Fotografia krajobrazu podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońcu (i jak to zrobić dobrze!)
Strzelanie bezpośrednio w słońce może wydawać się błędem debiutantów. Często nam kazano nam trzymać słońce za nami odpowiednio odsłonięte zdjęcia. Jednak złamanie tej zasady może prowadzić do naprawdę oszałamiającej i dramatycznej fotografii krajobrazowej. Oto dlaczego powinieneś przyjąć podświetlane krajobrazy i jak sprawić, by działali:
Po co strzelać w słońce?
* dramat i atmosfera: Podświetlenie tworzy poczucie głębi, dramatu i tajemnicy. Słońce staje się potężnym punktem centralnym, a światło owijające się wokół przedmiotów tworzy magiczny, eteryczny blask.
* sylwetki: Przekształć swoich poddanych w uderzające sylwetki na żywe niebo. Działa to szczególnie dobrze z drzewami, górami i interesującymi formacjami skalnymi.
* oświetlenie obręczy/oświetlenie krawędzi: Słońce może stworzyć piękną obręcz lub krawędź światła wokół tematu, oddzielając go od tła i podkreślając jego formę. Jest to szczególnie skuteczne z teksturowanymi przedmiotami, takimi jak trawy lub liście.
* Sun Stars: Dzięki odpowiedniej aperturze możesz przekształcić słońce w olśniewająca gwiazda słoneczna, dodając do obrazu unikalny element wizualny.
* kolor i kontrast: Podświetlenie może tworzyć bogate, nasycone kolory na niebie, szczególnie podczas wschodu i zachodu słońca. Zwiększa także kontrast między światłem a cieniem, dodając głębokość i wymiar.
* historia: Podświetlenie może wywoływać szereg emocji, od spokojnej spokoju po dramatyczne napięcie. Pozwala opowiedzieć bardziej fascynującą historię z fotografią krajobrazową.
Wskazówki dotyczące udanej fotografii krajobrazowej:
1. Czas jest wszystkim:
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca są Twoimi najlepszymi przyjaciółmi. Słońce jest niższe na niebie, światło jest bardziej miękkie i cieplejsze, a kolory są bardziej żywe.
* Okładka chmur: Nawet częściowa ochrona chmur może być korzystna. Chmury mogą rozpraszać światło słoneczne, tworząc miękkie, łatwiejsze do opanowania światło i dodając ciekawe tekstury do nieba.
2. Przekładnie i ustawienia:
* apertura:
* Sun Stars: Aby stworzyć gwiazdę słoneczną, użyj małej apertury (f/11, f/16, a nawet f/22). Im więcej otworów przysłony ma twój obiektyw, tym więcej punktów będzie miała twoja gwiazda Sun. Eksperymentuj, aby zobaczyć, co najlepiej wygląda z Twoim obiektywem.
* sylwetki: Możesz użyć szerszego apertury (f/5.6, f/8), aby utworzyć płytszą głębokość pola i odizolować sylwetkę.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas (ISO 100 lub niższy).
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Prawdopodobnie będziesz musiał nieznacznie niedościć, aby zachować szczegóły na wyświetleniu.
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie podczas używania małych otworów i potencjalnie dłuższych czasów otwarcia migawki.
* Hood: Kaptur soczewki może pomóc w zapobieganiu rozbłysku obiektywu i poprawie kontrastu.
* Filtr polaryzacyjny: Może pomóc w zmniejszeniu olśnienia i ulepszania kolorów na niebie.
* Filtr Neutral Gęstość (GND): Jedno z najbardziej przydatnych narzędzi do podświetlanych krajobrazów. Filtr GND przyciemnia jasne niebo, co pozwala zrównoważyć ekspozycję i zachować szczegóły zarówno na niebie, jak i na pierwszym planie.
3. Kompozycja:
* Znajdź silny temat pierwszego planu: Przypisający element pierwszego planu ma kluczowe znaczenie dla zrównoważenia jasnego nieba i dodania głębokości obrazu. Rozważ drzewa, skały, interesujący teren, a nawet ludzi.
* Zasada trzeciego: Użyj zasady trzeciej, aby umieścić swój podmiot i linię horyzontu w atrakcyjny wizualnie.
* wiodące linie: Użyj wiodących linii, aby narysować oko widza przez obraz i w kierunku słońca. Drogi, rzeki lub ogrodzenia mogą działać dobrze.
* Eksperyment z kątami: Nie bój się poruszać i eksperymentować z różnymi kątami, aby znaleźć najlepszą kompozycję.
4. Ekspozycja i pomiar:
* Metry punktowe: Użyj pomiaru punktowego, aby zmierzyć światło na określonym obszarze sceny, takiego jak niebo lub pierwszy plan.
* Oceń swój histogram: Histogram jest twoim najlepszym przyjacielem. Upewnij się, że nie przycinasz pasemek (tracisz szczegóły w jasnych obszarach) lub cienia (utrata szczegółów w ciemnych obszarach).
* Kompensacja ekspozycji: Użyj kompensacji ekspozycji, aby dopracować ekspozycję. Prawdopodobnie będziesz musiał nieznacznie niedościć podczas strzelania w słońce, aby zapobiec nadmiernej ekspozycji nieba.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym, aby odzyskać szczegóły w najważniejszych i cieniach.
5. Focus:
* Ręczne skupienie: Czasami autofokus może walczyć podczas strzelania w słońce. Zastanów się nad przejściem na ręczne skupienie i ostrożne skupienie się na swoim temacie na pierwszym planie lub zainteresowaniu sceną.
* Hyperfocal odległość: Korzystanie z odległości hiperfokalnej może zapewnić, że wszystko, od pierwszego planu do horyzontu, jest skupione.
6. Processing:
* odzyskaj wyświetlenia i cienie: Użyj oprogramowania do edycji, takich jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jeden, aby odzyskać szczegóły na wyświetleniach i cienie.
* Dostosuj kontrast i jasność: Eksperymentuj z dostosowaniem kontrastu i jasności, aby ulepszyć szczegóły i stworzyć bardziej dramatyczny obraz.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory na obrazie, aby stworzyć pożądany nastrój i atmosferę.
* Zmniejsz szum: Zastosuj redukcję szumów, aby zminimalizować hałas, który może być obecny na twoim obrazie.
* Usuń obiektyw: Jeśli masz nadmierny wybuch obiektywu, możesz spróbować usunąć go w przetwarzaniu końcowym za pomocą narzędzia do usuwania punktów lub poprzez jego klonowanie.
7. Bezpieczeństwo:
* Nigdy nie patrz bezpośrednio na słońce przez wizjer przez dłuższy czas. To może uszkodzić twoje oczy. Używaj widoku na żywo lub szybkie spojrzenia.
* Bądź świadomy swojego otoczenia. Zwłaszcza jeśli strzelasz w pobliżu klifów lub innych zagrożeń.
przykładowe scenariusze:
* sylwetka drzewa na wzgórzu o zachodzie słońca: Niedotoryczny, aby stworzyć silną sylwetkę na kolorowym niebo.
* Sun Star zerka przez drzewa w lesie: Użyj małej przysłony, aby stworzyć gwiazdę słoneczną i skupić się na drzewach na pierwszym planie.
* Oświetlenie obręczy na wysokich trawach na łące: Ustaw się, aby słońce było za trawą, tworząc piękną krawędź światła.
Nie bój się eksperymentować i przełamać zasady! Fotografia krajobrazu podświetlana polega na znalezieniu kreatywnych sposobów wykorzystania Słońca do tworzenia unikalnych i urzekających obrazów. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się opanowaniem tej trudnej, ale satysfakcjonującej techniki. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!