1. Rozważ nastrój i historię, którą chcesz opowiedzieć:
* nastrój: Jakie uczucie próbujesz wywołać? Rozważ te pary:
* Happy/Playful: Ściany o jasnych kolorach, malowidła ścienne, zajęte obszary pieszych, parki.
* kontemplacyjny/samotny: Puste uliczki, szorstkie tekstury, obszary przemysłowe, mosty.
* modne/eleganckie: Nowoczesna architektura, czyste linie, stylowe sklepy, kawiarnie.
* Edgy/zbuntowany: Ściany graffiti, przejścia podziemne, opuszczone budynki (za zgodą!).
* romantyczne/ponadczasowe: Historyczna architektura, brukowane ulice, staromodne lampy uliczne.
* Historia: Jak lokalizacja odnosi się do twojego tematu i ich osobowości? Czy oni są artystą? Muzyk? Uczeń? Wybierz lokalizacje, które uzupełniają ich tożsamość.
2. Kluczowe elementy, które należy szukać:
* światło: To jest najważniejsze! Rozważ porę dnia i sposób interakcji światła z lokalizacją.
* złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca): Ciepłe, miękkie, pochlebne światło.
* Blue Hour (Zmierzch): Fajne, atmosferyczne, często wymaga dłuższych ekspozycji i potencjalnie statywu.
* Ogromne dni: Zapewnia miękkie, a nawet lekkie, minimalizujące ostre cienie.
* Bezpośrednie światło słoneczne: Może być surowy, ale użyj go twórczo z dyfuzorami lub odblaskami lub szukaj otwartego odcienia.
* Paleta kolorów: Wybierz lokalizacje z kolorami, które uzupełniają odcień skóry i odzież twojego obiektu. Rozważ te kombinacje:
* Uzupełniające się kolory: (np. Blue &Orange, Red &Green) Stwórz wizualny kontrast.
* Analogiczne kolory: (np. Niebieski, turkusowy, zielony) Stwórz harmonijny i uspokajający efekt.
* Neutralne kolory: (np. Szary, biały, beżowy) Zapewnij czyste tło, umożliwiając wyróżnienie tematu.
* tekstura: Szorstkie tekstury (cegła, beton, metal) zwiększają zainteresowanie wizualne i pięknie kontrastują z gładką skórę.
* Linie i kształty:
* wiodące linie: Użyj linii (drogi, chodniki, budynki), aby poprowadzić oko widza do tematu.
* Kształty geometryczne: Użyj powtarzających się wzorów i kształtów architektonicznych, aby stworzyć dynamiczny skład.
* głębokość: Poszukaj lokalizacji z warstwami i głębokością. Strzelanie przez drzwi, łuki lub z podwyższonej pozycji może dodać wymiar do twoich zdjęć.
* Butter Tło: Pamiętaj o rozpraszaniu elementów w tle (pojemniki na śmieci, znaki itp.). Rozważ użycie szerszego otworu (niższy numer F-STOP), aby zacierać tło.
* Skala: Jak duży jest element krajobrazu w stosunku do twojego tematu? Ogromny pejzaż miejski może stworzyć poczucie izolacji, a przytulna uliczka może wydawać się intymna.
3. Zwiadowcze i planowanie lokalizacji:
* Badania: Użyj Map Google, Instagram, Pinterest i lokalnych grup fotograficznych, aby znaleźć potencjalne lokalizacje.
* Odwiedź lokalizację z wyprzedzeniem: Znajdź lokalizację o różnych porach dnia, aby obserwować światło i ruch pieszy.
* Rozważ zezwolenie: Niektóre lokalizacje (parki, miejsca historyczne, własność prywatna) mogą wymagać pozwoleń na fotografię komercyjną. Zawsze sprawdzaj wcześniej.
* bezpieczeństwo: Priorytetyzuj bezpieczeństwo, szczególnie w nieznanych obszarach. Unikaj strzelania samotnie i bądź świadomy swojego otoczenia.
* Komunikuj się z tematem: Udostępnij opcje lokalizacji z przedmiotem i uzyskaj ich dane wejściowe.
4. Techniki kompozycyjne:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na dziewięć równych części i umieść poddany na przecięciu tych linii.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku (drzwi, łuki, drzewa), aby oprawić temat.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami strzelania (wysoki, niski, poziom oczu), aby stworzyć unikalne perspektywy.
* Symetria i wzory: Poszukaj elementów symetrycznych lub powtarzających się wzorów, które mogą poprawić Twoją kompozycję.
5. Określone przykłady krajobrazu miejskiego:
* Ściany z cegły: Wszechstronny, zapewnia teksturę i neutralne tło.
* Malowidła ścienne i sztuka uliczna: Kolorowe i wyraziste, dodaje osobowości do portretu.
* Alleyways: Szorstki i nerwowy, dobry na dramatyczny nastrój.
* Bridges: Oferuj wiodące linie, głębokość i często oszałamiające widoki.
* Schody: Stwórz wizualne zainteresowanie i głębokość, można użyć do pozycji dynamicznej.
* kawiarnie i restauracje: Zapewnij styl życia, uchwycając szczere chwile.
* Parki i ogrody: Oferuj naturalne światło i zieleń, odświeżający kontrast z elementami miejskimi.
* Nowoczesna architektura: Czyste linie i kształty geometryczne, dobre dla współczesnego wyglądu.
* dachy: Oferuj ekspansywne widoki i unikalne perspektywy (zapewnij bezpieczeństwo!).
* Centry transportowe (stacje kolejowe, terminale autobusowe): Stwórz poczucie ruchu i energii.
6. Rozważania dotyczące przetwarzania:
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby poprawić nastrój i uzupełnić lokalizację.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły i tekstury.
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle.
* Korekta perspektywy: Popraw wszelkie zniekształcenia perspektywiczne spowodowane przez soczewki szerokokątne.
Podsumowując, wybór odpowiedniego krajobrazu miejskiego do fotografii portretowej polega na zrozumieniu twojego tematu, nastroju, który chcesz stworzyć oraz o tym, jak środowisko może poprawić opowiadanie historii. Lokalizacje zwiadowcze, zaplanuj strzelanie i eksperymentuj z różnymi kompozycjami i technikami, aby uchwycić oszałamiające i niezapomniane portrety.