Dla mnie, jako fotografa podróżniczego, bardzo ważny jest rozmiar i waga sprzętu fotograficznego, który noszę. Przez lata nauczyłem się nosić tylko rzeczy absolutnie niezbędne do strzelania, aby wyeliminować wszystko, co nieistotne.
Zdjęcie z długim czasem naświetlania wykonane bez statywu przy użyciu techniki Wyrównaj+Zmieszaj.
Udało mi się wymienić część sprzętu na oprogramowanie. Na przykład kilka lat temu przestałem używać filtrów ND Graduated. Dla mnie łatwiej było robić ujęcia z bracketingiem i łączyć dwa obrazy w Photoshopie lub po prostu użyć stopniowanego filtra w Lightroomie. Następnie zostawiłem zdalny spust, ponieważ dowiedziałem się, że użycie funkcji dwusekundowego opóźnienia w aparacie pozwoliło mi osiągnąć ten sam wynik bez dodatkowego sprzętu.
Kilka miesięcy temu nacisnąłem spust na największą zmianę w moim wszechświecie fotograficznym, kiedy przesiadłem się z lustrzanki cyfrowej Canon na lustrzankę Sony (przeczytaj mój artykuł tutaj 5 Lessons Learned Przełączanie z lustrzanki cyfrowej na bezlusterkową w fotografii podróżniczej). Ta drastyczna zmiana spowodowała zmniejszenie wagi i rozmiaru sprzętu, który noszę o ponad połowę.
Podczas mojej ostatniej wyprawy fotograficznej na Hawaje i północną Kalifornię dużo wędrowałem i zdałem sobie sprawę, że po przejściu na bezlusterkowiec największym i zdecydowanie najbardziej nieporęcznym sprzętem, jaki nosiłem, był mój statyw. Uwielbiam mój statyw Feisol, ponieważ jest lekki, wysoki i stabilny jak skała. Ale czasami po prostu nie można zabrać ze sobą.
Mimo że nauczyłem się robić zdjęcia z bracketingu z ręki i skutecznie łączyć je z HDR w Photomatix i Photoshop HDR Pro (czytaj Natural Looking HDR w Photoshop i Lightroom w 5 łatwych krokach), bez statywu nadal nie mogłem wykonać jednego z najważniejszych rodzaje fotografii, czyli fotografia z długim czasem naświetlania.
Zdjęcie z długim czasem naświetlania – wykonane ze statywu.
Dość często używam fotografii z długim czasem naświetlania, zwłaszcza podczas fotografowania pejzaży morskich, i oczywiście mam w swoim portfolio mnóstwo takich pejzaży. Dłuższy czas otwarcia migawki pozwala mi uzyskać piękną, gładką i jedwabiście wyglądającą wodę, a dodatkowo działa równie dobrze na niebie.
Ostatnio eksperymentowałem z kilkoma technikami, próbując osiągnąć ten sam efekt długiej ekspozycji w wodzie i na niebie, fotografując z ręki bez statywu. Po tym, jak zacząłem konsekwentnie uzyskiwać przewidywalne wyniki, jestem teraz gotowy, aby podzielić się z Tobą tą techniką.
Strzelanie
Poniżej znajduje się efekt, który osiągnąłem za pomocą mojej nowej techniki, którą nazywam Align+Blend.
Zwykle fotografuję w trybie braketingu, robiąc co najmniej trzy ekspozycje. Aby skorzystać z techniki Align+Blend, musiałem przełączyć się z trybu braketingu (AEB) na tryb Single Shot. Nakręciłem 10 kolejnych ujęć sceny, starając się być jak najbardziej stabilnym, bez zbyt wielu ruchów. Strzelałem z przybliżoną prędkością jednego strzału na sekundę i ukończenie serii zajęło mi dziewięć sekund. Aby uzyskać ostre obrazy, użyłem czasu otwarcia migawki 1/200 sekundy.
Pojedynczy obraz RAW, nieprzetworzony (1/200 s).
To było to. Część strzelecka została zakończona. Resztę wykonano w post-processingu.
Przetwarzanie
Krok 1 Importuj
Zaimportowałem 10 plików RAW do Lightrooma.
Krok 2 Przetwarzanie w LR
Zastosowałem jedno z moich ustawień krajobrazu do całego zestawu, upewniając się, że każdy obraz ma identyczny wygląd (jeśli jesteś zainteresowany, możesz pobrać moją bezpłatną kolekcję ustawień z mojego bloga).
Krok 3 Otwórz jako warstwy w Photoshopie
Wybrałem 10 obrazów w Lightroomie i otworzyłem je w Photoshopie jako warstwy w tym samym dokumencie (kliknij prawym przyciskiem/opcją).
Krok 4 Wyrównaj warstwy
Użyłem funkcji Auto Align Layers w Photoshopie, aby wyrównać wszystkie 10 warstw z ustawieniem Projekcja na AUTO. Automatyczne wyrównanie jest dość zaawansowanym narzędziem, a Photoshop nie miał problemu z wyrównaniem wszystkich 10 poszczególnych warstw.
Krok 5 Konwertuj na jeden inteligentny obiekt
Przekonwertowałem 10 warstw w jeden obiekt inteligentny (kliknij prawym przyciskiem myszy/opcja).
Krok 6 Ustaw tryb stosu
Użyłem następującego polecenia, aby połączyć 10 oryginalnych warstw wewnątrz obiektu inteligentnego. Warstwa> Obiekt inteligentny> Tryb stosu> Średnia. Spowodowało to efekt długiej ekspozycji dzięki ruchomym elementom sceny (woda, niebo).
Krok 7 Napraw wszelkie obszary z problemami za pomocą maski warstwy
Jednocześnie wietrzna pogoda powodowała niepożądane efekty, przesuwając gałęzie drzew i trawę na pierwszym planie. Aby naprawić efekty rozmycia, umieściłem jeden z 10 oryginalnych obrazów RAW na warstwie obiektu inteligentnego i połączyłem ze sobą dwie warstwy za pomocą masek przezroczystości (warstw). Użyłem obszaru wody i nieba z warstwy obiektów inteligentnych, a resztę sceny z pojedynczej warstwy RAW.
Udało mi się osiągnąć efekt długiej ekspozycji bez statywu i bez poświęcania jakości końcowego obrazu.
Ta technika działa również jako zamiennik filtrów Neutral Density. W biały dzień, nawet jeśli masz statyw, ale najmniejsza przysłona (f/22) wciąż nie jest wystarczająco mała, aby spowolnić czas otwarcia migawki, zrób kilka zdjęć i połącz je później w Photoshopie w podobny sposób.
Oto ponownie ostateczny obraz:
