REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Dlaczego wybór obiektywu ma znaczenie dla operatorów

Operatorzy stają przed trudnym zadaniem wyboru odpowiedniego obiektywu do konkretnego ujęcia, ponieważ może on znacząco wpłynąć na nastrój i wymowę filmu. Oto dlaczego wybór obiektywu ma znaczenie dla operatorów:

Ogniskowa:

Ogniskowa określa, jak szerokie lub wąskie będzie pole widzenia. Obiektyw szerokokątny może uchwycić rozległą przestrzeń, tworząc wrażenie przestrzeni i głębi, podczas gdy teleobiektyw kompresuje scenę, przybliżając obiekty i izolując je od tła.

Głębia ostrości:

Przysłona obiektywu kontroluje głębię ostrości, która odnosi się do zakresu odległości, który wydaje się ostry na zdjęciu. Mała głębia ostrości może wyizolować obiekt poprzez rozmycie tła i zwrócenie uwagi widza na konkretny element, natomiast głęboka głębia ostrości może utrzymać wszystko w ostrości, tworząc wrażenie przejrzystości.

Perspektywa:

Różne obiektywy mogą wpływać na perspektywę zdjęcia. Obiektywy szerokokątne mogą wyolbrzymiać perspektywę, sprawiając, że obiekty na pierwszym planie wydają się większe w porównaniu z obiektami w tle. Z kolei teleobiektywy kompresują perspektywę, spłaszczając scenę i sprawiając, że obiekty wydają się być bliżej siebie.

Charakter obiektywu:

Każdy obiektyw ma swoje unikalne cechy, takie jak zniekształcenie, odblaski i aberracja chromatyczna. Operatorzy mogą kreatywnie wykorzystać te cechy, aby dodać do ujęcia artystyczne akcenty i atrakcyjność wizualną. Na przykład obiektyw vintage może wprowadzać subtelne zniekształcenia i aberracje, które mogą poprawić estetykę sceny.

Wyraz twórczy:

Wybór obiektywu jest dla operatorów formą twórczej ekspresji. Pozwala im przekazać określone emocje i tony w swoich opowieściach. Obiektyw szerokokątny może stworzyć dynamiczne i wciągające wrażenie, podczas gdy teleobiektyw może wywołać intymność lub poczucie izolacji.

Konwencje gatunkowe:

Różne gatunki filmowe mają pewne konwencje dotyczące obiektywów. Na przykład obiektywy szerokokątne są często używane w horrorach i filmach akcji, aby stworzyć wrażenie pilności i klaustrofobii, podczas gdy teleobiektywy są powszechne w dramatach i filmach opartych na bohaterach, aby uzyskać bardziej osobisty i intymny związek z bohaterami.

Uwagi techniczne:

Wybór obiektywu wiąże się również z względami technicznymi, takimi jak transmisja światła, dokładność kolorów i szybkość ustawiania ostrości. Operatorzy muszą upewnić się, że wybrany obiektyw dobrze radzi sobie w warunkach oświetleniowych i spełnia wymagania techniczne ich kamer i konfiguracji produkcyjnych.

Podsumowując, wybór obiektywu odgrywa kluczową rolę w kinematografii, ponieważ wpływa na narrację wizualną, wpływ emocjonalny i ogólną estetykę filmu. Operatorzy starannie dobierają obiektywy na podstawie ogniskowej, głębi ostrości, perspektywy, ekspresji twórczej, konwencji gatunkowych i względów technicznych, aby osiągnąć pożądany efekt wizualny i przekazać widzowi zamierzony przekaz.

  1. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  2. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

  3. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  4. 5 rzeczy, które możesz zrobić, aby poprawić swoją fotografię

  5. Przesycenie fotografii:Czy media społecznościowe zabijają oko?

Porady Fotograficzne
  1. Jak dodawać efekty do swoich filmów (szybko i łatwo)

  2. Jak łatwo tworzyć szkoleniowe filmy wideo (samouczek + przykłady)

  3. 11 wskazówek dotyczących poszukiwania lokalizacji

  4. Twórz płynne pętle tła w After Effects

  5. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących

  6. Jak opanować ręczną kamerę

  7. Jak zrobić portrety przechylania