Zajrzyj do historii kina, aby dowiedzieć się, dlaczego sceny pościgów samochodowych są podstawą dla filmowców i jak te akrobacje zmieniają się i rozwijają wraz z nową technologią.
Dla większości widzów, którzy chodzą do kina, wycieczka do kina jest spowodowana pragnieniem zobaczenia czegoś nowego i ekscytującego. Przeboje wysokobudżetowe dobrze o tym wiedzą, ponieważ rywalizują ze sobą przez całą historię kina, aby ich filmy były większe, głośniejsze i bardziej intuicyjne.
Jednym z charakterystycznych sposobów, w jakie filmy sprawiają, że widzowie mocno trzymają się foteli, jest bardzo sugestywna scena pościgu samochodowego. I tak, nawet od najwcześniejszych dni kina, pościgi samochodowe były podstawowym wyczynem, ponieważ filmowcy musieli znaleźć kreatywne sposoby, aby ożywić te wyczyny na ekranie.
Na podstawie tego świetnego eseju wideo od Insidera i w ramach przygotowań do od dawna oczekiwanego wydania najnowszego Szybcy i wściekli film F9 , przyjrzyjmy się, jak ewoluowały sceny pościgów samochodowych w ciągu ostatnich 100 lat. Poza tym rzućmy okiem na to, co może przynieść przyszłość tego ekscytującego filmu kaskaderskiego.
Wczesne efekty wizualne
Jak omawialiśmy wcześniej w niekończącej się debacie między praktycznymi VFX a CGI, we wczesnych dniach filmu i kina wszystkie efekty wizualne były praktyczne. Tak więc sceny pościgów samochodowych w filmach i telewizji nie różniły się od siebie. Niektóre z najwcześniejszych pościgów samochodowych i wyczynów kaskaderskich wywodzą się od kultowych pionierów filmowych, takich jak Charlie Chaplin i Buster Keaton.
Jak widać w powyższym eseju wideo, ci pierwsi filmowcy musieli zmagać się z wieloma tymi samymi problemami, z którymi wciąż borykamy się dzisiaj, jeśli chodzi o kręcenie niezwykle ekscytujących, ale niezwykle niebezpiecznych ujęć i akrobacji samochodowych.
Film Sherlock Jr. z 1924 roku jest doskonałym przykładem tego, jak reżyser i gwiazdor Buster Keaton był w stanie zmagać się ze wszystkimi typowymi elementami sceny pościgu. Szczególnie przy najbardziej śmiałych wyczynach Keaton użył jednej z najbardziej pomysłowych, a także najbardziej podstawowych sztuczek filmowych. Po prostu sfilmował śmiałą scenę motocykla i pociągu od tyłu, a następnie odwrócił ją do ostatecznej prezentacji.
Studia i tylna projekcja
Jednak wraz z postępem technologicznym, a filmy stały się większymi produkcjami z większymi budżetami i ekipami, nowe innowacje wkradły się do owczarni. Jedną z najbardziej kultowych technik jest ta, która teraz wygląda na dość przestarzałą, ale w tamtych czasach była dość rewolucyjna — zastosowanie tylnych ekranów projekcyjnych — w szczególności w przypadku scen samochodowych i pościgów, które stały się modne w latach 50. i 60. XX wieku.
Godne uwagi przykłady tej techniki można zobaczyć w klasycznych filmach, takich jak Złapać złodzieja (1955), Północ od północnego zachodu Alfred Alfreda Hitchcocka (1959) oraz słynny film o Bondzie Dr. Nie (1962). Filmowcy tacy jak Stanley Kubrick ostatecznie udoskonalili tę technikę, zwłaszcza w 2001:Odyseja kosmiczna (1966), zanim jeszcze więcej przełomów technologicznych w końcu wypchnie tę technikę z łask.
Nowe aparaty i techniki
Pod koniec lat 60. na scenę wkroczyła nowa kamera, która w dużym stopniu zrewolucjonizowałaby przemysł filmowy od podstaw. W eseju wideo przypisuje się wprowadzenie kamery ARRIFLEX 35 jako jednego z najważniejszych przełomów — szczególnie w przypadku filmowania scen pościgów samochodowych — i jest to jedna z najważniejszych kamer w historii kina.
Małe i kompaktowe ramki tych nowych aparatów odblokowały mnóstwo nowych kątów i możliwości fotografowania, w tym przenoszenie aparatu wewnątrz samochodu, a także po raz pierwszy montowanie go na zewnątrz. Niektóre z najsłynniejszych filmów o pościgach samochodowych wszechczasów powstały dzięki tym przełomowym technologiom, w tym klasyki takie jak Bullitt (1968), Znikający punkt (1971) i Francuski łącznik (1971).
Zmodyfikowane samochody i platformy
Od tego momentu filmowcy nadal majstrują i eksperymentują z nowymi i unikalnymi sposobami kręcenia scen pościgów samochodowych. Te innowacje obejmują techniki filmowania analogowego, takie jak undercranking, a także opracowywanie nowych, bardziej wyrafinowanych sposobów montażu kamer w pojazdach lub wokół nich.
Jeden z najważniejszych wynalazków w historii kina pościgowego — i cieszę się, że jest to zasługujące na uwagę w filmie — w ogóle nie pochodził z filmu pościgowego. Zamiast tego opracowano specjalną platformę samochodową do scen wyścigów w filmie biograficznym o wyścigach konnych z 2003 r. Seabiscuit do dziś stanie się podstawą scen samochodowych i wyczynów kaskaderskich.
Specjalna klatka montażowa nadal nosi nazwę „Biscuit” i można zobaczyć kilka przykładów tego wyjątkowego projektu, z wieloma pozycjami montażu i konfigurowalną konfiguracją „kapsuły kierowcy”, w filmach tak szerokich i zróżnicowanych jak Kac Vegas (2009), Dysk (2011) i Ford przeciwko Ferrari (2019).
Szybcy i przyszlosc
Jaka jest więc przyszłość dla kolejnej generacji pościgów samochodowych, akrobacji i przełomów technologicznych? Wystarczy spojrzeć na najnowsze filmy o pościgach samochodowych, które niedawno zakończyły produkcję i wkrótce wejdą do kin, aby zobaczyć, że sceny pościgów samochodowych staną się po prostu szybsze i bardziej wściekłe.
O najnowszej produkcji F9 , możemy zobaczyć niesamowity materiał zza kulis pokazujący, jak te futurystyczne projekty znajdują nowe sposoby wdrażania technologii, takich jak zrobotyzowane ramiona kamer, tory wózków i wiele technik CGI, takich jak cyfrowe rozszerzenia zestawu, a nawet samochody CGI.
Mimo to, podczas gdy technologia bez wątpienia będzie nadal rozwijać się w zawrotnym tempie, podstawy scen pościgów samochodowych zawsze będą odwoływać się do ich najwcześniejszych przykładów filmowych. Jeśli Buster Keaton potrafi nakręcić oszałamiającą scenę pościgu za pomocą kilku prostych trików filmowych, możesz znaleźć zabawne, bezpieczne i kreatywne sposoby na nakręcenie swojego.