukową i Techniczną Nagrodę Akademii.

W 2006 roku ARRI wypuściło nową kamerę 16 mm ARRIFLEX 416 , znacznie bardziej ergonomiczny aparat. Był używany w niezliczonych serialach telewizyjnych i filmach, takich jak Zapaśnik , Żywe trupy , Czarny łabędź i Bestie z Południowej Dziczy .

ALEXA ARRI dominuje od 2010 do dzisiaj

W 2010 roku ARRI ponownie podniosło standardy przechwytywania obrazu dzięki nowej cyfrowej ARRI ALEXA . Aparat jest naprawdę rewolucyjny dzięki formatowi cyfrowemu 35 mm, który pozostaje dziś standardem produkcji . ALEXA oferowała niesamowicie dynamiczny zakres, idealny do produkcji telewizyjnej i filmowej.

Dzisiejszy asortyment kamer ALEXA, w tym ALEXA MINI, M, Plus, Studio, XT i SXT , pojawiają się w całej branży w niezliczonych zestawach. Jeśli czytasz którąś z podsumowań kamer używanych w filmach nominowanych do Oscara (2017, 2016), nominowane do nagrody Emmy seriale, a nawet ulubieńcy festiwali filmowych, z pewnością przekonasz się, że większość produkcji korzystała z kamer ARRI.

W 2014 roku ARRI wprowadziło AMIRA . Korpus tego aparatu w stylu ENG z czujnikiem ALEXA został zaprojektowany dla twórców filmów dokumentalnych i reporterów.

ALEXA i AMIRA są używane w wielu filmach i serialach że nie da się tego wymienić. Wykorzystywane są w głównych filmach, takich jak Łotr 1, Zjawa, Przybycie, Księga dżungli, Kredo i prawie każdy film w Marvel Cinematic Universe. Można je znaleźć w programach takich jak The Flash, Fargo, Key i Peele, i skandal.

Oto spojrzenie na produkcje z użyciem kamer ARRI z pokazu NAB 2017.

Do dnia dzisiejszego ARRI kontynuuje wprowadzanie innowacji w swojej linii kamer, oświetleniu, obiektywach, akcesoriach i wielu innych. Najnowsze modele ALEXA mają na celu zapewnienie operatorowi jeszcze większej swobody dzięki nowym systemom bezprzewodowym.

Chcemy życzyć ARRI wszystkiego najlepszego z okazji setnych urodzin! Nie możemy się doczekać, aby zobaczyć, co wyjdą dalej.


  1. Canon zapowiada EOS R7 i EOS R10 — kompaktowe aparaty APS-C

  2. Kamery RED trafiły do ​​sklepów Apple i B&H oraz pierwsze spojrzenie na WODÓR

  3. Co wziąć pod uwagę kupując używane aparaty i sprzęt

  4. Canon oficjalnie prezentuje nowe aparaty EOS R5 i R6

  5. Dlaczego nadchodzący R5 będzie kiepską kamerą filmową

sprzęt filmowy
  1. Jak i dlaczego przełączać się między sprzętem wideo i kamerą

  2. Cine Gear 2017:nowe aparaty, obiektywy i akcesoria

  3. Kamery stojące za oryginalnymi filmami i serialami Netflix

  4. Kamery i obiektywy kryjące się za filmami nominowanymi do Oscara

  5. Kamery u zdobywców i nominowanych do Złotego Globu

  6. Wszystko, co należy wiedzieć o NAB 2017:aparaty, obiektywy, sprzęt i nie tylko

  7. 5 najlepszych niedrogich kamer wideo 5K i 6K 2022