Przyjrzyjmy się często zapomnianym, ale istotnym elementom internetowego projektu wideo. Wypróbuj te siedem rzeczy, o których powinieneś wiedzieć przed przesłaniem.
Musisz więc zrobić film i starasz się zapamiętać wszystkie szczegóły, które musisz wziąć pod uwagę. Ale czegoś brakuje i nie możesz powiedzieć czego.
Cóż, pomóżmy Ci uporządkować i przygotować następny film. Oto siedem rzeczy, które warto wiedzieć przed przesyłasz ten końcowy film.
1. Przygotuj scenariusz (lub przynajmniej wstępny szkic)
Czasami firmy i agencje zatrudniają filmowców i montażystów, zanim jeszcze zorientują się, co chcą zrobić. Posiadanie scenariusza jest jak posiadanie planu.
Nie musisz mieć każdej linii dialogu napisanej w pierwszym przejściu, ale musisz znać ogólne przesłanie i emocje, które próbujesz przekazać.
Skrypt pomaga również określić długość filmu, dzięki czemu będziesz wiedzieć, czy jest za długi lub za krótki na to, czego potrzebujesz. To prowadzi do naszego następnego punktu.
2. Poznaj swoją oś czasu
Czy jest jeden końcowy film z ustalonym limitem czasowym, czy będziesz potrzebować wielu edycji?
Reklamy i reklamy, zarówno w telewizji, jak iw Internecie, mają określone limity czasowe. Masz pięć sekund? Trzydzieści sekund? Minuta czy dwie? Im wcześniej to zrozumiesz, tym płynniejszy będzie cały proces.
Czas nie jest tu jedynym czynnikiem. Musisz także określić, na jakiej platformie lub platformach będzie emitowany Twój film. Więcej o tym później.
3. Wezwanie do działania
Koniec końców każdy film powinien mieć jakieś wezwanie do działania dla widza. Czy chcesz, aby odwiedzili Twoją witrynę, kupili produkt, przekazali darowiznę lub wspierali Twój biznes? Nie zapomnij powiedzieć im, aby to zrobili.
Każdy film powinien służyć jakimś celom. Możesz na przykład obejrzeć jeden samouczek Shutterstock, a następnie zasubskrybować go, aby otrzymywać więcej wskazówek i wskazówek.
Każdy film zawiera wezwanie, aby rozbić to „polubienie” i nacisnąć „dzwonek powiadomienia”, jak wszystkie kanały YouTube. W ten sposób YouTube pokaże Ci, kiedy pojawią się nowe filmy.
4. Łatwy do odczytania tekst i tytuły
Czy będziesz miał dużo informacji lub tytuły poruszające się po ekranie? Jeśli tak, wybierz czcionkę, która nie męczy oczu. Pamiętaj też, aby sprawdzić, czy widz może przeczytać cały tekst, gdy jest na ekranie.
Staraj się trzymać czcionek bezszeryfowych. Są one nie tylko łatwiejsze do odczytania na ekranie, ale także czytelne po animowaniu.
Oto kilka świetnych zasobów i czcionek, które mogą Ci pomóc.
- 101 najlepszych darmowych czcionek w sieci
- 5 darmowych animowanych czcionek dla edytorów wideo
- Nowoczesny wygląd z 25 nowoczesnymi czcionkami
- 25 darmowych futurystycznych czcionek do szybkiego uruchamiania projektów
- 20 darmowych czcionek bezszeryfowych, które pokochają właściciele firm
5. Zmień ramkę i przetestuj tytuł w różnych formatach
Po ustaleniu wyglądu tekstu i tytułów przetestuj je w różnych formatach. Na przykład, jak zachowuje się tekst, gdy oglądasz wideo w formacie 16:9, 1:1 lub w pionie 9:16?
Poza tym to nie tylko tekst. Jeśli publikujesz ten film na różnych platformach społecznościowych, upewnij się, że masz odpowiednią ramkę. Oznacza to, że sprawdzenie materiału filmowego i wizualizacji nie zostanie wykadrowane z kadru.
6. Odpowiedni projekt muzyczny i dźwiękowy
Muzyka i dźwięk to tak potężne komponenty, że większość ludzi nie myśli o tym, dopóki nie edytują.
Oprócz nagrywania dialogów o wysokiej jakości od utalentowanych osób z kamery lub podkładów głosowych podczas produkcji, dodanie dodatkowych efektów dźwiękowych, atmosfery i muzyki łączy cały film.
- Wskazówki dotyczące samodzielnego rejestrowania ADR — przy ograniczonym budżecie
- 5 wskazówek dotyczących nagrywania świetnych podkładów głosowych
- Wskazówki dotyczące nagrywania narracyjnego dźwięku jako filmowiec solo
- Znalezienie idealnej muzyki jest łatwiejsze i szybsze dzięki PremiumBeat
- Ponad 50 bezpłatnych efektów dźwiękowych dotyczących gotowania do filmów o jedzeniu
7. Wciągające wizualizacje i grafiki
Jeśli film nie wygląda przynajmniej dobrze, lepiej upewnij się, że treść przyciąga uwagę i zaangażowanie widzów. Jest to szeroka kategoria, ponieważ obejmuje tak wiele czynników w zależności od rodzaju tworzonego filmu.
Czy film jest akcją na żywo? A może jest to animacja lub film wyjaśniający animację? Czy to wysokooktanowe, szybkie tempo czy przyjemne powolne spalanie?
Bez względu na rodzaj filmu, który tworzysz, musi on dobrze wyglądać, aby przyciągnąć uwagę widza. Można to zrobić na wiele sposobów, za pomocą szerokich ruchów kamery, oszałamiających ujęć lub modnych edycji i animacji.
- Wyselekcjonowana kolekcja uznanych ujęć
- 80 bezpłatnych przejść dla edytorów wideo Premiere Pro
- Ruch kamery Pan, Tilt i Zoom
- BEZPŁATNE elementy wideo, aby urozmaicić swoje filmy o gotowaniu
- 191 DARMOWYCH zasobów i elementów dla edytorów wideo i projektantów
Dobry film będzie wymagał zarówno umiejętności, jak i wysokiego poziomu dyscypliny. Ponadto małe, ważne szczegóły i elementy sprawią, że praca będzie wyjątkowo atrakcyjna dla widzów.
Zdjęcie na okładkę za pośrednictwem Julii Tim.
Znajdź jeszcze więcej tajemnic produkcji wideo i gratisów dzięki tym artykułom:
- 9 niezbędnych cięć, które każdy edytor wideo musi znać
- Podsumowanie tworzenia wideo w pionie
- 10 rodzajów ujęć i kątów, które każdy filmowiec powinien znać
- Bębny Instagram vs. TikTok – gdzie należy publikować?
- Treści wideo dla urządzeń mobilnych oznaczają więcej niż wideo w pionie