Po niedawnym poście o wyborze odpowiedniego utworu do reklamy i bardziej technicznym o tym, jak idealnie dopasować utwór do filmu, chcę zająć się tematem wyboru utworu z innej perspektywy – podważając oczekiwania. Obalanie oczekiwań podczas produkcji wideo może być jednym z najbardziej satysfakcjonujących wyzwań, jakie możesz postawić sobie jako filmowiec lub producent wideo. W tym poście chcę podzielić się historią o tym, jak odwracanie oczekiwań sprawdziło się w projekcie, który wyprodukowałem jakiś czas temu. Następnie podzielę się trzema najważniejszymi korzyściami, które pomogą obalić oczekiwania w produkcji filmów i wideo.
„Cały ten jazz”
Zanim rozpocznę proces produkcji wideo, zawsze zadaję pytanie:„Jaki jest cel?” Chcę wiedzieć, jak najdokładniej, jaki efekt chcę osiągnąć ja (lub mój klient) po tym, jak ludzie obejrzą film. Kształcić? Zainspiruj Kup coś? Zapisać się na coś? Kop głębiej? Im bardziej konkretny cel, tym lepiej.
Znajomość tego celu pomoże ci jako filmowcowi (lub fotografowi) podejmować kreatywne decyzje, które wspierają ten cel. Kilka lat temu stworzyłem film promocyjny dla Seattle Repertory Jazz Orchestra. Celem tego filmu było zainspirowanie widzów do dowiedzenia się więcej o zespole i dlaczego robią to, co robią. Chciałem, żeby podczas oglądania było namacalne uczucie emocji. Chciałem, żeby twoje serce biło trochę szybciej. Chciałem zwiększyć prawdopodobieństwo pojawienia się gęsich pryszczy na twoim przedramieniu. Na koniec chciałem, żebyś wstał i klaskał.
Jak dobrze wiecie, muzyka odgrywa ogromną rolę w realizacji tego rodzaju emocji i uczuć, o których wspomniałem powyżej. Musiałem więc dokonać trudnego wyboru. Czy wybieram jeden z utworów jazzowych, z których gra zespół jest znany, czy wybieram coś innego? Pomyśl o tym, wybór naprawdę nie był dla mnie taki trudny. Od samego początku wiedziałem, że NIE użyję piosenki jazzowej.
Jestem wielkim miłośnikiem jazzu. Z miłości nakręciłem krótkometrażowy film dokumentalny z SRJO. To był zwiastun stworzony z improwizowanego zestawu.
Ale jazz (zwłaszcza jazz big bandowy) ma w sobie coś, co, IMHO, nie zapewniało tego rodzaju emocji, jakie chciałem, aby poczuli publiczność. Big band jazz jest zabawny i zabawny. To sprawia, że stukasz palcami i chcesz wstać i tańczyć. Z mojego punktu widzenia to promo nie dotyczyło jazzu; chodziło o dwóch artystów, którzy chcieli podzielić się swoją pasją z okolicą Seattle. Publiczność musiała nawiązać z nimi kontakt i zainspirować się nimi.
Wygłosiłem gościnny wykład w Szkole Filmowej Olympic College w rejonie Seattle. W tej prezentacji zagrałem promo i zapytałem klasę, co myślą. Oto niektóre z ich odpowiedzi:
- To było podnoszące na duchu
- Porywający
- Czułem się inspirujący
- „Podobało mi się, jak widzieliśmy za kulisami występów”.
- Czułoby się inaczej, gdybyśmy słyszeli muzykę jazzową.
- Muzyka nie rozpraszała mnie, skłoniła mnie do skupienia się na tym, co mówili ludzie.
Tylko jedna dziewczyna w klasie skomentowała, że trochę jej przeszkadzało, że ścieżka dźwiękowa nie pasuje do tego, co grają instrumenty (chociaż uwielbiała wizualizacje). Fajne było to, że inna osoba natychmiast skomentowała później, że niesłyszenie muzyki sprawiło, że chciał wejść na stronę i usłyszeć, jak naprawdę brzmią.
Nie mówię, że nie mógłbym zrobić świetnego utworu, używając muzyki jazzowej. To nie jest nauka ścisła. To wszystko jest subiektywne. Ale fajnie jest wiedzieć, że uzyskałem zamierzony efekt od małej próbki odbiorców, którą testowałem.
Największe korzyści, które obalają oczekiwania
Możesz zadać sobie pytanie:„Jaka jest korzyść z obalania oczekiwań przy wyborze piosenek? Czy to nie spowoduje zamieszania? To dobre pytanie. Pozwól, że się tym zajmę. Istnieją trzy powody, dla których dobrym pomysłem jest obalenie oczekiwań swoimi filmami.
#1. Pozostawia wpływ
Sezon 1, odcinek 9 serialu HBO „Gra o tron” miał wydarzenie, które miało miejsce na jego końcu, które wstrząsnęło światem telewizyjnym. Czytelnicy popularnej serii książek już wiedzieli, że to się stanie. Ale dla milionów widzów, którzy nie zadawali sobie trudu, aby przeczytać książkę, to, co zobaczyli, całkowicie obaliło oczekiwania. (SPOILER ALERT:Główna postać została zabita w straszny sposób, którego nikt nie przewidział). To wydarzenie wywołało rozmowę na lata. Do dziś jest uważany za jedno z najważniejszych wydarzeń w historii telewizji.
Odwracanie oczekiwań powoduje szok i zaskoczenie zmysłów widza. Ten emocjonalny wpływ tworzy silną pamięć, która jest silna i instynktowna. Twój film będzie niezapomniany.
#2. Może lepiej łączyć się z zamierzonymi odbiorcami
Załóżmy, że chcesz nagrać film o zbieraniu funduszy dla szkoły w śródmieściu, w której jest duża liczba czarnych, którzy lubią muzykę hip-hopową. Możesz pomyśleć, że najlepszą piosenką do tego jest hip-hopowa piosenka, taka jak „Go Get the Money” ATELLER z udziałem Phase One. Tak, to wydaje się idealne. Tytuł i tekst byłyby idealne do filmu na zbiórkę pieniędzy. Ale tu jest problem:publiczność na zbiórce składa się wyłącznie ze starszych białych ludzi, którzy mają dużo pieniędzy. Więc podczas gdy oczekiwanie, że teledysk dla społeczności miejskiej będzie hip-hopem, ze względu na publiczność, odwracasz te oczekiwania i decydujesz się na inną piosenkę, taką jak „The People” Kyle'a Prestona. Jest piękny, płynący i świetnie komponuje się z inspirującymi obrazami pięknych czarnych chłopców i dziewcząt bawiących się na zaniedbanym placu zabaw. Muzyka będzie lepiej łączyć się z tą publicznością niż piosenka hip-hopowa.
#3. Poszerza Twoją kreatywność
Wreszcie, muzyka jest tak ściśle powiązana z tym, jak ludzie reagują na wideo, a nawet je edytują, że posiadanie piosenki, która podważa oczekiwania, pobudza twoją kreatywność. Łatwo jest wybrać piosenkę jazzową do teledysku promującego orkiestrę jazzową lub piosenkę hip-hopową do teledysku miejskiego. Ale kiedy wybierasz utwór, który jest niezgodny z oczekiwaniami, zmusza cię to do innego spojrzenia na swój film i znalezienia sposobów na opowiedzenie swojej historii w sposób, o którym wcześniej mogłeś nie pomyśleć. Tak jak twoje fizyczne mięśnie potrzebują ćwiczeń, tak samo twoja kreatywność. Wszystko, od tego, jak wybierasz muzykę, przez sceny, które wybierasz do b-rolla, po rytm i przebieg montażu, zmieni się wraz z piosenką, która podważa oczekiwania.
Osobiste wyzwanie
W następnym filmie, który zmontujesz, poszukaj utworu, który przełamie oczekiwania. Wybierz trzy gatunki, których nigdy wcześniej nie używałeś, i zobacz, co znajdziesz. Możesz być mile zaskoczony – nie tylko tym, o ile większy wpływ może mieć Twój film, ale o ile więcej przyjemności sprawi Ci jego tworzenie.
Zacznij wybierać muzykę już teraz.