REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> aparat fotograficzny

10 zabytkowych soczewek, które możesz dodać do swojego zestawu:szczegółowe badanie

Mam obsesję na punkcie obiektywów. Mój związek ze szkłem wykracza poza zwykłe uznanie dla ogniskowej. Mam głęboką fascynację obiektywami vintage. Każda błyszcząca mała bombka ma możliwość zrobienia przeciętnego zdjęcia i nasycenia go czymś wyjątkowym. Właściwy obiektyw może zmienić nie tylko pole widzenia — może zmienić ogólną tonację obrazu. Vintage lenses może nadać niezapomnianą patynę Twojemu ruchomemu obrazowi lub fotografii — coś, co zmniejsza ostrość zbyt ostrego, antyseptycznego obrazu cyfrowego i nadaje mu charakteru.

Magia obrazu

Miałem 12 lat, kiedy dostałem swój pierwszy aparat 35 mm. Olympus OM-10. Pewnego sobotniego popołudnia tata zabrał mnie do lokalnego sklepu fotograficznego i zwiedziliśmy ten zatęchły stary sklep fotograficzny. Pochwyciłem zapachy i obrazy przeładowanych półek i szafek wypełnionych osobliwym sprzętem. Przynęta była odurzająca. Uważam, że otoczenie jest czarujące. W tym miejscu unosiła się atmosfera alchemii. Wiedziałem, że podekscytowanie, które odczuwałem, sygnalizowało początek czegoś, co ukształtuje mnie na resztę mojego życia.

Teraz, po pięćdziesiątce, bardzo się staram wrócić do tego miejsca, tak wiele lat temu, aby ponownie połączyć się z uczuciem tajemnicy i magii, które przyciągnęły mnie do fotografii w tak młodym wieku. Dekady później, po latach tworzenia obrazów, proces ten stał się mechaniczny.

Prestidigitację zastąpiła cyfryzacja. Wkroczyliśmy w nowy skomputeryzowany świat fotografii, który jest oparty na technologii — obliczalny i surowy. Obrazy nie są już wynikiem próby i błąd, lub wiara zmieszana z chemią. Zamiast tego obrazy są produktem wtyczek z rozwijanego menu w jakimś oprogramowaniu do edycji wideo.

Stylowy urok

Z tego powodu w ostatnich latach filmowcy z Hollywood zostali wepchnięci na zaplecza i piwnice swoich lokalnych wypożyczalni, szukając cofnięcia się w czasie, jakiejś zapomnianej ścieżki — być może zestawu starych obiektywów, które mogłyby przywrócić im dawny charakter. niewinna wizja. napędzane dzięki wierze, że patrząc na świat przez starożytne szkło, zobaczymy rzeczy wyraźniej — z odrobiną nostalgii.

Z tego samego powodu kolekcjonuję zabytkowe soczewki. Wraz z mnóstwem nowego sprzętu, który co roku zalewa rynek, stale rośnie podaż sprzętu do odlewania. Skarby leżą w szafach, zbieraj kurz na półkach w jakimś sklepie fotograficznym lub siedź niezauważony w nieoznakowanym koszu na jednej z wielu anonimowych wyprzedaży nieruchomości. Przedmioty te są wszechobecne w serwisie eBay lub Amazon, na sprzedaż dla ciekawskich lub świadomych kosztów. Tak, wiele klasycznych obiektywów z przeszłości można kupić za drobiazg — ułamek ceny, jakiej żądał szybki i wściekły rynek na nowszy sprzęt fotograficzny i wideo. Niczym przysłowiowa wyspa nieodpowiednich zabawek czekają na nowe życie.

Dlatego dla tych z Was, którzy chcą nadać swoim zdjęciom odrobinę rozmachu, zebrałem listę niektórych legendarnych obiektywów z ostatnich 60 lat. Nie da się zawrzeć ulubieńców wszystkich — ten artykuł nigdy się nie skończy. Jednak wybrałem ładny przekrój legend z własnego doświadczenia, wraz z krytyką poszczególnych obiektywów dla tych, którzy podzielają moją pasję lub chcą eksperymentować z nowymi narzędziami do robienia wspaniałych zdjęć.

Kilka rzeczy do rozważenia

Kontrola ostrości

Obiektywy fotograficzne mają krótsze rzuty ostrości niż obiektywy wideo, zwykle od ćwierć do jednej trzeciej obrotu. Spowoduje to, że podczas nagrywania wideo punkty ogniskowe szybko się rozwiążą i znikną. Aby wydłużyć czas trwania rzutu fokusem, można zastosować przywiązanie follow focus. Do obiektywu musi być przymocowany sprzęt o skoku 0,8 lub sprzęt do ustawiania ostrości, aby umożliwić sterowanie śledzeniem ostrości. Po nałożeniu lepszy stopień kontroli jest możliwy dzięki soczewce vintage.

W przypadku klasycznych obiektywów fotograficznych w górnej części tubusu obiektywu znajdują się znaki świadków i skale odległości. Zazwyczaj te same oznaczenia pojawiają się po lewej stronie tubusu obiektywu kinowego, gdzie asystent kamery może je wyraźnie zobaczyć podczas ustawiania ostrości. Ponadto oznaczenia odległości dla obiektywu fotograficznego wskazują mniej przystanków ostrości między minimalną ostrością a nieskończonością. Ponownie, użycie follow focus może wydłużyć tempo przejścia przez każdy z tych punktów ostrości i zapewni pierścień do wymazywania na sucho do transkrypcji oznaczeń odległości.

Większość starych obiektywów ma ręczne ustawianie ostrości. Ten nowy zestaw umiejętności będzie ewoluował wraz z praktyką. Ręczne ustawianie ostrości jest preferowane w przypadku filmów, ponieważ zapewnia wyższy poziom kreatywnej kontroli. W przypadku fotografii ręczne ustawianie ostrości może pomóc w ulepszeniu wyboru ujęć, wymagając cierpliwości i bardziej przemyślanych wyborów kadrowania.

Oddawanie światła i kolorów

Nowoczesne aparaty cyfrowe wykorzystują wyższe natywne ISO. Zazwyczaj 400, 800 lub więcej. W rezultacie obiektywy z minimalną przysłoną f1.8, f2, f2.8 lub nawet f3.5 są doskonale użyteczne i tańsze w zakupie niż modele z minimalną przysłoną f1.2 lub f1.4.

Kolejną dodatkową zaletą soczewek vintage jest to, że ich odwzorowanie kolorów jest często bardziej naturalne w szerszym zakresie tonów niż w przypadku soczewek nowoczesnych. Dzieje się tak, ponieważ zostały skonstruowane do pracy z taśmami filmowymi, które mają większy zakres dynamiczny niż większość nowoczesnych urządzeń do cyfrowego przechwytywania. Dopiero w ostatnich latach ta luka się zmniejszyła.

Ostrość

To prowadzi nas do kwestii ostrości. Rozdzielczość większości klasycznych obiektywów jest całkiem dobra. Jednak mogą wydawać się bardziej miękkie niż ich cyfrowi rówieśnicy. Wynika to często z niższego ogólnego kontrastu wynikającego z mniejszej liczby optyki o niskiej dyspersji w konstrukcji obiektywu, mniejszej liczby warstw powłoki antyrefleksyjnej lub wyłącznego zastosowania elementów sferycznych w konstrukcji obiektywu. Od czasu włączenia szkła o niskiej dyspersji i konstrukcji soczewek asferycznych, soczewki cyfrowe mają teraz lepszą rozdzielczość.

Metadane

Wreszcie, ręczna optyka w stylu vintage to soczewki nieelektroniczne. Oznacza to, że aparat będzie rejestrował metadane (EXIF) dla obrazów/ekspozycji w odniesieniu do ustawień aparatu, takich jak czas otwarcia migawki, ISO, FPS, profile obrazu itp. Jednak nie zostaną uwzględnione żadne dane obiektywu, takie jak przysłona lub ogniskowa . Informacje te należy wprowadzić ręcznie, za pomocą oprogramowania do edycji lub korekcji kolorów. Podobnie nie jest możliwe automatyczne ustawianie ostrości, a obiektywy vintage nie mają optycznej stabilizacji obrazu.

Tyle możliwości wyboru — od czego zacząć?

Wszystkie obiektywy wybrane do tej dyskusji to „standardowe” obiektywy fotograficzne. Soczewki standardowe reprezentują pole widzenia równoważne centralnemu powiększeniu ludzkiego oka – to, co widzimy, pomniejszone o widzenie peryferyjne.

Wybrałem próbki o rozmiarach od 40 do 50 mm, przeznaczone do pracy z pełnowymiarowymi przetwornikami obrazu lub taśmami filmowymi. Ponieważ czujnik w moim aparacie jest mniejszy niż czujnik pełnoklatkowy, współczynnik przycięcia wynosi około dwa razy pierwotna ogniskowa. Tak więc te obiektywy są zasadniczo jak teleobiektywy 100 mm. Mnie to nie przeszkadza, ponieważ do większości zdjęć wolę dłuższe ogniskowe. Podoba mi się kompresja obiektywu demonstrowana przez teleobiektyw i ładny bokeh, który wynika z szerszych przysłon. Dzięki temu moje tło jest proste i delikatnie nieostre.

Wspólne cechy soczewek vintage

Mając to wszystko na uwadze, oto kilka cech, których możesz się spodziewać kupując obiektyw vintage:

  • Trwała konstrukcja całkowicie metalowa
  • 5–8 łopatkowe membrany. Mniej ostrzy zapisuje koszt – więcej ostrzy tworzy bardziej okrągły efekt bokeh.
  • Zazwyczaj pokrycie pełnej klatki (strefa pokrycia 24 x 36 mm z obiektywów fotograficznych)
  • Gwinty akcesoriów od 49 mm do 58 mm do filtrów okrągłych
  • Kołnierz M42 lub bagnetowy (adaptery współpracują z Canon EF, MFT, Sony Nex lub Fuji-X itp.)
  • Pojedyncze powlekane elementy, które łatwo rozbłyskują, lub wielowarstwowe elementy dla nasycenia kolorów
  • Miększy kontrast i bardziej naturalne odwzorowanie kolorów niż soczewki cyfrowe
  • Projekty sferyczne sprzed 1991 r. Optyka asferyczna pojawiła się po 1996 r. (zbieżność wektorów światła korygowała aberracje obiektywu – mianowicie chromatyczne obwódki lub „fioletowe krawędzie”)
  • Pole widzenia od 47 do 48 stopni (wynikające z niewielkich różnic w konstrukcji optycznej)

Jak to wszystko działa

Dostosowanie tych obiektywów było proste. Każdy obiektyw vintage ma gwint lub mocowanie bagnetowe, które są zastrzeżone dla jego konkretnej marki. Adaptery montażowe są wybierane na podstawie stylu starszego kołnierza. „Kołnierz” to termin używany w optyce do opisania sposobu mocowania obiektywu do korpusu aparatu.

Adapter składa się z markowego kołnierza obiektywu na jednym końcu i bezlusterkowego kołnierza na drugim. Popularne style mocowań bezlusterkowych obejmują mocowanie Mikro Cztery Trzecie, mocowanie Sony E lub mocowanie Fuji-X. Istnieje kilku producentów adapterów do montażu kołnierzowego, w tym Metabones, FotodioX, K&S Concepts, Fotga, Vello, MFT Services i Novoflex. Jednak mądrze jest przetestować różne adaptery, ponieważ niektóre są wyższej jakości niż inne. Zwykle kupuję swoje adaptery w Amazon lub eBay. Zazwyczaj wahają się one w cenie od 15 do 300 USD.

Ograniczenia adapterów obiektywów

W dzisiejszych czasach można połączyć praktycznie każdy klasyczny obiektyw z dowolnym korpusem aparatu innej marki, niezależnie od wieku każdego elementu — z kilkoma wyjątkami. Dzieje się tak z powodu czegoś, co nazywa się kołnierzem/głęboką ogniskową. W przeszłości FFD różnych kamer różniło się w zależności od producenta, co uniemożliwiało wzajemną kompatybilność. Jednak obecnie, o ile obiektyw, który chcesz wypróbować, pochodzi z systemu z głębią kołnierza/ogniskową głębszą niż aparat, z którym chcesz się połączyć, kombinacja jest możliwa. Oznacza to, że możemy dostosować obiektywy przeznaczone do aparatów 35 mm lub pełnoklatkowych urządzeń cyfrowych do korpusów aparatów bezlusterkowych, ponieważ mają one płytszy miejsce na obiektyw.

Odległości kołnierzy różnią się między aparatami pełnoklatkowymi i bezlusterkowymi. cameraergonomics.com.au 

Mój Panasonic Lumix GH4 ma czujnik MFT i mocowanie obiektywu. Biorąc pod uwagę oryginalną głębokość kołnierza mojej kamery (około 17,5 mm), i dodaj do tego głębokość adaptera (około 25-27 mm), całkowita głębokość dostosowanego obiektywu jest równa tej, z którą pierwotnie pracował obiektyw vintage (około 40-55 mm). To sprawia, że ​​te dwie części są kompatybilne. Jednak odwrotny scenariusz nie jest możliwy. Obiektywy MFT nie są przystosowane do aparatów pełnoklatkowych, ponieważ projekcja obrazu nie obejmie większego czujnika na jego naturalnej głębokości.

Chodzi o stożek pokrycia rzucany przez obiektyw na płaszczyznę obrazu lub czujnik. Tradycyjne obiektywy pełnoklatkowe wyświetlają obraz, który pokryje czujnik o wymiarach 24 mm x 36 mm (pełna klatka), na odpowiedniej głębokości (w zależności od marki). Obiektywy Mikro Cztery Trzecie wyświetlają obraz, który ma pokryć czujnik o wymiarach około 17,3 x 13 mm na odpowiedniej głębokości.

Współczynnik przycięcia i ogniskowa

Odwzorowanie współczynnik, lub współczynnik przycięcia obiektywu pełnoklatkowego do czujnika MFT jest iloczynem przekątnej formatu 24 x 36 (43,27 mm), podzielonej przez nową przekątną czujnika MFT (21,64 mm), obliczoną jako 43,27/21,64, lub 2X. Dzięki temu Twój 50-milimetrowy pełna klatka Obiektyw firmy Nikon odpowiadający obiektywowi 100 mm w modelu Panasonic GH4.

Moja krótka lista klasycznych obiektywów fotograficznych, które oferują wyjątkowe rezultaty

Po wyczerpujących poszukiwaniach w Internecie udało mi się uzupełnić moją kolekcję starych szkieł o odpowiednią listę wykonawców. Chciałem wyjść i dać każdemu z nich skromny test terenowy. Oczywiście impuls „dzieciak w sklepie ze słodyczami” zaprowadził mnie do jednego z moich najbardziej cenionych miejsc — Rocket Fizz Candy Company! Właściciel był na tyle uprzejmy, że pewnego popołudnia dał mi wolną rękę nad sklepem, żebym mógł zrobić kilka testów. Przetestowałem również soczewki w magicznej godzinie w pobliżu jeziora Baldwin w Orlando na Florydzie, zanim udałem się do mojego ulubionego pubu, aby skompilować notatki i cieszyć się mroźnym Guinnessem z moim starym przyjacielem Scottem — barmanem w Bull and Bush.

Poniższa tabela przedstawia niektóre podstawowe dane techniczne każdego testowanego obiektywu.

Moje ustalenia

Zeiss planarny 50 mm f1,7

Aby poprowadzić tę „szklaną menażerię”, wybrałem Zeiss Planar 50 mm f1,7 z linii Contax, wprowadzonej w 1973 roku. Ten obiektyw to klasyk, którego konstrukcja po raz pierwszy pojawiła się na rynku na przełomie XIX i XX wieku. Poza opatentowanymi powłokami T* super multi-coating i ulepszoną jakością wykonania, ten obiektyw nadal odzwierciedla oryginalną koncepcję Planar, w tym elementy ze szkła Schott. Pomimo zestawu funkcji, ten standard wykorzystuje tylko 6-łopatkową membranę, w przeciwieństwie do niektórych współczesnych. Membrany z 5 lub 6 listkami wyświetlają nieostre obszary prześwietlone z wielokątnymi bokami, podczas gdy obiektywy z większą liczbą listków w diafragmie dają bardziej okrągły efekt bokeh. Ten obiektyw można kupić za około 150 USD — okazja, jeśli weźmie się pod uwagę, że ma pożądane powłoki optyczne T*. Powłoki te zapewniają nieruchomym obrazom i materiałom wideo piękny kontrast i ostrość.

Carl Zeiss JENA DDR 50mm f2.8

Carl Zeiss JENA DDR 50mm f2.8 obiektyw to wyjątkowo wyglądający gość. Jego przydomek to „zebra” ze względu na wygląd radełkowanych i pasiastych pierścieni ostrości i przysłony. Obiektywy z Jeny zostały wykonane w oryginalnej fabryce Zeiss w Jenie w Niemczech. Podczas alianckiej okupacji Niemiec, wkrótce po drugiej wojnie światowej, mocarstwa zachodnie podzieliły firmę Zeiss — przenosząc połowę operacji do Oberkochen pod aliancką kontrolą, podczas gdy Sowieci wchłonęli resztę do kijowskich Zakładów Fotograficznych w Jenie i Dreźnie, częściowo na reparacje wojenne. W następnych latach fabryka w Jenie utrzymywała się, dostarczając soczewki dla firmy Zenit.

Dopasowanie i wykończenie obiektywu z Jeny jest surowe, bez wątpienia ze względu na ograniczenia produkcji z wczesnych lat sowieckich. Samo szkło jest bardzo ostre. Pomimo historycznych zapisów, które wskazują, że wszystkie soczewki Zeiss były pokryte powłoką T po około 1945 roku, mój obiektyw z Jeny nie odbija żywych kolorów, które ujawniają moje inne soczewki Zeiss z oznaczeniem T*. Dlatego jestem przekonany, że ten obiektyw może być przedwojenny i jest pokryty tylko powłoką MC.

Yashica 50mm f1.9 DSB (1973)

Za 35 USD Yashica 50mm f1.9 DSB (1973) , jest prawdopodobnie jedną z najlepszych ofert, jakie znalazłem z drugiej ręki. Zakupiony za pośrednictwem KEH Camera Brokers w Atlancie w stanie Georgia, obiektyw ten był obiektywem kitowym zaprojektowanym do współpracy z aparatami Yashica FX-2 i FX-3 jako niedrogi, podstawowy zestaw 35 mm. Obiektyw jest tak ostry jak jego kuzyni Carl Zeiss, ale nie ma powłok T*. Zamiast tego, ten obiektyw należy do odmiany DSB — jest to konstrukcja z pojedynczą powłoką, która ma średni kontrast i miękko załamującą się jakość tła. Brak super wielowarstwowej powłoki tworzy charakterystyczny bokeh, który jest miłym odejściem od typowego migotania soczewek MC.

Te obiektywy Yashica mają doskonałą jakość wykonania. Helikoidalna mechanika ogniskowania jest płynna i spójna, a pierścień membrany ma miękkie, ale dokładne zatrzaski. Konstrukcja wykonana jest z aluminium i chromowanego mosiądzu z gumowym uchwytem ostrości w dotyku, zapewniającym dobre wyczucie. Na końcu lufy znajduje się również ozdobna srebrna korona.

Nikkor 50mm f2.0 (1962)

Uwielbiam obiektywy Nikkor. Im starszy, tym lepiej. Stare obiektywy Nikkor z lat 60. zbudowano tak, by służyły jak najdłużej. Wszystkie są metalowe, łącznie z pierścieniami do ustawiania ostrości, które są żłobkowane, aby zapewnić pewny chwyt. Soczewki są generalnie ciężkie z powodu tego całego metalu i szkła, ale emanują pewną pewnością, którą dawni dziennikarze musieli uznać za uspokajającą i niezawodną, ​​gdy byli w terenie, badając strefy wojenne lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. Niezawodny kij baseballowy, jak mawiał tata. Myślę, że te nie-ai okazy i ich późniejsi kuzyni świetnie noszą soczewki na co dzień właśnie ze względu na ich jakość wykonania — ale także ze względu na ich klasyczny ton. Mój Nikkor 50mm f2.0 (1962) odzwierciedla piękny kobaltowy kolor przedniego elementu, nie jest podatny na rozbłyski i ma cudownie neutralny ton.

Olympus OM (G. Zuiko) 50mm f1.8

Olympus OM (G. Zuiko) 50 mm f1.8 obiektyw ma zdecydowanie najbardziej płynne wyczucie ostrości i najlepszą konstrukcję ze wszystkich testowanych przeze mnie obiektywów. Jego kompaktowy rozmiar i jakość nie mają sobie równych. Materiały i obsługa tego high-endowego sprzętu przyciągnęły mnie wiele lat temu do linii Olympus. Obrotowa aluminiowa lufa dopasowana do chromowanego mosiężnego kołnierza jest zaakcentowana gumowym uchwytem ostrości oraz pięknymi bursztynowymi i akwamarynowymi powłokami, które odbijają się od Ciebie, gdy patrzysz na wewnętrzne zgrupowania. Ten obiektyw ma niezwykły efekt bokeh przy szerszych przysłonach, często przypominając wyniki wspomnianego później Heliosa.

Obiektyw wydaje się drogi. Jak na ironię, był o całe 100 USD tańszy niż omawiany wcześniej Zeiss Planar 50 mm F1.7. Ten obiektyw był sprzedawany z używaną ceną około 100-150 USD. Z wyjątkiem „masywnego” pierścienia przysłony i sześcioramiennej membrany różnice między „Zuiko” a Zeissa są nie do odróżnienia. Oba są ostre jak brzytwa, ale Olympus ma lepszy kontrast niż jego odpowiednik Zeissa.

Konica AR 40mm f1.8

Konica AR 40 mm f1,8 obiektyw jest moim zdaniem pierwszym rzeczywistym obiektywem typu pancake. Jest mały i cienki, a waży zaledwie 140 gramów. Jego pierwotna długość to około 27 mm, ale adapter MFT dodaje kolejne 13 mm do całkowitego rozmiaru. Mimo to dobrze leży w dłoni po zamontowaniu na GH4. Ten obiektyw jest ostry i daje średni kontrast do swoich obrazów. Piękne powłoki utrudniają rozbłysk tego obiektywu, a jasna maksymalna przysłona f1.8 sprawdza się lepiej niż Zeiss 50mm f1.7 na szerokim otworze.

Przy 40-milimetrowym obiektywie Konica AR plasuje się na drugim końcu gamy „standardowych” obiektywów, ale zapewnia naturalne pole widzenia, które po dostosowaniu do GH4 staje się wygodnym 80-milimetrowym odpowiednikiem. To sprawia, że ​​ten obiektyw świetnie nadaje się do luźniejszych portretów i fotografowania. Jest to również świetna ogniskowa dla większości materiałów wideo, oferująca kadrowanie na średnim zbliżeniu i skromny efekt bokeh.

Takumar 55mm f1.8

Takumar 55 mm f1.8 jest legendą. Ten obiektyw z natywnym kołnierzem M42 można łatwo dostosować do nowoczesnych aparatów cyfrowych i ma niezwykłą rozdzielczość odpowiednią do nowoczesnych obrazów. Kompaktowy rozmiar i całkowicie metalowa konstrukcja sprawiają, że ten obiektyw jest super opłacalny w cenie 45 USD. Po połączeniu z adapterem MFT mogłem połączyć ten obiektyw z moim GH4 z dodatkową korzyścią. Wiele dostępnych na rynku adapterów M42 do MFT jest wyposażonych w trzy śruby ustalające, które umożliwiają obracanie kołnierza, dzięki czemu znak świadka znajduje się na górze obiektywu do fotografowania lub z boku do nagrywania filmów. To jest coś, czego nie można zrobić za pomocą kołnierzy bagnetowych, ponieważ zęby na bagnecie są zaprojektowane tak, aby blokowały się na swoim miejscu.

Canon 50 mm f1,4 FL

Canon 50mm f1.4 FL to imponujący kawałek szkła! Ma metalową konstrukcję, w tym uchwyt ostrości. Pierścień przysłony znajduje się blisko przedniej soczewki, podobnie jak w obiektywie Olympus, i ma piękną dwukolorową, czarno-srebrną kolorystykę, dzięki czemu można łatwo wybrać pierścień przysłony na pierwszy rzut oka. Przedni element ma bogate, bursztynowe odbicie, które odbija się, co sugeruje, że odwzorowanie kolorów będzie nieco cieplejsze z kontrastem od umiarkowanego do wyższego niż u niektórych konkurentów.

Soczewki te były jednymi z pierwszych, w których zastosowano rzadki fluoryt kwarcowy w swojej konstrukcji. Fluoryt to wyjątkowe szkło o bardzo niskiej dyspersji, które zmniejsza wewnętrzne rozbłyski obrazu i pomaga w rejestracji kolorów. Ponieważ fluoryt jest rzadki, elementy szklane nie składają się z fluorytu, a raczej nowoczesne elementy szklane są pokryte minerałami fluorytu, aby zapewnić wyjątkową ostrość i przejrzystość.

Minolta 45mm f2.0 Rokkor-X

Minolta 45mm f2.0 Rokkor-X to kolejny obiektyw w stylu naleśnika z wczesnych lat 80-tych. Jest trochę mały, więc nie za ciężki na spacer i bardzo przenośny i dyskretny. Wydawało się, że to idealne połączenie dla mojego GH4. Odpowiednik ogniskowej 90 mm sprawił, że jest to idealny obiektyw portretowy do zdjęć ludzi, a jasna przysłona f2.0 zapewniała tym zdjęciom przyjemne i wygodne ustawianie ostrości w tle. Ten obiektyw jest również bardzo ostry, z naturalnym odwzorowaniem kolorów — co okazuje się typowe dla wszystkich testowanych zabytkowych obiektywów Minolta.

Minolta 58mm f1.5 Rokkor ML

Minolta 58mm f1.5 Rokkor ML to kolejny zabytkowy obiektyw, którym fotografowanie było przyjemnością. Natywna ogniskowa 58 mm została przetłumaczona na odpowiednik 116 mm w moim GH4, zapewniając każdej klatce intymność, którą lubię z dłuższego zdjęcia teleobiektywem. Kompresja pola tego obiektywu była bardzo zauważalna, szczególnie przy szerokich przysłonach. Uzyskana separacja była idealna do tworzenia interesujących wizualnych punktów centralnych.

Helios-44M 58mm f2.0

Helios-44M 58mm f2.0 to standardowy obiektyw produkowany w byłym Związku Radzieckim przez KMZ (Krasnagorsk) od 1958 do 1999 roku. Sprzedawany był razem z aparatem Zenit 35mm i jest uważany za jeden z najczęściej produkowanych masowo obiektywów na świecie. Ten egzotyczny obiektyw bazuje na Zeiss Biotar 58mm f2.0. Jest to szybki, 6-elementowy anastygmat i był dostępny zarówno w wersji jednowarstwowej, jak i wielowarstwowej. Jakość obrazu z tego obiektywu była dość niezwykła, a ciepło renderowania towarzyszyło charakterystycznemu miękkiemu bokehowi, który szybko się rozświetlał.

Źródła sprzedaży (używane):

  • eBay.com
  • KeH Camera Brokers (Atlanta, GA) https://www.keh.com/
  • Aparat Pacific Rim (Portland, ORE.) https://www.pacificrimcamera.com/
  • Aparat Roberts (Indianapolis, IND.) https://robertscamera.com/

Odkryj magię na nowo

Biorąc pod uwagę naszą obsesję na punkcie rozdzielczości i innych aspektów cyfrowego obrazowania, często zastanawiam się, czy nie wyczerpujemy się dążeniem do niezrównoważonej perfekcji? Czy starając się oczyścić naszą fotografię ze wszystkich wad, ograbiliśmy się z subtelnych, uroczych niedoskonałości, które kojarzymy z naszymi tradycyjnymi obrazami analogowymi? Dawno, dawno temu ziarno (teraz zastąpione przez „szum elektroniczny”), flary, pierścienie Newtona, aberracje i miękkość była tym, co nadało charakteru naszym renderingom.

Teraz, z każdym mijającym rokiem i każdym nowym projektem, producenci hodują tę instynktowną rzecz, która przede wszystkim oczarowała naszą kreatywną psychikę. I coraz bardziej staramy się zastąpić to, co zostało utracone przez cyfrowe filtry i oprogramowanie. Czy zamiast tego moglibyśmy rozważyć zagłębienie się w świat starych obiektywów, aby przywrócić wyjątkową jakość produkowanym przez nas obrazom?


  1. Jak usunąć grzyby ze starych obiektywów aparatu

  2. Jak używać starych obiektywów w aparacie bezlusterkowym lub lustrzance cyfrowej?

  3. Obiektywy do smartfonów, które poprawią Twoją fotografię mobilną

  4. Pięć ulepszonych obiektywów, które wykraczają poza zestaw zmiennoogniskowy

  5. Wyczyść obiektywy aparatu w domu

aparat fotograficzny
  1. Dodaj Spark Digital do swojego arsenału mikrofonu

  2. Czy powinieneś używać soczewek vintage w swoim następnym projekcie?

  3. Jak dodać zmiękczony wygląd do swoich obrazów, aby uzyskać niepowtarzalny styl?

  4. Nauka uwzględniania wad obiektywu, aby dodać charakteru i niuansów do swoich obrazów

  5. Twoje następne zakupy po zdobyciu nowego aparatu

  6. Jak dodać zmiękczony wygląd do swoich obrazów, aby uzyskać niepowtarzalny styl?

  7. Nauka uwzględniania wad obiektywu, aby dodać charakteru i niuansów do swoich obrazów