REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

6 wskazówek dotyczących edycji rolek na Instagramie

Od początkującego do profesjonalisty, przewodnik po filmowaniu i edytowaniu kolejnego Instagrama Kołowrotek.

W 2016 roku Instagram wprowadził Instagram Stories, funkcję, która miała na celu zahamowanie dalszego wzrostu Snapchata, i ostatecznie właśnie to zrobiła. W 2020 roku ujawniono Instagram Reels, funkcję podobną do rywalizacji z popularną aplikacją do udostępniania wideo TikTok. Chociaż sukces przy uruchomieniu, popularność rolek na Instagramie nie wystartowała, dopóki nie nastąpiła prosta regulacja interfejsu użytkownika. Zamiast przycisku „utwórz nowy post” na środku aplikacji mobilnej, Instagram dostosował układ, aby kanał Reels pojawił się jako centralny przycisk aplikacji. Teraz prawie każda drużyna sportowa, celebrytka i influencer wykorzystuje Reels do rozwijania swojej marki. Przyjrzyjmy się sześciu wskazówkom edycyjnym, aby jak najlepiej wykorzystać aplikację.


1. Jak edytować

Ok, zanim damy Ci kilka wskazówek dotyczących edycji, najlepiej poznać podstawowe podstawy edycji za pomocą aplikacji. Nie martw się, to stosunkowo łatwe. A jeśli nie jesteś zaznajomiony technicznie, mamy krótki, trzyminutowy samouczek, który krok po kroku zawiera instrukcje korzystania z aplikacji.

Film obejmuje wszystko, od fotografowania, edycji i używania efektów, więc upewnij się, że sprawdziłeś to, zanim przejdziesz dalej.

Jeśli jesteś już filmowcem lub montażystą i po prostu chcesz rozwijać swoją platformę, z pewnością zapoznasz się z wieloma wspomnianymi koncepcjami.


2. Cięcie na działania na rzecz przejść

Wycinanie akcji to jeden z podstawowych elementów montażu filmów, który pozwala stworzyć wrażenie płynnego i ciągłego ruchu. Przykładem tej techniki może być przypadek mężczyzny upuszczającego talerz w szerokim ujęciu. Gdy talerz dotyka podłogi, przycinamy się z bliska, aby zobaczyć, jak talerz rozbija się na kawałki. Jeśli tniesz zbyt wcześnie, a talerz nadal spada, płynność ruchu jest słaba, a chwila będzie zachwiana. Jeśli tniesz zbyt późno, uderzenie zostanie pominięte, a cięcie będzie zauważalne.

Cięcie w akcji to również idealna technika, gdy tworzysz własne przejścia. Wymaga to jednak planowania wyprzedzającego. Jest popularny Reel tańczącej kobiety, a kamera znajduje się wysoko nad tańcem. Z tej perspektywy obserwujemy jej cień bardziej niż samą kobietę. Scena jest kontynuowana w różnych miejscach, podczas gdy taniec pozostaje spójny.

Powodem, dla którego to działa, jest to, że edycja łączy dwa klipy, w których pasują do siebie działania kobiety. Jeśli jej ręka jest w połowie drogi nad głową w Shot One, edytujesz Shot Two i zaczynasz je tylko o klatkę do przodu od pozycji w Shot One.

Możesz zobaczyć, jak jest używany w tym Kołowrotku, w którym mężczyzna spaceruje po zboczu góry zarówno w dzień, jak i w nocy.


3. Gładkie czyszczenie

Gdy w latach 2000. cyfrowe kamery kinowe stały się bardziej popularne, zaobserwowaliśmy wzrost liczby filmów kręconych tak, jakby były to pojedyncze ujęcia. Ptasznik i 1917 są przykładami. Metoda, która pozwala filmowcom nakłonić widzów do myślenia, że ​​długie, złożone ujęcie zostało uchwycone w jednym ujęciu, gdy mijają kamerę przed czymś, przestają nagrywać, a następnie zaczynają od nowa zza obiektu. Edytor następnie tnie dwa ujęcia razem, gdy zarówno pierwsze, jak i drugie ujęcie znajdują się za tym.

Ty też możesz to zrobić na rolkach na Instagramie, aby uzyskać gładką edycję. Ten Reel naśmiewa się z fali nowych twórców treści tworzących takie filmy, ale jest to również dokładnie to, co musisz zrobić, aby uzyskać efekt.

Po prostu bierzesz telefon i szybko podajesz go za przedmiot. To mogą być drzwi, osoba, cokolwiek, co blokuje kamerę. Następnie w tym samym kierunku uruchom telefon zza obiektu i wysuń go na zewnątrz.

W rolkach użyj narzędzia do przycinania, aby przyciąć nadmiar materiału wideo, tak aby pierwsze ujęcie zostało odcięte za obiektem, a drugie ujęcie zaczęło się dokładnie za obiektem. Rzeczy nawet nie muszą być takie same. Dopóki kamera jest nieco zasłonięta, zmiana będzie niezauważalna.

Oto gładkie czyszczenie w akcji.


4. Narzędzie Wyrównaj

Czy chcesz stworzyć kołowrotek wypełniony odlotowymi zmianami stroju lub natychmiastowymi transformacjami obiektów? To mieści się na linii edycji akcji. Jednak, gdy stoisz nieruchomo, może to sprawić, że cięcie będzie nieco trudniejsze do wykonania, ponieważ nie ma wrodzonej akcji, do której można by ciąć.

Jillian Nicole jest w tym profesjonalistką.

Na szczęście Instagram ma wbudowane narzędzie, dzięki któremu możesz to łatwo zrobić - narzędzie Wyrównaj. Po prostu otwórz aplikację i utwórz swoje pierwsze nagranie.

Zmień stroje, usuń obiekt, a następnie wybierz narzędzie Wyrównaj. Zobaczysz teraz nakładkę poprzedniego klipu wideo, co pozwoli ci prawidłowo ustawić się w pozycji nakładki.

Jeśli filmujesz siebie, musisz również upewnić się, że masz włączony zegar, aby móc ustawić się na właściwej pozycji. Ostrzegam – nie jest to takie proste, jak się wydaje i wymaga dużo cierpliwości. Weź głęboki oddech, szukając idealnego miejsca, w którym możesz pozostać w bezruchu.


5. Cięcie do rytmu

Ta wskazówka jest niewątpliwie bardziej pomocna, jeśli tworzysz rolkę w oprogramowaniu do edycji, a następnie przesyłasz ją do Rolek jako gotowy film (pamiętaj, że rolka może mieć maksymalnie trzydzieści sekund).

Cięcie do rytmu to wypróbowana i przetestowana formuła edycji teledysków w celu stworzenia rytmicznej formy wizualizacji. Chociaż nie musisz przycinać do każdego rytmu, podczas przełączania scen, cięcie w rytmie jest estetycznie przyjemne.

Pojawił się nowy trend, w którym użytkownicy mówią:„Co mam na myśli, gdy mówię, że mieszkam w *dodaj lokalizację*”. Następującemu Reelowi towarzyszy remiks „Somebody To Love” Jeffersona Airplane, a kiedy zaczyna się beat, otrzymujemy serię zdjęć lub filmów, które przecinają ciężką linię basu.

Aby to zrobić, po prostu przenieś zawartość do oprogramowania do edycji (może to być również Adobe Rush na urządzenia mobilne). Następnie otwórz właściwości przebiegu ścieżki muzycznej. Gdy zobaczysz te duże kolce:

Oznacza to, że w tym momencie słychać uderzenie perkusji lub basu. Następnie chcesz wyciąć bieżący obraz lub klip wideo i przejść do następnego. Możesz to powtórzyć według własnego uznania.


6. Jeśli nie możesz ich pokonać, dołącz do nich

Wreszcie, jeśli bez końca przewijasz prezentowane Rolki, które algorytmicznie pokazuje Ci Instagram, zauważysz powtarzający się motyw z technikami edycji i użytą muzyką. Niezależnie od tego, czy jest to snowboardzista chwytający szalone powietrze do intro „Astronauts In The Ocean” i lądujący, gdy zaczyna się rytm, czy może Reel faceta filmującego telefonem na balonie z odtwarzanym „Capone – Oh No”, a kiedy upuszcza telefon, słyszysz „O nie, o nie, o nie, nie, nie” z czarno-białymi zbliżeniami telefonu spadającego po niebie. Te ścieżki i tropy edycyjne są używane raz po raz, aż do pojawienia się następnego trendu. Chociaż nie będzie promować oryginalności, znane konwencje podążania za popularnymi trendami są dobrym sposobem na zaangażowanie nieobserwujących.

Na przykład „Still Don’t Know My Name” Labrintha stał się jednym z utworów TikTok i Instagram Reel, które są stale odtwarzane w malowniczych klipach z podróży. Spójrz na różnicę między tymi dwoma bębnami, które zawierają tę samą zawartość.

Oryginalny kołowrotek kiteboardera Reno Romeu:

I ponowne przesłanie ze strony społeczności Kite Surfing:

Oba zostały przesłane tego samego dnia, ale Kite Surfing Official ma prawie dwa razy więcej wyświetleń. Powiedziałbym, że dobrym powodem jest ścieżka Labrinth. Ponieważ jest używany tak często, wzmacnia konwencję gatunku, że zaraz zobaczymy coś dzikiego, a ten zwykły scroller trzyma się trochę dłużej, zanim przejdzie do następnego bębna.


Wiele z omawianych i prezentowanych technik to typowe techniki filmowe i montażowe. Jeśli chcesz zagłębić się w sztuczki edycyjne, zapoznaj się z tym samouczkiem.


Więcej wskazówek dotyczących Instagrama znajdziesz w tych artykułach:

  • Profesjonalne porady dotyczące budowania Instagrama dla kreatywnych firm
  • Edycja w TikTok kontra na rolkach na Instagramie – co jest warte Twojego czasu?
  • Jak przesyłać swoje filmy na Instagram z komputera i urządzenia mobilnego

Obraz przykryj chaosem.


  1. 5 szybkich wskazówek dotyczących edycji filmów

  2. Wskazówki dotyczące edycji wideo dla początkujących

  3. Wskazówki dotyczące kinematografii, jak zakryć swoje główne ujęcie

  4. 14 wskazówek dotyczących edycji wideo dotyczących przycinania filmu dokumentalnego

  5. Filmy na Instagramie:najlepsze wskazówki dotyczące sukcesu

Produkcja wideo
  1. Wskazówki dotyczące edycji wideo dla początkujących

  2. 10 wskazówek dotyczących lepszej fotografii wnętrz

  3. Wskazówki dotyczące edycji zdjęć hokejowych w Lightroom

  4. 10 wskazówek dotyczących lepszej fotografii wnętrz

  5. 10 wskazówek dotyczących edycji zdjęć w smartfonie

  6. 5 wskazówek dotyczących edycji wideo w szybkim tempie

  7. 5 wskazówek dotyczących fotografowania z ręki