i. Gear i przygotowanie
* kamera:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa z ręczną kontrolą.
* Obiektywne soczewki (35 mm, 50 mm, 85 mm) są doskonałe do portretów, ale soczewka zoomu może również działać (np. 24-70 mm, 70-200 mm). Rozważ centralną długość na podstawie pożądanego wyglądu i przestrzeni.
* flash:
* Bezgazowe/stroboskopowe:zewnętrzna lampa błyskowa zapewnia większą moc i elastyczność niż wbudowana lampa błyskowa w kamerze. Poszukaj lampy błyskowej z ręczną kontrolą mocy.
* Wyzwalacz bezprzewodowy (w razie potrzeby):Jeśli chcesz zdjąć lampę błyskową poza kamerą. TRYKI TTL (przez soczewki) i tryby ręczne są powszechne. Podręcznik jest ogólnie preferowany dla spójności.
* Modyfikator światła (wysoce zalecany):
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Niedrogie, przenośne i tworzy miękkie światło. Parasole odblaskowe są nieco bardziej wydajne.
* softbox: Zapewnia bardziej kontrolowane, kierunkowe i często miękkie światło niż parasol. Droższe i nieporęczne.
* Dish Beauty: Tworzy charakterystyczne, bardziej skoncentrowane światło z zdefiniowanymi cieniami. Dobry do dramatycznych portretów.
* Bare Bulb: Tworzy ostre światło z silnymi cieniami (można twórczo używać).
* Light Stand (jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą): Niezbędne do pozycjonowania lampy błyskowej i modyfikatora.
* reflector (opcjonalnie, ale pomocny): Reflektor odbija światło z powrotem na temat, wypełniając cienie. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.
* tło (opcjonalnie): Proste tło (papier, materiał, ściana) może stworzyć czysty wygląd.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga precyzyjnie mierzyć poziomy światła w przypadku spójnych ekspozycji, szczególnie przy użyciu ręcznych ustawień flash.
ii. Ustawienia kamery i lamp błyskowych
* Ustawienia aparatu:
* Tryb: Podręcznik (M) jest wysoce zalecany w celu pełnej kontroli nad narażeniem.
* ISO: Utrzymuj go jak najniższe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ * tylko * w razie potrzeby, aby osiągnąć pożądany poziom światła otoczenia.
* apertura: Kontroluje głębokość pola.
* Szersze apertury (f/1.4, f/2.8, f/4):płytka głębokość pola, rozmyte tła, podkreśla temat.
* Węższe apertury (f/8, f/11):większa głębokość pola, więcej sceny.
* Sprawa migawki: Kontroluje ilość światła otoczenia. *Twój błysk zamarza ruch, więc czas otwarcia migawki polega bardziej na równoważeniu lampy błyskowej i otoczenia.*
* Zwykle między 1/125 a 1/250. sekundy (sprawdź prędkość synchronizacji błyskowej aparatu - zwykle 1/200 lub 1/250). Idź wyżej * tylko * w razie potrzeby, aby przyciemnić światło otoczenia.
* Bilans biały: Ustaw na automatyczne, flash lub niestandardowe, w zależności od światła otoczenia i pożądanego koloru. Eksperymentuj i przeglądaj wyniki.
* Tryb pomiarowy: Nie ma większego znaczenia w trybie ręcznym, ponieważ będziesz ustawiać wszystko ręcznie.
* Ustawienia flash:
* Tryb: Podręcznik (m) dla spójności i kontroli.
* Power: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję na swój temat.
* Zoom Head: Dostosuj powiększenie Flash, aby dopasować ogniskową obiektyw, aby uzyskać optymalne pokrycie światła (lub nieco szersze, aby wypełnić modyfikator).
iii. Kluczowe techniki:pozycje oświetlenia i modyfikatory
* flash na kamerze (bezpośredni): Najmniej pochlebne, tworzy ostre cienie. Używaj tylko w ostateczności. Jeśli * musisz * użyć go, rozpraszaj go (tkanka, mały dyfuzor).
* Flash off-camera (najbardziej wszechstronny):
1. Oświetlenie boczne: Umieść lampę błyskową z boku obiektu (45–90 stopni). Tworzy wymiar i cienie. Dobry punkt wyjścia.
2. Pętla Lighting: Flash lekko z boku i powyżej głowy podmiotu. Tworzy mały cień w kształcie pętli pod nosem. Pochlebne na większości twarzy.
3. Motyl oświetlenie: Miga bezpośrednio z przodu i powyżej głowy pacjenta. Tworzy symetryczny cień w kształcie motyla pod nosem. Klasyczne podkreśla kości policzkowe.
4. Rembrandt Lighting: Błysnąć na bok i nieco za obiektem (pod kątem), tworząc trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Dramatyczny i artystyczny.
5. Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Flash umieszczony za obiektem, przedstawiając je światłem. Wymaga oddzielnego źródła światła dla twarzy lub bardzo odblaskowego tła.
* Techniki modyfikatora:
* parasol: Ustaw parasol blisko obiektu, aby uzyskać bardziej miękkie światło, dalej, aby uzyskać ostrzejsze światło. Kąt go, aby kontrolować opadanie światła.
* softbox: Podobne do parasoli, ale oferuje większą kontrolę nad światłem. Umieść go blisko miękkiego światła, dalej, aby uzyskać trudniejsze światło. Pielę światło (kąt softbox, aby * krawędź * światła spadnie na temat), aby stworzyć bardziej stopniowe przejścia.
* Bare Bulb: Skieruj go od obiektu, aby odbić się od ściany lub sufitu (podskakiwanie zmiękcza światło). Bezpośrednia ekspozycja jest bardzo surowa.
* reflector: Umieść go naprzeciwko lampy błyskowej, aby odbić światło w cienie.
iv. Trójkąt ekspozycji (rozważania flash)
* ISO: Wpływa na ogólną jasność obrazu, w tym zarówno obszary otoczenia, jak i błyskawiczne. Zwykle ustawione tak niskie, jak to możliwe.
* apertura: Przede wszystkim kontroluje ekspozycję * Flash *. Otwarcie przysłony wpuszcza więcej światła lampy błyskowej, czyniąc obiekt jaśniejszy.
* Sprawa migawki: Kontroluje * ekspozycję na światło w otoczeniu. Nie wpływa na ekspozycję Flash (w obrębie prędkości synchronizacji). Użyj go, aby przyciemnić lub rozjaśnić tło.
* Power Flash: Główny sposób kontrolowania ilości światła spadającego na temat z lampą błyskową.
v. Kroki do sfotografowania portretu:
1. Skonfiguruj: Umieść temat, tło (jeśli używasz), stojak światła i błysk z modyfikatorem.
2. Ustawienia aparatu:
* Ustaw ISO na 100 lub 200.
* Ustaw otwór na podstawie pożądanej głębokości pola (np. F/2.8 dla płytkiego, f/8 dla głębszych).
* Ustaw czas otwarcia migawki na prędkość synchronizacji aparatu (np. 1/200).
3. Ustawienia flash:
* Ustaw tryb Flash na Manual (M).
* Zacznij od energii flash na 1/16 lub 1/32.
4. Zrób strzał testowy: Sprawdź ekspozycję i cienie.
5. Dostosuj energię flash:
* Jeśli podmiot jest zbyt ciemny, zwiększ moc Flash (np. 1/16 do 1/8).
* Jeśli badany jest zbyt jasny, zmniejsz energię błyskową (np. 1/8 do 1/16).
6. Dostosuj czas otwarcia migawki: Jeśli tło jest zbyt jasne/ciemne, dostosuj czas otwarcia migawki.
* Szybszy czas otwarcia migawki =ciemniejsze tło.
* Wolniejszy czas otwarcia migawki =jaśniejsze tło.
7. Drobna:
* Dostosuj pozycję flash i modyfikator, aby udoskonalić oświetlenie.
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* Dostosuj przysłanę dla pożądanej głębokości pola.
8. Zrób więcej zdjęć: Eksperymentuj i dopracuj ustawienia, aż osiągniesz pożądany wygląd.
vi. Wspólne wyzwania i rozwiązania
* ostre cienie:
* Użyj większego modyfikatora światła (większy parasol lub softbox).
* Przenieś źródło światła bliżej obiektu (ale uważaj, aby nie zbliżyć się).
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* Odbij błysk z ściany lub sufitu.
* Portrety prześwietlone:
* Zmniejsz energię błyskową.
* Zwiększ otwór (użyj mniejszej liczby apertury, takiej jak f/8).
* Przenieś błysk dalej od tematu.
* niedoświetlone portrety:
* Zwiększ energię błyskową.
* Zmniejsz otwór (użyj szerszego numeru przysłony, takiej jak f/2.8).
* Przenieś błysk bliżej tematu.
* czerwone oko:
* Ustaw błysk dalej od osi soczewki (pomaga Flash poza kamerą).
* Użyj trybu redukcji czerwonego oczu (ale unikaj, jeśli to możliwe - często daje nienaturalne wyniki).
* Retusz w przetwarzaniu końcowym.
* nienaturalne odcienie skóry:
* Zapewnij prawidłowy saldo biały (strzelaj do szarych karty i dostosuj na słupek).
* Unikaj stosowania nadmiernie wysokich ustawień ISO (hałas może wpływać na odcienie skóry).
* Użyj żelu na lamce błyskowej, aby w razie potrzeby poprawić temperaturę kolorów.
* rozpraszające tła:
* Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło.
* Wybierz proste tło (ściana, tło papierowe).
* Użyj dłuższego obiektywu ogniskowego (85 mm, 135 mm), aby ścisnąć tło.
vii. Zaawansowane wskazówki
* żele: Użyj kolorowych żeli na lamce błyskowej, aby uzyskać kreatywne efekty (np. CTO (pomarańczowa temperatura kolorów), aby ogrzać jasny, niebieski, aby uzyskać chłodny wygląd).
* Pijanie światła: Kąt softbox lub parasol, aby * krawędź * światła spadła na temat, tworząc bardziej miękkie przejścia.
* Bilansowanie światła otoczenia: Celowo włącz światło otoczenia, aby stworzyć nastrój. Niedostrzeganie lub nadmierne przegląd tła zmienia wrażenie obrazu.
* Ćwicz i eksperyment: Im więcej ćwiczysz z różnymi pozycjami oświetleniowymi, modyfikatorami i ustawieniami, tym lepiej będziesz w tworzeniu oszałamiających portretów.
* Processing: Podstawowe przetwarzanie po przetwarzaniu (korekta kolorów, korekty kontrastu, wyostrzenie) mogą znacznie poprawić twoje portrety.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc regularnie, możesz tworzyć niesamowite portrety za pomocą tylko jednego lampy błyskowej. Powodzenia!