REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Wydobądź jak najwięcej ze swoich nagrań dzięki wyjątkowym przejściom

Oto kilka sposobów na wyróżnienie filmu lub projektu wideo dzięki kreatywnemu wykorzystaniu kilku różnych przejść między scenami.

Obraz z Shutterstock .

Jeśli w jakiś sposób znalazłeś się w świecie tworzenia filmów na dużą skalę, trudno będzie Ci stworzyć nowe sposoby na zaangażowanie i rozrywkę odbiorców. Znalezienie odpowiedniego tempa i tonu dla projektu może trochę potrwać, co czasami prowadzi do tworzenia, tworzenia, tworzenia raz za razem, zanim wpadniesz w dobry rytm, który pasuje do twoich umiejętności. Posiadanie przejścia podpisu lub podobnego elementu kreatywnego w filmie może zapewnić głos i zapewnić rozpoznawalną estetykę.

Zrób to sam

Jeśli tworzysz vlogi lub samouczki i często filmujesz się regularnie, te sprytne sztuczki umożliwiające przejście do następnej sceny są dla Ciebie. Najlepszą częścią tych przejść jest ilość czasu i wysiłku, które zaoszczędzisz w postprodukcji. Możesz to wszystko zrobić w aparacie bez żadnych umiejętności edycyjnych ani zbędnych efektów. Te sztuczki są idealne dla każdego, kto nie ma dużego doświadczenia w edycji, ponieważ większość pracy jest czysto praktyczna — wymaga jedynie niewielkiego planowania przedprodukcyjnego.

Możesz także zastosować niektóre z tych technik w swoich większych projektach narracyjnych w przyszłości — na przykład przejście z bata. Bicz to genialny sposób na ukrycie cięcia, jeśli chcesz stworzyć iluzję pojedynczego strzału. Filmy takie jak Birdman , Boogie Nights i Zjawa wykorzystali ten efekt po mistrzowsku.

Tnij jak profesjonaliści

Ten esej wideo przedstawia różne rodzaje cięć i przejść, które można znaleźć w każdym dużym hollywoodzkim filmie, bez względu na skalę i rozmiar projektu. Jak widać na filmie, różne rodzaje cięć mogą mieć różne znaczenia i są trudniejsze do wykonania niż inne. Jeśli jesteś przyzwyczajony do pracy jako jednoosobowy zespół, możesz mieć większą kontrolę nad aparatem, jeśli jest to lustrzanka cyfrowa lub bezlusterkowa. Dzięki temu możesz łatwiej wykonać niektóre z tych ruchów i cięć.

Jeśli tworzysz więcej projektów narracyjnych, niesławny J-Cut lub L-Cut to doskonała technika do dodania do zestawu narzędzi do edycji.

Ważnym innowatorem, jeśli chodzi o przejścia, jest nikt inny jak Baby Driver i Shaun Umarłych reżyser, Edgar Wright. Jego filmy charakteryzują się szybkim tempem cięć zapałkami, J-cut, biczami, patelniami i dźwiękami, które trzymają publiczność w napięciu. Jego przejścia działają na innym poziomie niż większość reżyserów, istniejąc w swoim własnym gatunku filmowym. Znakomity kanał wideo-esejowy, Nerdwriter1, zagłębił się w mistrzowskie Scott Pilgrim vs. the World Wrighta i jak wykorzystał dźwięk, karty tytułowe i przejścia, których nikt wcześniej nie widział.

Swobodny charakter scenariusza i storyboardu filmu jest inny niż wszystkie. Gdy tylko film się zaczyna, Wright udostępnia nam przejście do połączenia telefonicznego na podzielonym ekranie, podzielone tak, aby wyglądało tak:

Ważną wskazówką, którą należy wziąć z tego przykładu, jest całe przygotowanie i planowanie, które weszło w fazę przedprodukcyjną; Wright dokładnie wiedział, jak chciał zmontować film. Wiedza o tym, jak planujesz edytować wideo, może poprawić każdy aspekt procesu produkcyjnego, taki jak kompozycja ujęć, ruchy i rozmieszczenie postaci. Takie przewidywanie znacznie ułatwi pracę redaktora lub kolorysty, gdy ma do czynienia ze zwykłymi tajnikami postprodukcji.

Praca korporacyjna

Jeśli jesteś przyzwyczajony do pracy na korporacyjnych koncertach dla agencji reklamowych lub małych firm, znalezienie odpowiedniej dla marki estetyki grafiki i animacji może być trudne. Oto kilka łatwo konfigurowalnych, DARMOWYCH przejść kręgów, które pomogą Ci utrzymać zaangażowanie klientów i odbiorców, jednocześnie dając im nowe i ekscytujące treści.

Niezależnie od tego, czy pracujesz nad epopeją akcji o dużym budżecie, intymnym studium postaci, czy po prostu tworzysz codzienne vlogi i filmy na YouTube, nie możesz przeoczyć znaczenia przemyślanych, atrakcyjnych wizualnie przejść. Aby uzyskać więcej informacji o przejściach i wielu sposobach ich zastosowania w swojej pracy, zapoznaj się z naszym dotychczasowym opisem tutaj:

  • Jak tworzyć ulubione przejścia w Internecie
  • Przejmij kontrolę nad swoimi przejściami za pomocą panelu efektów
  • Wskazówka dla profesjonalistów:sygnalizuj przejścia wideo za pomocą efektów dźwiękowych
  • Krótka wskazówka dotycząca edycji wideo:utwórz przejście obiektu ruchomego w programie Premiere Pro

  1. Jak najlepiej wykorzystać promowanie swojego filmu na Twitterze

  2. Facebook Live 101:co musisz wiedzieć, aby jak najlepiej wykorzystać transmisję na żywo

  3. Najłatwiejszy sposób na dzielenie się muzyką ze światem? Prześlij film!

  4. Wykorzystaj w pełni swój materiał filmowy, korzystając z selektywnej korekcji kolorów

  5. Jak w pełni wykorzystać Adobe Premiere Rush

Produkcja wideo
  1. Jak korzystać z DARMOWYCH kinowych efektów wideo w materiałach wideo

  2. Jak najlepiej wykorzystać sesję zdjęciową w jednej lokalizacji?

  3. 10 wskazówek, które pomogą Ci w pełni wykorzystać możliwości Twojej nowej lustrzanki cyfrowej

  4. Wydobądź jak najwięcej z jesieni dzięki 9 poradom, jak poprawić swoje piękne jesienne zdjęcia

  5. Jak zdobyć materiał wideo do swojego projektu?

  6. 5 sposobów na maksymalne wykorzystanie GorillaPod

  7. Pięć typów korporacyjnych klientów wideo, z którymi będziesz pracować z większością